Выпуск № 7 | 1956 (212)

ную беседу с руководителями Союза композиторов по ряду творческих и организационных вопросов.

По приглашению «Международной книги» в Москву приезжал представитель американской фирмы «Лидс Мюзик Корпорейшен» Майкл Стилмен. На встрече с композиторами и музыковедами М. Стилмен продемонстрировал образцы нот и пластинок советской музыки, изданных в США.

Состоялись встречи с немецким музыковедом Гарри Гольдшмидтом, с уругвайскими музыкальными деятелями: дирижером и композитором Карлосом Эстрада и Генеральным секретарем Общества культуры, радио, кино и телевидения Гектором Лаборде, с американскими музыкантами — скрипачом И. Стерном и пианистом А. Закиным, с аргентинским композитором Карлосом Гуаставино. Во время встреч И. Стерн и А. Закин сыграли Сонату Бартока, К. Гуаставино исполнил вместе с пианисткой В. Максимовой большую программу из своих фортепианных сочинений.

*

Слушатели о «Белой акации»

В Доме актера состоялось обсуждение оперетты «Белая акация» И. Дунаевского (пьеса В. Масса и М. Червинского) в постановке Московского театра оперетты. Участники дискуссии высоко оценили музыку И. Дунаевского.

— После спектакля «Белая акация», — сказала Л. Гинзбург, — прежде всего хочется говорить о Дунаевском — изумительном мелодисте, тонком музыканте. Свою лебединую песню он пропел очень талантливо. В оперетте много лирических, задушевных песен. Хороши и шуточные номера, окрашенные мягким, теплым юмором: например, «Баллада о семи кавалерах», комическая песня Тони, песня Ларисы из последнего акта.

Очень тепло отозвались о музыке И. Дунаевского слушатели В. Тарасов, Ф. Нодель и другие.

Разноречивые мнения были высказаны по поводу либретто. Так, В. Тарасов отметил, что, несмотря на несложный сюжет, пьеса смотрится с интересом. Драматурги сумели избежать опереточных штампов и создали правдивый спектакль о жизни простых, хороших советских людей.

По мнению Л. Михайловой, авторы несколько утяжелили текст пьесы, зато в ней есть образы живых людей, а не опереточные схемы.

Резко критиковала пьесу Л. Гинзбург. — Мне кажется, — сказала она, — что музыка Дунаевского заслуживала более яркого текста и более стройной драматургии. Язык пьесы сух и бесцветен. Драматургическая основа, на которой развивается сюжет, очень слаба. К третьему акту сюжетная линия, по существу, затухает, и все разрешается быстро и немотивированно. Мало оправдан карнавал из второго акта: в нем нет ни веселья, ни остроумия, ни блеска. А ведь оперетта должна быть всегда жизнерадостным, искрящимся спектаклем. Конечно, очень хорошо, что наша советская оперетта отходит от прежних штампов, но надо взамен им найти что-то более яркое и не лишать оперетту атмосферы легкости, изящества, того шика, о котором писал еще К. Станиславский.

— Пьеса неостроумна, — отметил Ю. Трушин, — в ней очень мало подлинного юмора. Поэтому смотреть ее местами скучно. Отсутствие яркого, сочного текста — беда многих оперетт. Можно только посочувствовать актерам, которым приходится разговаривать столь серым языком. Театры должны предъявлять более высокие требования к авторам либретто.

О недостатках драматургии спектакля говорил и А. Баранов. Непонятна вся линия поведения главного героя — Кости. Его охлаждение к Ларисе и внезапно возникшая любовь к Тоне в пьесе плохо мотивированы. Причем человеческие слабости Ларисы с первого ее выхода показаны настолько откровенно, что просто не веришь, как мог Костя полюбить такую пустую, неинтересную девушку.

Слушатели, указав на отдельные недочеты постановки, в общем положительно оценили работу театра. — С приходом в театр дирижера Г. Столярова, — подчеркнул А. Баранов, — музыкальная сторона спектаклей поднялась на более высокий уровень. Театр хорошо сделал, что поручил основные роли талантливым молодым актерам Т. Шмыге, А. Котовой, И. Муштаковой, Б. Поваляеву и другим.

Дирижер Г. Столяров и артист В. Зарубеев поблагодарили участников обсуждения за высказанные критические замечания. Драматург М. Червинский выразил несогласие с критикой в адрес пьесы «Белая акация». В то же время он признал, что «писать надо еще лучше для того, чтобы быть достойными наших слушателей, удовлетворить их разнообразные вкусы».

