Г. Егиазаряна и многих других. Эти композиторы старшего поколения с честью несут знамя реалистического искусства. Успешно работают и представители более молодого поколения — Б. Чайковский, В. Чистяков, О. Тактакишвили, А. Бабаджанян, А. Арутюнян, С. Циндадзе и другие многообещающие таланты.
Никто не сможет умалить большие и радостные достижения советской музыки на ее славном тридцатишестилетнем пути. Тем не менее мы не можем успокаиваться на достигнутом. Каждый новый день жизни Родины выдвигает новые и новые задачи перед советскими художниками. И задачи эти могут решаться только во всеоружии передовой идейности и высокого, вдохновенного мастерства. Развивать и совершенствовать советскую музыку — это значит развивать и совершенствовать традиции народного и классического искусства, чутко прислушиваться к требованиям нашей великой эпохи и при этом никогда не забывать о том, что развитие предполагает движение вперед и вперед.
Коммунистическая партия и Советское правительство создали все условия для успешного развития нашего родного искусства. Наш путь озарен великим учением марксизма-ленинизма, мы постоянно ощущаем заботливую помощь Центрального Комитета партии, призывающего нас к борьбе за вдохновенное и яркое искусство современности.
Наш долг перед народом, перед Партией — оправдать великое доверие, ответить новыми и новыми произведениями, воспевающими героику наших дней, славящими Родину, утверждающими коммунистическую идейность. Эти произведения должны быть прекрасными по форме, в них должен жить дух нового, передового искусства. Они должны быть смелыми, дерзновенными, в них должно быть беспокойство и волнение, а не «тишь, гладь да божья благодать».
Франц Шуберт как творец, художник и великий двигатель искусства
А. ГЛАЗУНОВ
Публикуемая статья А. Глазунова была написана весной 1928 года в связи со столетием со дня смерти Ф. Шуберта и приуроченным к этому юбилею конкурсом на завершение шубертовской «Неоконченной симфонии». Глубоко содержательная статья выдающегося русского композитора о Ф. Шуберте (вышла отдельной брошюрой в издательстве «Academia», Лнгр., 1928) представляет большой интерес, и редакция считает полезным напомнить об этой незаслуженно забытой работе в дни, когда все прогрессивное человечество отмечает 125-летие со дня смерти Франца Шуберта.
Франц Шуберт, создавший обширнейшую музыкальную литературу, как вокальную, так и инструментальную, наряду с Бетховеном — величайший мировой гений первой четверти XIX века.
Его произведения проникнуты неисчерпаемым вдохновением, ярким, самобытным характером, несокрушимой силой и глубиною мысли и обаятельною свежестью здорового, вечно юного содержания.
Кратковременная жизнь великого композитора протекла в Южной Германии, населенной разнообразными народностями, несомненно оказавшими на его творчество широкое влияние.
Не затрагивая вопроса о национальном происхождении Фр. Шуберта, скажу, что в нем текла кровь многих народностей — германской, венгерской, а также славянской, и мне, как славянину, тем более близка его музыка. Она поражает разнообразием и богатством содержания при безукоризненной технической фактуре. Можно назвать произведения, например, многие песни и, наконец, h-moll’ную и C-dur’ную симфонии, в которых бездна захватывающих моментов и в то же время нет ни одного такта, которым нельзя было бы не восхищаться.
Неправильно выставляют универсального творца в первую голову как создателя песни, в которой, конечно, он неподражаем. Не менее недосягаем он как инструменталист и симфонист. Мне представляется, что указанные стороны его творчества неразрывно связаны. В инструментальных своих произведениях Шуберт широко пользовался мелодическим складом своих дивных песен. Могу указать на примеры, где он даже целиком заимствует их: «Wanderer-Phantasie» для фортепиано, вариации в посмертном d-moll’ном квартете на тему «Der Tod und das Mädchen», «Forellen-Quintett» и др.
Темы мужественного инструментального характера чередуются в творчестве Шуберта с певучими задушевными мелодиями, чего у его предшественников-симфонистов в такой степени не наблюдается: это есть новое слово в инструментальной
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Только вперед! 5
- О творческой смелости и вдохновении 9
- Франц Шуберт как творец, художник и великий двигатель искусства 18
- Шуберт в письмах 24
- За глубокое изучение наследия 29
- О современной русской песне 36
- Заметки слушателя 39
- Несколько мыслей композитора 41
- О песне и легкой музыке 45
- Об изучении музыки народов СССР 48
- Песни радости 53
- «Угрюм-река» в Ленинградском Малом оперном театре 56
- «Черный парус» 61
- Выдающийся дирижер 64
- О китайской народной музыке 70
- Русское революционное движение и песни чешских рабочих 75
- Жак Тибо 80
- Письмо из Софии 81
- Новая работа Ференца Сабо 82
- Французская печать о концертах Д. Ойстраха 82
- Перечитывая статьи Чайковского... 84
- Книга о Н. В. Лысенко 89
- Неполноценное издание 90
- Н. Забела-Врубель 92
- Вопросы музыки в газете 93
- Есть ли музыкальный отдел в журнале «Театр»? 95
- По страницам газет 97
- Забавы ученого ума... 99
- Случай в Одессе 101
- В Союзе композиторов 104
- У композиторов Латвии 104
- «Тихий Дон» во Львовском оперном театре 105
- Молдавский народный коллектив 105
- Симфонический концерт в колхозе 106
- Письмо болгарских музыкантов 107
- Старейший чувашский музыкант 107
- Ноты из Чехословакии 107
- М. Н. Журавлев 108
- К. В. Квитка 108
- В. А. Оранский 108
- О школе для балалайки А. Илюхина 109