Выпуск № 8 (213) | 1956 - страница 59

ризм, эта открытость щедрой души ярко запечатлены в каждом произведении, исполняемом артисткой. Что бы ни пела Гоар — арии Баха и Генделя, романсы Грига, Чайковского и Рахманинова, виртуозный «Венецианский карнавал» Бенедикта или родные армянские песни, — всегда открывает она новые, ей особенно близкие черты, выявляет свою богатую творческую индивидуальность.

Гоар Гаспарян в совершенстве владеет своим голосом — редким по красоте, широчайшим по диапазону (в три октавы) колоратурным сопрано. Она достигла высот виртуозности; выражаясь словами К. Станиславского, она поражает слушателя «легкостью техники, подчас доведенной до шалости».

В репертуаре Гоар Гаспарян представлено творчество самых различных эпох — от полифонистов XVI–XVII вв. до композиторов современности. В Ереванском оперном театре она исполняет ведущие партии в классических и национальных операх. Ее широкий кругозор говорит о всесторонней культуре артистки, богатстве ее таланта. Певица поет не только на армянском и русском языках, но и на итальянском, французском, английском, немецком.

Гоар Гаспарян вдохновенно исполняет в концертах произведения Баха, Генделя, Страделлы и других композиторов. Артистка любит петь в сопровождении органа — это помогает ей ярче передать стиль классической музыки, ее образность и глубину. Гоар Гаспарян помнит совет своего педагога: в пении с органом вырабатывается хорошее дыхание, ровность и сила звука.

В репертуаре Гоар Гаспарян — арии из опер Моцарта, Россини; Верди, Глинки, Римского-Корсакова, Доницетти, Беллини, Тома, Спендиарова, Чухаджяна, Тиграняна; романсы и песни многих западноевропейских, русских и армянских композиторов. Особый раздел концертных программ артистки составляют виртуозные пьесы — Вариации Адана на тему Моцарта, «Венецианский карнавал» Бенедикта, «Болеро» Делиба, «Тарантелла» Россини и др. Вот где во всем блеске сказывается техническое мастерство артистки!

Не менее интересен и камерный репертуар Гоар Гаспарян. В самой скромной песне, в простом лирическом романсе она раскрывает тончайшие эмоциональные оттенки и краски. Гоар Гаспарян поет пять колыбельных песен: Моцарта, Брамса, Грига, Чайковского и Де Фалья. Кажется, самый жанр делает эти произведения для исполнителя похожими, если не по стилю, то по настроению. Но у Гоар Гаспарян они предстают глубоко отличными друг от друга. Артистка говорит:

— Я обращаю колыбельные песни к разным возрастам, и не только к детям (например, колыбельная Грига). Поэтому я пою их по-разному: то тихо, уйдя в себя, то свободно, радостно, то печально...

Или вот еще пример оригинального, тонкого раскрытия образа. На всех эстрадах звучит бессмертный «Вокализ» Рахманинова. Думается, что произведение знаешь до конца, открыл в нем все красоты. А вот спела «Вокализ» Гоар Гаспарян и словно озарила его новым светом. Кажется, что артистка поет не звуки, а непроизносимые слова. Она почти речитатирует. И произведение без слов вдруг представилось страстным монологом, любовным признанием, ожившим в звуках...

Интересно следить, как Гоар Гаспарян исполняет в концертах одно за другим произведения разных вокальных стилей.

«Мелодия» Глюка. Напев широк, свободен. Но певица его речитатирует — как и «Вокализ» Рахманинова. И вы ярче воспринимаете музыку, догадываясь о внутреннем ее смысле.

Гендель — ария Роксаны из оратории «Александр». Что-то «пастушье» есть в этом легком, изящном напеве. Нет длинных фраз, нет legato. Голос певицы звучит, как волшебная флейта...

Россини — ария Матильды из оперы «Вильгельм Телль». После «стаккатной» мелодии Генделя появляется кантилена. Звук получает краску, оттенки, динамику.

— К любому произведению нужно подобрать ключ, чтобы проникнуть в самую глубину его содержания. А если не найдешь, слушатель сразу почувствует, что произведение «взломано» равнодушием артиста, — говорит Гоар Гаспарян. Такого равнодушия не найти у певицы даже в работах, которые не удались ей вполне.

Она подолгу «впевается» в каждое новое произведение, шлифует рисунок каждой фразы. Артистка словно восстанавли-

вает для себя процесс рождения музыки. Она ищет упорно, настойчиво, ни в чем не уступая высокой взыскательности художника. Вот уже больше года Гоар Гаспарян не решается исполнить на публике подготовленный ею Концерт для голоса с оркестром Глиэра. Что-то не удовлетворяет ее, и она снова и снова откладывает произведение, которое любит и мечтает спеть.

Что сказать об исполнении Гоар Гаспарян армянских народных песен и произведений Комитаса, Р. Меликяна, А. Спендиарова? Даже не зная армянского языка, чувствуешь особенную теплоту, сердечность ее исполнения родных песен: «Чинар эс», «На берегу Аракса», «Перепелочка», «Абрикосовое дерево», «Алагез»...

* * *

— Вы спрашиваете, что думаю я о своем будущем?

Гоар Гаспарян с минуту смотрит в окно, за которым шумит Москва. Потом, обернувшись, говорит, чуть смущаясь:

— Может быть, это нескромно, но я хочу очень многого. Мне кажется, сделано так мало по сравнению с тем, что задумано!

Итальянцы говорят, что настоящие певцы любят петь ту музыку, которую они любят петь. Такая любовь есть и у меня — Моцарт. В его музыке вокальное искусство достигло заветных вершин. Лучшей школы для певца я не могу себе представить. У Моцарта виртуозность, которую любим и мы, артисты, и слушатели, никогда не является самоцелью: она возникает из самого существа музыкального образа, из его жизненной характерности. Каденции, фиоритуры любой сопрановой партии у Моцарта нельзя отделить от музыки, ибо все это — музыка.

Моя мечта — спеть во всех операх Моцарта. Во всех! А больше всего — в «Волшебной флейте». Ведь я знаю наизусть любую сопрановую партию из любой моцартовой оперы. Мне также хочется выступить в одной из русских классических опер. Антонида, Снегурочка, Шемаханская царица и особенно Марфа из «Царской невесты» — вот мои любимые партии, которые я надеюсь спеть в будущем.

— Есть у меня еще одно желание, — Гоар Гаспарян лукаво улыбнулась. — Я хочу петь как можно больше! Мне это нужно, я не могу иначе. Друзья на меня ворчат, что я не берегу себя, а зачем мне беречь себя, если в пении — вся моя жизнь...

* * *

У этого очерка нет конца... Ведь речь идет о живом художнике, чье искусство непрестанно совершенствуется, движется к новым завоеваниям и открытиям. Слушая пение Гоар Гаспарян, мы с уважением произносим слово, которым армянский народ называет своих любимых художников и поэтов: варпет — мастер.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание