Выпуск № 6 | 1956 (211)

концертмейстером, частично — гардероб и проч.

М. Левин ставит в своей статье неразрешимые вопросы: как избежать давления налогового пресса? Как преодолеть «равнодушие публики»? Может быть, у нас «перепроизводство талантов»? Может быть, необходима поддержка правительства? О, разумеется, — ведь «10–20 миллионов долларов — безделица для национального бюджета, но эта субсидия помогла бы покрыть дефицит оперных трупп и симфонических оркестров... Но как определить, кто и что заслуживает правительственной субсидии?..»

И здесь — довольно нелогично — следует неуклюжий и грубый выпад в адрес советских музыкантов, недавно гастролировавших в США. Конечно, они — превосходные мастера, но интерес к ним, дескать, вызван... «духом Женевы». — Много ли таких артистов в Советской России, — вопрошает г. Левин, — поддерживает ли советское правительство всех остальных?

Видимо, автор не заинтересован в том, чтобы читатели журнала знали правду о тех странах, где народные таланты давно уже перестали быть предметом купли — продажи...

Джеймс Петрилло в своей статье пытается проанализировать причины неважного положения двухсот пятидесяти двух тысяч членов возглавляемого им профсоюза музыкантов. Он видит эти причины не только в «механизации музыки» (радио, телевидение, звуковое кино, грампластинки), но и в «несправедливом налоговом обложении» владельцев театров, ночных клубов, ресторанов и других предприятий.

Президент Американской федерации музыкантов пишет: «В наше время, когда американцам, вообще говоря, никогда еще не было так хорошо, — музыкантам никогда еще не было так плохо». Следует ли комментировать эту сентенцию?

Но вернемся к музыкальным делам.

К восьмидесятилетию со дня рождения Иосифа Гофмана одна из грамофонных фирм выпустила долгоиграющую пластинку с записью пьес, исполненных знаменитым пианистом в 1937 году, когда он отметил «золотой юбилей» своего американского дебюта. Полвека тому назад впервые выступил в США Артур Рубинштейн. И если его старший соотечественник давно уж ушел на покой, то неутомимый Рубинштейн концертирует во многих странах, как и в былые годы.

...Музыкальный мир понес за последнее время ряд тяжких утрат. Вслед за Вильгельмом Фуртвенглером навеки ушли многие крупнейшие музыканты, чьи имена хорошо знакомы советским слушателям. Не фаз приезжал на гастроли в СССР известный венский дирижер Клеменс Краус В середине тридцатых годов частым гостем Москвы и Ленинграда бывал Эрих Клейбер, дирижировавший первыми концертами Государственного симфонического оркестра СССР. Совсем недавно мы восхищались мастерством органиста и дирижера Гюнтера Рамина, хранителя баховских традиций в лейпцигском Томанер-хоре.

В глубокой старости скончался французский композитор Гюстав Шарпантье (род. в 1860 г.), воспевший простых людей Парижа в своей опере «Луиза». Созданная в 1900 году, опера эта обошла сцены всего мира. В «Les Lettres françaises» опубликованы воспоминания о Шарпантье, принадлежащие перу Альбера Вольфа, дирижера и видного музыкально-общественного деятеля Франции.

Нам хотелось бы особенно подчеркнуть ценность и содержательность музыкальных материалов «Les Lettres françaises», где нет места легковесным сенсациям. Сколько теплой взволнованности в простом отчете о прощальном концерте любимицы парижан, негритянской эстрадной певицы Жозефины Бекер! А рецензии и обзоры Элен Журдан-Моранж? Помимо того, что они дают живое представление о лучшем в музыкальной жизни Парижа, в них глубоко, творчески раскрывается духовный мир артистов. Таким примером может служить прекрасная рецензия о сонатном вечере Д. Ойстраха и В. Ямпольского, исполнивших произведения Тартини, Бетховена, Брамса и Прокофьева.

