МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭСТЕТИКА

О музыкальном образе

(Очерк третий)

Б. Ярустовский

Реалистический музыкальный образ непременно должен заключать в себе интонационные элементы, способные вызвать в сознании слушателя правдивое представление об отражаемом явлении действительности.

Как бы оригинальна и нова ни была тема, составляющая основу музыкального образа, как бы ни был самобытен талант ее автора, в содержании темы должны быть представлены конкретные объективные признаки данного жизненного явления. Иначе этот образ окажется недоступным, непонятным для широкого слушателя.

Специфические особенности творческого мышления подлинно талантливого композитора заключаются прежде всего в его умении глубоко вслушиваться в многообразный звуковой мир действительности, и в частности в мир национального народного музыкального творчества. Созидающая мысль художника-творца как бы переплавляет разнообразные жизненные впечатления, различные звуковые элементы реального мира в специфические образы музыки, раскрывающие идейный замысел произведения.

Новаторство композитора заключается, в частности, в том, чтобы по-своему, по-новому передать эти объективные признаки окружающего мира, но так, чтобы они живо и естественно воспринимались слушателем.

Сложная, но вместе с тем и наиболее важная творческая задача композитора — воплотить в музыкальном образе объективные признаки тех новых явлений, которые возникают в общественной жизни.

Новая тематика требует от композитора и смелого обновления средств музыкальной выразительности. Богатый опыт, накопленный музыкальным творчеством прошлого, используется при этом лишь в глубоко опосредованном виде. Опираясь на опыт предшественников, композитор-новатор в то же время чутко воспринимает новые интонационные элементы, возникающие в народно-музыкальной практике и правдиво отражающие в себе новые, прогрессивные стороны жизни.

Чуткое постижение новых интонационных элементов, рожденных современной им массово-музыкальной практикой, во многом определило новаторство таких великих гениев, как Бетховен или Глинка (при этом оба они опирались и на широчайший творческий опыт многих предшествующих им композиторов).

Только тот композитор, который ясно ощущает смысл исторической борьбы старого и нового, происходящей в жизни и в искусстве, способен правильно отобрать и верно организовать интонационный «строительный» материал, необходимый ему для создания музыкального образа.

Здесь мы подходим к характеристике субъективной стороны содержания образа, воплощающей авторскую мысль, отношение автора к изображаемому явлению. Речь идет о творческой инициативе композитора, использующего весь ком-

_________

Первые два очерка см. в №№ 7 и 8 «Советской музыки».

плекс музыкальных средств, существующих в современной художественной практике, для решения своего замысла.

Известно, что крупный художник-реалист отображает любое объективное явление глубоко индивидуально, сквозь призму своего личного идейно-художественного восприятия. Индивидуальность художника во многом определяет выразительные особенности музыкального образа.

С помощью богатейшего арсенала средств музыкальной выразительности композитор подчеркивает в образе главное, наиболее существенное, типическое. Благодаря этому образ становится целенаправленным, заостренным, вызывает эмоциональное отношение к отображаемому факту, будит воображение слушателя, рождает в нем те мысли, чувства, ассоциации, которые необходимы автору для «доказательства» его идеи.

Инициатива композитора-творца ярко проявляется в использовании интонационных элементов, обобщающих объективные жизненные признаки действительности. Претерпевая самые разнообразные изменения, объединяясь с другими мелодическими оборотами, эти интонации так, порой, существенно переосмысливаются автором, что становится невозможным вычленить их из темы.

Изменяя самую интонацию, сочетая ее с новыми интонациями в новом «контексте», композитор подчиняет ее своей творческой задаче. В этом также проявляет себя сущность новаторства.

Безгранично многообразен круг средств, с помощью которых композитор «формирует» тему, эстетически заостряет черты задуманного им музыкального образа. Основой для осуществления этих субъективных замыслов автора является во многом все тот же накопленный музыкальным опытом народа комплекс выразительных средств, сохраняющий свою устойчивость на протяжении веков. Но композитор активно развивает жизнеспособные традиции реалистического искусства, создает на их основе новые эстетические ценности, отражающие новые закономерности жизни.

Современная советская тематика выдвигает перед композиторами задачу активного и осмысленного обогащения музыкальной образности. Так, например, изменение условий быта советских людей, более тесная связь личных переживаний человека с общественной жизнью коллектива требуют создания новых лирических образов, в значительной мере отличающихся от старой романсной и оперно-ариозной лирики. Неумение композиторов найти это новое в раскрытии лирических чувств наших современников является одной из основных причин застойности в жанре советского романса. В то же время лучшие образцы советской лирической песни, именно благодаря умению композиторов более гибко и непосредственно отразить новые жизненные закономерности, завоевали любовь и признание народа.

Индивидуальность автора, его отношение к отображаемому явлению отчетливо проступают в структуре музыкальной темы-образа и в ее развитии. Пользуясь мощными средствами различных превращений и изменений темы в процессе ее развития, изменяя ладо-тональное, гармоническое, тембровое «освещение» темы, зрелый и опытный мастер придает ей необходимый эстетически заостренный смысл. Чем точнее и заостреннее авторская мысль, выраженная в образе, тем сильнее его эстетическое воздействие на слушателей, тем яснее его тенденция, тем активнее выступает роль автора как «инженера человеческих душ».

Субъективное устремление композитора, сформировавшего яркий, глубоко современный образ на основе традиционных народно-песенных интонаций, проявляется, например, в известном хоре В. Макарова «Как у Волги у реки» (из сюиты «Река-богатырь»), Во втором очерке мы уже упоминали о том, что его интонационной основой послужила русская солдатская песня «Посею лебеду на берегу». Эта задорная, энергичная песня заключала в себе интонационные элементы, оказавшиеся весьма подходящими для решения новой творческой задачи советского композитора — воплощения радости социалистического труда.

Подобное творческое переосмысление успешно осуществляется и в практике народно-песенного искусства в процессе постепенной «шлифовки» музыкально-поэтического образа. Так, известно, что данная песня — «Посею лебеду» — была в свое время перенесена в солдатский обиход из деревенского быта; при этом существенно изменилась ее ритмика: песня приобрела

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭСТЕТИКА

О музыкальном образе

(Очерк третий)

Б. Ярустовский

Содержание