дней работаю с запевалами, записывая песни из их личного репертуара, по возможности двухголосно¹. В процессе такой записи расспрашиваю певца, тщательно выверяя напев и подголоски; певец очень активно и точно помогает мне устранить ошибки в записях. Если есть хорошо поющие соседи или домашние, то после записи с одного голоса я проверяю песню с группой певцов, внося необходимые дополнения. На третий или четвертый день собираю большую группу певцов или самодеятельный хор и выверяю сделанные записи, внося добавления или исправления. Запевать песню всегда даю тому, у кого она записана с одного голоса².

Во время исполнения хора, пока пропоют всю песню, подсаживаюсь то к одному, то к другому певцу, тщательно выверяя голосоведение и варианты подголосков. Одного-двух исполнений песни обычно достаточно для выверки музыкальной записи. А текст песни я фиксирую при записи с одного голоса (с пения, а не под диктовку).

Пять-шесть дней дают возможность обследовать песенный быт, выявить лучшие песни, отсеять все слабое и неинтересное в познавательном или художественном отношении. Никаких случайностей в музыкальных записях не остается, обо всем, что кажется сомнительным, можно расспросить, все можно проверить при неоднократном пропевании в тот же день или в течение ряда дней.

Считаю целесообразным комбинировать «механическую» запись со «слуховой», но решительно возражаю против объявления последней «несовременной». Она имеет немало преимуществ по сравнению с механической записью с последующей расшифровкой. Кстати, многие записи на пленку и на валики остаются потом нерасшифрованными, а «слуховая» запись дает нотный текст немедленно.

Должен оговориться, что «слуховая» запись плохо поющего хора, на ваших глазах «подпевающегося» к малознакомой или полузабытой песне, или с голосов посредственных «импровизаторов», не придерживающихся четкого музыкального образа, весьма затруднительна. Тут уж нужен магнитофон. И еще одна оговорка: инструментальная музыка также нуждается в механической записи, ибо импровизация в ней играет решающую роль.

_________

¹Записав напев, пою его сам, а певец мне подпевает подголоском, который записываю со всеми его вариантами.

²Обычно другой запевала дает другой вариант песни.

* * *

О музыкальной критике

Ю. Кремлев

Порицание советской музыкальной критики и энергические призывы к развитию в ней глубины, принципиальности, честности, доброжелательности и других превосходных качеств давно уже стали общим местом. В этом легко убедиться, пересматривая статьи нашей газетной и журнальной прессы за ряд лет. А беда в том, что эти порицания и призывы покуда принесли мало положительных результатов.

Почему так? Очевидно, в силу их недостаточной конкретности, в силу того, что они слишком часто не затрагивали существа дела. Не

_________

Настоящая статья, публикуемая в дискуссионном порядке, задумана автором, как вступление к очеркам советского музыкального творчества.

пора ли сейчас приложить совокупные усилия к тому, чтобы разобраться в этом существе и решительно улучшить состояние нашей музыкальной критики?

Конечно, пора, и чем скорее, чем всестороннее, — тем лучше. В первом из наших очерков мы затронем ряд вопросов такого решительного улучшения.

Прежде всего следует не забывать простую истину, что художественная критика не может быть общеобязательной, не может быть критикой «в последней инстанции». Обратившись к истории художественной (и, в частности, музыкальной) критики, мы найдем множество примеров того, как выдающиеся критики, обладавшие высоко развитыми критическими способностями, оказывались крайне односторонними, пристрастными или даже близорукими в понимании тех или иных явлений искусства. Достаточно сослаться на суждения Серова и Лароша о кучкистах или суждения Стасова и Кюи о Чайковском. Кстати сказать, Ларош, со свойственной ему вдумчивостью, признавал, что у каждого критика есть круг более или менее близких, понятных явлений, за пределами которого проницательность его неизбежно ослабляется, а то и вовсе ему изменяет.

Полагать, что в наше время возможна критика, «безошибочно» характеризующая мало-мальски содержательные и сложные явления искусства, было бы нескромным и самоуверенным. И дело тут не только в том, что абсолютная истина недостижима, что совокупность относительных истин может только приближаться к ней. Дело также и в том, что в области искусства существовали, существуют и будут существовать различные запросы, различные вкусы, которые требуют для своего удовлетворения художественного творчества различного характера, различного склада.

Не так давно имела широкое хождение теория, согласно которой несходства художественных направлений прошлого объяснялись исключительно классовыми противоречиями. Согласно этой теории, в бесклассовом обществе должно существовать только единое (а, в сущности, одинаковое) искусство, способное удовлетворять вкусы всех членов общества в равной мере. Эта теория убога и далека от марксизма. Если развить ее логически до конца, то выйдет, что содержание художественных произведений прошлого всегда сводилось к тому или иному классовому содержанию. При подобном толковании никак нельзя объяснить непреходящие ценности искусства прошлого в условиях социализма.

В противоположность подобной теории, марксизм всегда рассматривал классовое как временную и преходящую форму развития общечеловеческого и в жизни и в искусстве, — того общечеловеческого, что сохраняет свое значение и свою ценность за пределами породивших его классовых условий, общественно-экономических формаций. Но никуда нельзя уйти, спрятаться от факта, что общечеловеческое в искусстве не может являться универсальным, созданным для всех вкусов, всех потребностей.

Во всяком обществе существуют круги разной подготовленности, разного культурного уровня. Но даже не в этом главная причина различий художественных требований и вкусов. Если предположить, что со временем общекультурный уровень выровняется, это не устранит несходств темпераментов, делящих людей на большие, качественно своеобразные группы¹. А эти группы требуют того или иного характера искусства, различного склада художественных произведений.

_________

1 Напомним, что античное учение о темпераментах было в наши дни подтверждено и научно обосновано академиком И. П. Павловым.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

О музыкальной критике

Ю. Кремлев

Содержание