стве А. Калныня (восемь романсов из первого сборника, семь — из второго). Тематика романсов широка — тут и образы любовной лирики, и психологически глубокое выражение скорбных дум.
В творчестве А. Калныня тех лет уже заметны были кризисные черты, проявлявшиеся в усложненности музыкального языка, в отходе от живой выразительности мелодики. Это отчасти заметно и в некоторых романсах А. Калныня на слова Райниса.
Прекраснейший из восьми романсов на стихи из сборника «Три круга» — несомненно, «Гирлянда плюща».
Романсы из сборника «Серебристый свет» изданы композитором в одном цикле (XXX тетрадь романсов). Все романсы цикла объединены тематикой любви. Отдельные из них стали широко известны («Эти волшебные глаза», «Твои глаза смеются» и др.), но цикл все же не вошел в репертуар исполнителей.
В 1922 году А. Калнынь написал прекрасную песню для смешанного хора «Братьям литовцам» на слова Райниса. (Песня более известна под названием «Высокие ли горы».) В 1924 году для исполнения на Шестом певческом празднике А. Калнынь написал кантату на текст Райниса «Труд и песня» (для хора с оркестром). Жанр кантаты в двадцатых годах в латышской музыке находился в застое; произведение А. Калныня сыграло значительную роль в развитии этого жанра. Кантата прославляет труд, песню, народ.
В дальнейшем — вплоть до провозглашения в Латвии советской власти — А. Калнынь почти не писал песен на стихи Райниса. В этот период противоречия в творчестве А. Калныня значительно углубились. Из его произведений, созданных в те годы, можно отметить лишь две интересные песни для смешанного хора на слова Райниса — «Могилы наших героев» (1928), песню большого социального звучания о героях, павших за свободу народа, и «Старую песню няни» (1930), выражающую тихую душевную скорбь.
Несколько ярких хоровых песен на тексты Райниса написал в двадцатые годы Эм. Мелнгайлис. В пьесе «Душа и природа» (1921) композитор попытался воплотить в музыке одно из наиболее глубоких философских стихотворений Райниса (из сборника «Конец и начало»). Очень своеобразна песня «Сердцу так тяжело» (из сборника «Далекие отзвуки синего вечера»), в которой композитор тонко передал чувство грусти.
Некоторые песни других композиторов на стихи Райниса не столь впечатляющи, как названные выше. Правда, есть среди них ряд удачных — героически приподнятая песня Я. Залита «Мы и наша единая земля» для голоса с фортепиано или оркестром (1925), «Песня Спидолы» Яна Рейнхолда (1882–1938), композитора и дирижера рабочих хоров; широкую известность получила небольшая песня Паулы Лиците «Пастушок» для смешанного хора. В тридцатые годы Маргер Заринь написал прекрасный лирический хор «Страна моей юности» (из сборника «Те, которые не забывают»). Удачно схваченной характерностью отличаются некоторые детские песни Лаумы Рейнхолде («Лолите» и др.).
*
Провозглашение советской власти в Латвии в 1940 году внесло в жизнь латышского народа великие перемены, явилось началом новой эпохи во всех областях национальной культуры. Музыканты Советской Латвии, опираясь на исторический опыт и достижения всей советской музыки, в особенности русской, начали борьбу за создание новой, социалистической музыкальной культуры.
Поэтическое и драматургическое наследие великого народного поэта Райниса вновь привлекло творческое внимание композиторов. На стихи Райниса создаются произведения разных жанров — песни, романсы, хоры, кантаты, крупные музыкально-драматические произведения.
Особенно плодотворно влияние поэзии Райниса сказалось на творчестве Альфреда Калныня, Язепа Медыня, Адольфа Скулте, Маргера Зариня, Нильса Грюнфельда, Арвида Жилинского.