Е. Тумаркина

Материалы по истории советской музыки

В Центральный государственный архив литературы и искусства СССР поступили фонды композиторов А. Дианова, Н. Мясковского, Л. Половинкина, С. Чернецкого, А. Шеншина, В. Цыбина, музыковедов Н. Брюсовой и Б. Красина, скрипичного мастера Е. Витачека и семьи Кочетовых. В дар архиву переданы творческие документы Пьера Дегейтера (автора гимна «Интернационал»), композиторов С. Прокофьева и А. Триодина, основателя хора русской народной песни М. Пятницкого.

В числе материалов — рукописи опер, балетов, симфонических произведений, нотные эскизы, воспоминания, дневники, письма и фотографии. Большая часть материалов нигде не публиковалась.

Фонд Н. Мясковского содержит подлинные партитуры Третьей, Шестой, Десятой, Девятнадцатой и Двадцать седьмой симфоний, Скрипичного и Виолончельного концертов. Здесь же собраны отзывы композитора о ряде произведений советской музыки.

В фонде С. Прокофьева — автографы оперы «Война и мир», балетов «Золушка», «Ромео и Джульетта», «Сказ о каменном цветке», кантаты «Александр Невский», симфонической сказки «Петя и волк», Четвертой, Шестой и Седьмой симфоний, Шестой и Седьмой сонат для фортепиано, детских и юношеских сочинений композитора.

Среди материалов С. Чернецкого — рукописи военных маршей и письма А. Глазунова. Большой полнотой отличается фонд А. Шеншина, в котором хранится, помимо его музыкального дневника за 1913–1943 гг., ряд сочинений. В фонде В. Цыбина — письма А. Глазунова, А. Гречанинова, редкие фотопортреты композиторов и музыкантов-нсполнителей. Письма М. Ипполитова-Иванова и С. Прокофьева, материалы прессы, программы, афиши содержит фонд А. Дианова.

Среди материалов музыковеда Н. Брюсовой — статьи по истории музыки, рецензии, воспоминания о музыкально-просветительской работе в первые годы советской власти, письма Б. Асафьева. Интересны материалы Б. Красина — рукописи его романсов, письма А. Глазунова и Ф. Шаляпина, фотографии великого русского певца. В обширном фонде семьи Кочетовых альбом с нотными записями и с автографом А. Рубинштейна, фотографии и письма, ряд сочинений В. Кочетова.

Большое научное значение имеют материалы Е. Витачека. В его фонде находится описание смычковых инструментов работы выдающихся мастеров, в том числе Амати, Гварнери, Страдивари.

В фонде Пьера Дегейтера представлены автографы песен «Вперед, рабочий класс» (на слова Э. Потье), «Мечта о России», «Марш фронтовиков», марш «Серп и молот» и др.

Интересные документы, связанные с концертной деятельностью русского народного хора имени Пятницкого, содержит фонд М. Пятницкого. Здесь — записи народных мелодий, отзывы слушателей о концертах хора за 1912–1925 гг., письма А. Гречанинова, К. Станиславского, биографические документы и фотографии.

Н. Черников

Отчет сельских музыкальных школ

В Московской области 25 детских музыкальных школ. В них учатся 5 000 детей. У каждой школы есть свои филиалы в колхозах. Так, например, у Коломенской детской музыкальной Школы существует филиал в селе Дединово, непосредственно при колхозе имени Сталина; в колхозе «Луч» работает филиал Красногорской школы. У Клинской школы — два отделения: при колхозе «Правда» и при колхозе «Заря коммунизма».

В конце учебного года лучшие учащиеся сельских школ Подмосковья приехали в Москву отчитаться в своих успехах. Для отчетного концерта им был предоставлен Колонный зал Дома союзов. Юные музыканты показали разнообразную и содержательную программу из произведений классиков и советских авторов. Среди солистов были дочь свинарки юная виолончелистка Нина Есакова, дочь учительницы пианистка Люся Фоканова, дуэт флейтистов Володя Чубуков и Олег Серегин и многие другие. В концерте также участвовали музыкальные коллективы — струнный оркестр музыкальной школы совхоза «Люберецкие поля орошения», симфонический оркестр Чкаловской школы.

Юбилеи

В. И. Садовников

Исполнилось 70 лет со дня рождения и 45 лет творческой деятельности старейшего педагога института имени Гнесиных, профессора Виктора Ивановича Садовникова.

Музыкальное образование В. Садовников получил в Московской консерватории, которую окончил в 1910 году по классу сольного пе-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет