Рисунок М. Чюрлиониса
Еще в 14-летнем возрасте, в Плунге, Чюрлионис рисовал пейзажи, которые вызывали восторг товарищей. Тяготение к живописи не покидало его и в годы учения в Варшаве и в Лейпциге, и во время отдыха в Друскининкае.
Добывая средства к существованию частными уроками музыки, Чюрлионис с энтузиазмом занялся изучением техники рисования. Сначала он поступил в рисовальную школу Каузика, затем в 1905 году — в Варшавскую Художественную школу. Здесь он вскоре стал выделяться оригинальностью замыслов и глубиной творческой мысли. На школьных выставках картины его неизменно премировались. В это же время фортепианные пьесы Чюрлиониса печатались в музыкальном альманахе «Меломан», исполнялись в концертах. Он начал выступать и в польской прессе.
По вечерам в комнате Чюрлиониса собиралось разнообразное общество: композиторы, художники, математики, философы, психологи. Разгорались страстные дискуссии, продолжавшиеся до рассвета. Искренность, живость ума, общительность, а также чрезвычайная доброта Чюрлиониса привлекали к нему множество друзей.
Материально жизнь композитора была нелегкой. На его плечах были заботы о младших братьях, т. к. отец к тому времени остался без работы. Несмотря на это, письма молодого композитора к родным исполнены оптимизма, юмора, глубокой любви. Его приезды в Друскининкай всегда превращались в семейные праздники. Окруженный детьми, Чюрлионис выдумывал для них все новые игры и сам забавлялся с ними. Во время его пребывания дома ни на минуту не умолкали музыка, пение, звонкий смех. Днем — прогулки по берегам Немунаса, а вечерами, когда в сумраке дремлют сады, — чудесные импровизации на рояле, слушать которые собиралась вся семья.
Друзья удивлялись скромности Чюрлиониса, чуждого честолюбивым стремлениям. В 1908 году, после того, как картины его в Петербурге были одобрены выдающимися русскими художниками, Чюрлионис писал брату: «Как странно, я как-то не привык придавать такое большое значение своим работам».
Глубокая любовь к родной стране вдохновляла творчество Чюрлиониса. Холмистые поля, песчаные берега Балтийского моря, шумящий в бурную погоду бор, романтика легенд и сказок о потонувшем городе Райгардасе (вблизи Друскининкая) — все это сильно действовало на впечатлительную натуру молодого композитора. В летние месяцы он с мольбертом и ящиком красок, окруженный детворой, бродил по окрестностям Друскининкая, любовно изучая родной пейзаж.
Нечего и говорить о беспрерывно звучавших по берегам Немунаса прекрасных народных песнях. Местность, где родился и вырос Чюрлионис, издавна получила в народе название «Дайнава» — «Страна песен». К народным песням и сказкам Чюрлионис с жадностью прислушивался с самого детства.
Любимой его стихией было море. Еще в 1904 году Чюрлионис задумал большую симфоническую картину «Море», которая была окончена в 1907 году. Это монументальное произведение для большого симфонического оркестра с органом отличается глубиной и силой эмоционального выражения.
Здесь раскрываются картины беспредельных просторов, таинственных и зачаровывающих глубин; образы моря, освещенного лучами солнца, то блистающего во всплесках волн, то заливающего своим ослепительным сиянием безбрежную даль, сменяются картиной бури. Приближается что-то грозное, неумолимое, постепенно меркнет свет, сгущаются тучи; гул, рокот волн, раскаты грома и беспрерывный вой ветра. Внезапно в самый разгар урагана победоносно проносится тема солнца и морского простора. Но вот постепенно успокаивается разбушевавшаяся стихия. На глади моря возникают скользящие тени; издалека доносится скорбная песня, словно грустная жалоба. И вновь — радостная тема солнечного простора. Ею и заканчивается Поэма.
В общих чертах форма Поэмы соответствует сонатному allegro. В репризе вводится новый тематический материал. Но это не нарушает композиционной цельности, законченности высказывания.
Главная тема Поэмы преображается благодаря применению новых гармонических и тембровых красок, а также ритмического варьирова-
Иллюстрация М. Чюрлиониса к сборнику литовских народных песен
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Заря» (Новая опера К. Молчанова) 5
- Образы Андерсена 18
- Фортепианный квинтет А. Волконского 22
- Романсы Ю. Шапорина 27
- Песни Сеида Рустамова 35
- Слово к композиторам 39
- Ответственность художника 43
- О кругозоре 45
- О творчестве московских композиторов 47
- О восприятии музыки 57
- Съезд композитора Азербайджана 65
- На съезде композиторов Украины 69
- Письма из республик и городов (Бурят-Монголия, Чувашия, Башкирия, У композиторов Дона, В Йошкар-Ола, Свердловск, Горький) 71
- Воспоминания о А. Спендиарове 79
- Музыкальное творчество М. Чюрлиониса 86
- Забытые авторы народных песен 96
- Опера «Дон-Жуан» на экране 102
- Тигран Чухаджян и его опера «Аршак II» 104
- «Маринка» 108
- «Крылатый холоп» (Новая опера в Саратовском театре) 111
- Татевик Сазандарян 115
- Мария Гринберг 120
- Сергей Шапошников 122
- Ефрем Флакс 123
- Рафик Атакишиев 125
- Заметки о конкурсе вокалистов 127
- Дневник концертной жизни. — Произведения Н. Мясковского. — Китайский дирижер. — Камерный оркестр. — Английские музыканты в Москве. — Об одной премьере. — Концерт Веры Дуловой. — Симфонический 128
- Зигзаги музыкальной жизни Запада 146
- О песне 151
- Австрийские музыкальные впечатления 154
- Письма из зарубежных стран: В ГДР, В Мексике, Письмо из Лондона 155
- По страницам зарубежных журналов (Чехословакия, Китай, Иран) 160
- Памяти Иосипа Славенского 165
- Хроника 166