Интересно сообщение о выпуске во Франции новой долгоиграющей пластинки под заголовком «Прокофьев играет Прокофьева». Фирма «Voix de son Maître» извлекла из своих архивов записи выступлений Прокофьева, сделанные в 1935 году. Теперь на грамофонной пластинке представлена как бы панорама прокофьевского фортепианного творчества за четверть века. Здесь — пьеса «Наваждение», Анданте из

Четвертой сонаты, девять Мимолетностей, гавоты, две «Сказки старой бабушки», наконец, Этюд (соч. 52), посвященный В. Горовицу, и Пасторальная сонатина. «Интерес пластинки и в том, что она знакомит молодые поколения с Прокофьевым — замечательным исполнителем, — отмечает критик П. Гранжон. — У этого пианиста — стальные мускулы, играет он мощно, уверенно; неумолимый ритм, безупречная техника… Поучительно узнать, как сам автор играл произведения, вошедшие ныне в репертуар всех виртуозов…»

Журдан-Моранж сообщает о концерте, устроенном обществом «Франция — Венгрия», где исполнялись струнные квартеты Бартока и Мийо, фортепианные и вокальные пьесы Бартока и Кодаи. На ближайшие и более отдаленные сроки намечены различные международные конкурсы и конгрессы. Так, в Варшаве в декабре 1957 года состоится конкурс имени Венявского на лучшее произведение для скрипки с оркестром (в жанре симфонической поэмы, длительностью не свыше двенадцати минут). Произведения Шумана и Моцарта войдут в программу традиционного летнего «фестиваля Казальса», в Праде. В сентябре текущего года молодые пианисты многих стран съедутся в Будапешт на конкурс памяти Ференца Листа. В это же время в Венеции встретятся на всеевропейском конгрессе директора консерваторий. В Париже успешно выступал чехословацкий ансамбль «Слук». Венский филармонический оркестр предполагает дать в Японии шестнадцать концертов под управлением Пауля Хиндемита. Осенью в Женеве проводится конкурс певцов, пианистов, скрипачей, гобоистов, валторнистов и гитаристов. И еще одно знаменательное известие: делегация Китайской Народной Республики внесла крупный денежный вклад в фонд зальцбургского Моцартеума, созданный для издания полного юбилейного собрания творений Моцарта…

*

В заключение нашего беглого обзора хотелось бы упомянуть о некоторых книжных новинках.

Среди музыковедческих книг, вышедших за последнее время в буржуазных странах, весьма скромное место занимают исследования по вопросам исполнительства. В этой области крупным событием явилось издание книги X. Корредора «Беседы с Пабло Казальсом». Советские читатели по достоинству оценили высказывания одного из великих современных музыкантов, собранные Корредором в главе «Об интерпретации» (опубликована в январском номере «Советской музыки» за 1956 г.).

Любопытно было узнать, что недавний наш гость, английский пианист Джеральд Мур известен и как автор книги «Певец и аккомпаниатор» («Singer and accompanist», Gerald Moor. The Macmillan C°, N. Y., 1955). Превосходный ансамблист, Мур анализирует исполнение пятидесяти вокальных произведений. Из книг, вышедших в США. привлекает внимание руководство для дирижеров Б. Гросбейна («Techniques of modern orchestral conducting», Benjamin Grosbayn. Haward University Press, 1956).

В Федеральной Республике Германии издано небольшое исследование Г. Келлера, трактующее вопросы фразировки и артикуляции («Phrasierung und Artikulation» Hermann Keller. Bärenreiter Verlag. Cassel und Basel, 1955).

Издательство «Соrrêа» в Париже выпустило книгу К. Блаукопфа «Великие виртуозы» («Les grands virtuoses»), отдельные главы которой посвящены Казальсу, Браиловскому, Казадезюсу, Кемпфу, Ойстраху, Горовицу, М. Лонг, Фишеру, Крейслеру и др. Наряду с биографическими очерками автор стремится дать и «творческий портрет» каждого из этих музыкантов. «Les Lettres françaises» подчеркивает, что в своих характеристиках исполнительской манеры и ее особенностей Блаукопфу «удается обойтись без словесного мусора, без набора стандартных фраз, почти неизбежных, когда речь идет о мастерстве интерпретатора…» Книга дополнена историческим обзором развития виртуозного искусства и различных форм концертирования. Ссылками на грамзаписи, сделанные в различные периоды деятельности артиста, автор подтверждает свои тезисы; таким образом, читатель получает возможность проверить доводы автора.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет