нять участие в торжественном концерте Венского симфонического оркестра под управлением одного из крупнейших современных дирижеров Герберта Караяна.

Караян с большой энергией и темпераментом и вместе с тем строго и просто правел симфонии соль минор и до мажор. В Фортепианном концерте ре минор подкупала проникновенность и глубина исполнения Клары Хаскил.

Основной целью нашей поездки в Австрию было участие в моцартовском фестивале. Однако наряду с этим Татьяна Николаева и я (совместно с пианисткой И. Коллегорской) дали ряд сольных концертов в Вене, Граце, Иннсбруке, Брегенце, Фельдкирхе и других городах. В Вене наши сольные концерты проходили в чудесном зале Брамса.

Нельзя не отметить замечательные акустические свойства концертных залов Австрии. Особое впечатление произвел большой венский зал «Мюзик-феррайна», в котором мне довелось исполнить — совместно с Венским симфоническим оркестром — Концерт Чайковского (дирижировал Рудольф Моральт).

Выступления в Вене были для нас волнующими и радостными. Мы не могли забыть, что Вена — город, в котором жили и работали великие Моцарт, Бетховен, Шуберт, Брамс.

Хотелось бы еще оказать несколько слов о Венской опере, расположенной сейчас в превосходном, недавно восстановленном здании. Мне удалось послушать здесь «Богему» Пуччини. Более всего понравился опять-таки оркестр; кстати сказать, оркестры Венской оперы и Венской филармонии фактически представляют собой один коллектив. Что же касается солистов, то, на мой взгляд, их уровень был средним.

Письма из зарубежных стран

В ГЕРМАНСКОЙ ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ РЕСПУБЛИКЕ

Музыкальная жизнь в Германской Демократической Республике определяется в основном деятельностью многочисленных оперных театров, концертных организаций и радио. В их репертуаре преобладает немецкая и зарубежная классика.

Во всех крупных центрах, и прежде всего в Берлине, Дрездене и Лейпциге, функционируют симфонические оркестры, инструментальные и вокальные ансамбли. В результате постоянного притока молодых сил качество этих ансамблей непрерывно растет. Растет также интерес публики к музыкальным произведениям, отражающим современную действительность.

Появились новые сочинения немецких композиторов, посвященные большим социальным темам. Однако ярких сочинений крупной формы, проникнутых духом нашей эпохи, создано пока еще крайне мало. Можно говорить о некоторых успехах в области симфонической и камерной музыки. Значительно хуже обстоит дело в опере, все еще живущей прошлым. Попытки создать новые оперы, в которых зазвучали бы передовые идеи современности, пока еще не привели к положительным результатам.

Оперные театры Германской Демократической Республики отлично посещаются. Горячая любовь публики к опере проявляется во многих городах республики. Даже в маленьких городах театральные ансамбли успешно ставят классические и современные оперы наряду с драмой и опереттой. При этом небольшие театры проявляют часто больше смелости, чем крупные. Так, театр в Шверине поставил эпико-драматическую оперу «Колумб» современного мюнхенского композитора Вернера Эгка. В Ростоке состоялась интересная премьера чешской оперы «Возмущение в Эфесе» Изы Крейчи — по комедии Плавта.

Одним из своеобразных театральных коллективов ГДР является Саксонский передвижной оперный театр, основанный десять лет тому назад. В его репертуар, помимо классических опер, входят также и

новые произведения, как то: «Энох Арден» Оттмара Герстера, «Свадьба Иова» Иосифа Хасса, «Енуфа» Яначека и «Эро с того света» югославского композитора Готоваца. Этот театр поставил также комическую оперу Т. Хренникова «Фрол Скобеев». Одновременно Государственная опера в Дрездене готовит постановку оперы «В бурю» Т. Хренникова.

*

Государственная немецкая опера в Берлине, работающая в новом великолепном здании на Унтер ден Линден, является центром оперной культуры республики. После торжественного фестиваля открытия театра, состоявшегося в сентябре — октябре прошлого года, коллектив много и упорно работал над пополнением репертуара. Правда, первая премьера, состоявшаяся после праздничных недель, не принесла радости. Речь идет об опере Альбана Берга «Воццек». Тридцать лет назад дирижер Эрих Клейбер впервые поставил на сцене Государственного оперного театра в Берлине это мрачное произведение. Постановка вызвала горячие споры. Буржуазную публику поражало необычное применение резко диссонантных средств выразительности (опера частично написана по двенадцатитоновой системе Шенберга). Однако трудно согласиться с искажением революционного содержания драмы «Воццек» Георга Бюхнера, которую авторы оперы превратили в истерически-экспрессионистское зрелище. Лежащий в основе драмы бытовой эпизод был использован Бюхнером для потрясающего социального обвинения буржуазного общества. «Оно должно выродиться; это то единственно новое, что ему еще предстоит», — писал поэт, поставивший в начале своего знаменитого революционного воззвания к гессенским крестьянам эпиграф: «Мир хижинам! Война дворцам!» В коротких, достигающих почти шекспировской выразительности сценах Бюхнер освещает тьму окружающего мира, в котором несчастный, затравленный, доведенный до отчаяния человек убивает свою возлюбленную.

Когда молодой композитор Альбан Берг увидел эту драму в одном из театров Вены, он был глубоко потрясен. Однако композитору ближе были болезненные переживания одинокой, тяжко страдающей личности, чем то смелое обличение буржуазного общества, которое лежало в основе драмы Бюхнера. А. Берг довел до острого гротеска патологические черты характеров отдельных персонажей, в то время как социально-обличительная сущность драмы была затушевана. Музыка Берга воплотила лишь психологическое состояние страха, отчаяния, безысходности...

«Воццек» Альбана Берга — интересное произведение искусства и своеобразный исторический документ; но это произведение, естественно, не могло найти горячего отклика у наших слушателей. Постановка оперы осуществлена на высоком уровне. Сложнейшая партитура поставила перед певцами и оркестром трудную задачу, и коллектив, руководимый дирижером Иоганнесом Шюлером, успешно справился со всеми трудностями. Партию Воццека исполнял баритон Курт Рем, который недавно выступил с концертами в Москве, Ленинграде и Минске.

После постановки этой весьма спорной оперы музыкальный руководитель театра Франц Конвичный приступил к работе над «Тристаном и Изольдой» Вагнера. В его вдохновенной интерпретации музыка Вагнера предстает во всей своей красоте. Героем спектакля, по существу, является оркестр. Выдающиеся исполнители вагнеровских партий ныне встречаются весьма редко. К их числу следует отнести высокоодаренную венскую певицу Гертруду Гроб-Прандль. Созданный ею вокальный образ Изольды впечатляет не столько глубиной содержания, сколько редкой красотой голоса чрезвычайно широкого диапазона, очень гибкого и мощного. Среди немногих артистов, способных справиться с трудностями партии Тристана, — Гюнтер Трептов, хотя и он не всегда был на высоте задачи. Роль короля Марка исполнил выдающийся бас Готлоб Фрик.

В постановке, осуществленной Эрихом Витте и художником Гейнцем Пфайфенбергером, отчетливо проявились театральные принципы, характерные для современной байрейтской сцены. Сущность этих принципов заключается в стремлении освободить сцену от декораций, заменить их световыми эффектами и тем самым сконцентрировать все внимание зрителей на действующих лицах. Сторонники этого на-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Письма из зарубежных стран

В ГЕРМАНСКОЙ ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ РЕСПУБЛИКЕ

*

Содержание