Выпуск № 8 (189) | 1954 - страница 70

Выступление С. Рихтера перед пражской аудиторией

жировал К. Анчерл. «Советский пианист Святослав Рихтер исполнил три концерта для рояля и исполнил их так, что нехватает слов, чтобы описать это исполнение, — отмечала критика. — Недосягаемым образцом в пианистическом искусстве до сих пор считается Ференц Лист. Для нас он только блестящий исторический факт, так как мы не имеем представления о его искусстве. Но мы не ошибемся, если скажем, что перед нами современный Лист и его новое имя — Святослав Рихтер».

Концерты Святослава Рихтера вновь продемонстрировали жизненную силу творческих принципов советского пианистического искусства.

Г. Баринова сыграла с оркестром скрипичные концерты Чайковского и Брамса, а также программу из произведений Генделя, Бетховена, Чайковского, Сметаны, Дворжака, Глиэра, Прокофьева и Равеля. Критика отметила, что в исполнении концерта Чайковского сдрипачка «пленила чистотой стиля и чуждой назойливости виртуозностью», раскрыла «глубину национального характера этого произведения, этой широкой, захватывающей песни». Й. Станислав писал, что «в скрипичном концерте Брамса Г. Баринова снова захватила нас совершенной техникой и проникновением в содержание произведения». Множество откликов вызвал и сольный концерт советской скрипачки.

Очень большой успех имел советский виолончелист Д. Шафран, выступивший с концертами Шумана и Дворжака и с камерными программами. И критика и слушатели единодушно высоко оценили его мастерство, его сочный, теплый тон, тонкость и выразительность исполнения. Виолончельный концерт Дворжака Д. Шафран играл с оркестром под управлением дирижера Ф. Ступки (выступавшего с ним и в Москве).

«Шафран правильно понял как архитектонику дворжаковского концерта, так и значительность его содержания. Он сыграл его сосредоточенно, энергично и технически

совершенно. Его исполнение отличалось особенной красотой звучания», — читаем в одном из критических отзывов. Музыковед Б. Карасек писал на страницах «Руде право» о выдающемся таланте советского виолончелиста, особо выделяя его интерпретацию концерта Шумана: «Здесь виолончель Шафрана пела о радостях и горестях человека, о его мыслях и чувствах».

Молодой флейтист А. Корнеев, завоевавший в прошлом году первое место на международном конкурсе имени А. Рейхи, выступил перед пражской аудиторией с си-минорной сюитой Баха и ре-мажорным концертом Моцарта. «А. Корнеев играл Баха в строгом стиле,— писал Я. Сейдл. — Поэтическим очарованием исполнения этой вещи он вполне удовлетворил и пражских виртуозов флейты, пользующихся широкой известностью за пределами нашей страны».

С живым интересом встретила пражская общественность выступления советского дирижера А. Янсонса. Газеты поместили его биографию, подчеркивая, что сын латышского рабочего из города Лепая смог полностью раскрыть свое дарование только в условиях советского строя.

А. Янсонс выступил в Праге с ответственной программой, включавшей «Франческу да Римини» Чайковского, симфонию «Из Нового Света» Дворжака, «Шехеразаду» Римского-Корсакова, «Прелюдии» Листа и др. Ему сразу удалось найти путь к сердцам слушателей, увидевших в нем «талантливого, темпераментного дирижера, творчески смело решающего проблемы исполнительского искусства», — как отмечала пресса. Естественно, что особое внимание привлекло его исполнение знаменитой симфонии Дворжака. Надо отдать должное нашему дирижеру, сумевшему убедить своей трактовкой требовательную пражскую публику. «Произведение Дворжака засверкало в его исполнении прежде всего своим увлекательным темпераментом, который дирижер сумел так замечательно подчеркнуть». Критики отмечали также выразительное исполнение «Франчески да Римини» Чайковского.

Концерты советских артистов состоялись и в других городах Чехословакии: Братиславе, Брно, Остраве, Плзене и др. Повсюду они привлекли множество слушателей, проходили в сердечной, дружеской обстановке, свидетельствуя о неизменно растущих культурных связях народов Чехословакии и Советского Союза.

В дни фестиваля мне удалось прослушать пять спектаклей Национального театра в Праге: «Русалку» Дворжака, «Либуше» Сметаны, «Лиску-быстроушку» Яначка, «Крутняву» Сухоня и «Бориса Годунова» Мусоргского. «Русалка» Дворжака, которую я слушал вторично, вновь доставила высокое наслаждение. Яркие вокально-сценические образы создают артисты Эдуард Хакен (Водяной) и Ярослава Вымазалова (Русалка). Отлично дирижирует Ярослав Кромгольц — один из лучших чешских музыкантов.

Он дирижировал также и спектаклем «Либуше». Музыка Сметаны, полная поэзии, силы, проникнутая высоким чувством любви к отчизне, исполняется в Национальном театре вдохновенно. Превосходно звучат хор и оркестр. Партия Либуше нашла замечательную исполнительницу в лице Марии Подваловой, чье дарование раскрывается в полной силе именно в монументальных, героических образах. Спектакль «Либуше», безупречный в музыкальном отношении, нуждается все же в некоторой сценической доработке. Впечатление от спектакля будет еще более сильным, если театр преодолеет сценическую статичность отдельных эпизодов. Но и сейчас этот спектакль является украшением репертуара Национального театра и восторженно встречается слушателями.

Опера Яначка «Лиска-быстроушка» появилась на сцене Национального театра недавно. В этой сказочной опере много впечатляющих страниц. С любовью воссоздает композитор образы родной природы в прозрачно-тонких «акварельных» симфонических картинах — мелодичных и колоритных. В оркестровой партии им и высказано главное. Что же касается вокальных партий, то в них решительно преобладает декламационность, широкая мелодия уступает место речитации. В результате произведение воспринимается скорее как балет-пантомима, чем как опера, которая, по нашему мнению, немыслима без широко развитой вокальной мелодики, без использования жанровых приемов, сложившихся в практике классического искусства. Возвращаясь к «Лиске-быстроушке», следует ска-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Выступление С. Рихтера перед пражской аудиторией

Содержание