Несколько мыслей композитора

Б. МОКРОУСОВ

В связи с предстоящим Седьмым пленумом Правления Союза композиторов, работа которого будет посвящена вопросам песенного творчества, мне хотелось бы высказать несколько мыслей.

Вряд ли нужно писать о значении песни в нашем искусстве. Давно уже отошла в область преданий «теория» о том, что песенное творчество якобы не играет важной, определяющей роли в развитии советской музыки. Однако барски пренебрежительное отношение к этому жанру еще не изжито и поныне: известно, например, что на заседаниях песенно-хоровой комиссии Союза композиторов почти всегда блистательно отсутствуют наши критики и музыковеды.

История развития советской песни показывает, что попытки сочинять музыку в отрыве от живых запросов нашего народа никогда не могут быть успешными. Я вспоминаю «рапмовские времена», когда ту или иную песню, что называется, «тянули за уши», стремясь искусственно внедрить ее в массы. Но рапмовские песни все-таки не пелись народом, а если и пелись, то очень редко и мало. Мы — в то время студенты рабфака при Московской консерватории — часто выезжали в рабочие клубы, разучивали с молодежью новые песни, но затраченный труд не давал ожидаемых результатов: аудитория оставалась равнодушной к этим внешне плакатным, схематичным песням, очень похожим друг на друга. Лишь некоторые произведения Александра Давиденко, кстати, незаслуженно нами забытые, внесли в советскую музыку много хорошего и нового.

Но вот появились новые советские песни. Они глубоко проникли в народный быт, так как авторы их сумели удовлетворить живые эстетические запросы народа. Такими были, например, произведения И. Дунаевского, оказавшие благотворное влияние на дальнейшее развитие советской песни. Мелодии И. Дунаевского, прозвучавшие в кинофильмах «Веселые ребята», «Цирк», не нуждались в том, чтобы их специально «внедряли» в сознание массового слушателя. Они сразу нашли отклик в народе. То же можно сказать о некоторых лучших песнях братьев Дм. и Дан. Покрасс. Благодаря мелодической простоте и выразительности произведения этих композиторов нашли путь к сердцам простых слушателей.

Это небольшое отступление я делаю для того, чтобы подчеркнуть, что создавать песню нельзя без живого контакта с массами, без глубокого знания жизни народа, его духовных запросов и интересов. К сожалению, эту истину стали забывать иные музыкальные деятели, которые пытаются как-то ограничить, сузить стилевые и жанровые возможности нашей песни — вопреки требованиям народных масс. Ненужное администрирование, всякого рода ограничения и «запреты» пагубно сказались на развитии нашей бытовой песни — лирической, шуточной и т. п. А ведь эти жанры песен всегда пользуются особенной любовью широкой аудитории. Заметное обеднение репертуара в этих жанрах вызывает справедливые нарекания со стороны многих простых людей.

Не так давно, во время пребывания на Украине, мне довелось беседовать с группой передовых рабочих, приехавших из Каховки.

От имени строителей Каховского гидроузла они предъявили справедливые претензии нам, советским композиторам. Почему в последние годы так мало появляется хороших бытовых песен? — спрашивали они. Почему в прежние годы —

лет пять-шесть тому назад — за одной хорошей песней обычно следовала другая? Сколько удачных песен было в кинофильмах, сколько новых песен звучало по радио, с пластинок!..

Один из рабочих сказал: «Вы вот, товарищи композиторы, пишете о нас, строителях, но почему так однобоко? Слушаем мы ваши песни по радио, а петь их не можем. Они большей частью предназначены для профессиональных хоров или артистов. Да и темы в ваших песнях поднимаются сугубо производственные. А вот душевного пишете мало, и в часы досуга петь нам нечего; приходится вспоминать старину или те любимые советские песни, которые давно известны».

В минуты этой откровенной беседы мне очень хотелось, чтобы слова моих каховских друзей услышали многие композиторы-песенники, поэты, критики, а особенно, представители творческих и издательских организаций.

Такого же рода упреки мне не раз приходится читать в письмах от рабочих и армейских коллективов художественной самодеятельности и от отдельных любителей музыки. Товарищи просят выслать ноты новых бытовых песен, где-то ими случайно услышанных. К письмам они нередко прилагают свои стихотворные тексты — главным образом лирические — с просьбой положить их на музыку.

Как же мы, композиторы, отвечаем на запросы наших слушателей? Кто виноват в том, что новых хороших лирических песен мало? Конечно, виноваты прежде всего сами композиторы, которые в последнее время «притупили свои перья». Но... в этом им довольно активно «помогают» музыкальные учреждения, ведающие пропагандой песенного искусства.

Мало внимания лирическому жанру уделяет песенно-хоровая комиссия Союза композиторов. Мало интересуется бытовой песней наше музыкальное издательство.

Особенно потрудились над «искоренением» лирического жанра в песне некоторые деятели музыкального радиовещания — при активной поддержке работников бывшего Комитета по делам искусств. Нормально ли, что многие ведущие композиторы-песенники вовсе перестали показывать свои произведения в главной редакции музыкального вещания? Объясняется это тем, что здесь проявляется недоброжелательное, а порой и нетерпимое отношение к лирической песне. Порой не допускаются к исполнению по радио даже те песни, которые получают одобрение в Союзе композиторов. Из моих песен, показанных в музыкальном радиовещании, за последние два года была принята к исполнению только одна («Выплывает месяц ясный»), да и та фактически прозвучала по радио лишь один раз.

Случалось, что песня, написанная для радиопостановки и полюбившаяся слушателям, не допускалась к исполнению в открытом концерте в качестве отдельного номера. Артисту В. Нечаеву пришлось специально обращаться к руководителю радиовещания А. Пузину с просьбой разрешить исполнение в открытом концерте песен «Мы с тобою не дружили» и «Костры горят далекие» (из радиопостановки «Поддубенские частушки»). Эти песни получили широкое распространение в быту, но руководители музыкального вещания С. Баласанян и Н. Чаплыгин почему-то стремились всячески ограничить их исполнение по радио. Неужели же эти товарищи более авторитетны в оценке песен, нежели широкие массы наших слушателей?

Придерживаясь пресловутого правила «как бы чего не вышло», руководители музыкального вещания крайне обеднили репертуар своих коллективов и солистов, исполняющих бытовую музыку, — особенно эстрадного оркестра и ансамбля песни. На мой взгляд, ансамбль песни Всесоюзного радио, в свое время игравший важную роль в пропаганде песенного искусства, порастерял свои прежние достижения. Наше радио может и должно вновь завоевать славу активного пропагандиста советской песни.

Серьезным тормозом в развитии бытовой песни долгое время было Управление музыкальных учреждений бывшего Комитета по делам искусств, возглавляемое А. Холодилиным. Работники этого Управления, ведавшие вопросами издания новых музыкальных произведений, забраковали под различными предлогами немало лирических песен. Таким образом этим песням был искусственно закрыт доступ к широкой аудитории. Так, например, песня «Костры горят далекие», которая с огромным трудом прошла в эфир, не только не разрешалась к печати Управлением музыкальных учреждений, но и во-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Несколько мыслей композитора

Б. МОКРОУСОВ

Содержание