Творчество Альфреда Калныня в советские годы переживает новый подъем. Вновь со всею силой проявляются реалистические тенденции его музыки — это особенно заметно в работе композитора над народной песней, в больших хорах на стихи латышских советских поэтов, в симфонической музыке (Увертюра, сюита «Десять латышских народных песен»). Композитор работает над балетом «Стабураг», создает новый, жизнеутверждающий финал оперы «Банюта», вновь, как и прежде, черпает вдохновение в прекрасной поэзии Райниса.
Новые романсы А. Калныня на слова Райниса хоть и не свободны от противоречий, но прежде всего характерны светлым жизнеощущением, поисками выразительности простых музыкальных образов. Наиболее значителен его романс «Замок света» (из драмы «Огонь и ночь») — пламенная, радостно взволнованная песня, воспевающая борьбу и победу Лачплесиса.
Глубокое впечатление оставляет песня для смешанного хора «Ave sol!» — «Привет солнцу!» (из поэмы Райниса того же названия). А. Калнынь умел так же глубоко и сильно выражать чувство в музыке, как Райнис в поэзии. Мелодия песни «Привет солнцу!» интенсивно развивается в широких линиях, вокальная полифония вносит разнообразие в фактуру произведения. Могуче звучит заключение — «Будем велики, как солнце!».
Много песен на слова Райниса (наряду с произведениями, посвященными советской действительности) написал в последние годы жизни Язеп Медынь (1877–1947). Назовем песни из революционной лирики поэта (романсы «Идет новое племя», «Тихие могилы», хоровая песня «Новое время»), романсы, посвященные любовной лирике и образам природы («Песня девушки», «Душистое чудо», «На дюнах родины» и др.), детские песни («Разбитый кувшин», «Трамвай» и др.).
Детская лирика Райниса широко отражена в творчестве Якова Медыня («Рыбка и девушка», «Роза»), Паулы Лиците («Рыбка и девушка») и Арвида Жилинского (цикл из десяти песен «Юности и детям»). В песнях А. Жилинского проявляется характерная для композитора лирическая образность; некоторые песни по характеру и стилю близки народной музыке. Все же в отдельных песнях ощущается досадная поверхностность чувства. Среди других песен А. Жилинского на тексты Райниса выделяются патетическая «Ave sol!» («Привет солнцу!»), «Дорогой гость».
Из любовной лирики Райниса в песенном творчестве советских композиторов отметим также «Цветы» Яна Озолиня, «Нежное сияние» Валентина Уткина. Но особое место занимает песенный цикл Маргера Зариня «Серебристый свет» (1951).
По силе музыкально-поэтических образов, по свежести, своеобразию и глубине чувства цикл М. Зариня является высоким образцом латышской советской песенной лирики. Отдельные песни цикла, выражающие многообразие и красоту чувства любви, очень коротки, почти афористичны. В цикле девять песен, расположенных по контрасту; своеобразным обрамлением служит романтически-приподнятый образ: «Раскинем
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Встречи музыкантов — друзей мира 5
- Перед декадой туркменского искусства 13
- Прямое наше дело 16
- Заметки дирижера 23
- Легенда и правда о джазе 26
- Райнис в латышской музыке 36
- Карен Хачатурян и его симфония 49
- Талантливый музыковед 57
- Памяти И. О. Дунаевского 60
- Музыкально-эстетические принципы «Основ оркестровки» Н. Римского-Корсакова 64
- Бела Барток 81
- Новое в глинкиане 90
- Новосибирский оперный театр в Москве 93
- «Таня» 101
- Поют сталинградцы 106
- Встречи с Михаилом Шолоховым 111
- Из северного дневника 117
- Корреспонденции 125
- Летние концерты 132
- Югославские впечатления 139
- Международный конкурс пианистов имени Маргариты Лонг 142
- Парижские заметки 143
- Титта Руффо 145
- Фриц Крейслер 147
- Праздник мира и дружбы 149
- Выступления Ленинградского оркестра в Чехословакии 150
- Письмо из Лондона 152
- В музыкальных журналах 154
- Нотографические заметки 155
- По страницам газет и журналов 155
- Юморески 166
- Хроника 168
- По материалам «Советской музыки» 174