Выпуск № 5 (162) | 1952 - страница 16

думал об «адресате» своего произведения — о широкой аудитории! Но к этому произведению мы еще вернемся.

Не вполне удовлетворяет требованию доступности и скерцо для оркестра М. Марутаева. Марутаев уже четвертый год обучается в консерватории, но он все еще не может отрешиться от ложного стремления к оригинальности во что бы то ни стало. Это приводит автора к нежелательным результатам. Мелодика его скерцо, за исключением удачной второй темы, надумана, лишена простоты; автор словно избегает естественных мелодических оборотов. В гармонии скерцо встречается нарочитая фальшь. И хотя скерцо моментами увлекает своей темпераментной стремительностью, произведение в целом далеко от народной песенности, от народного творчества вообще.

О другой крайности — об упрощенном, примитивном решении проблемы доходчивости — свидетельствует фортепианный концерт Е. Светланова. Композитор хотел создать крупное произведение концертно-симфонического жанра на основе интонаций русских народных и современных массовых песен — замысел бесспорно интересный, открывающий большие возможности. Но Светланов не сумел их по-настоящему использовать. В выборе интонационного материала и выразительных средств он не проявил принципиальности и строгости вкуса. Молодой и несомненно одаренный автор пошел по линии наименьшего сопротивления и не смог воплотить в своем концерте красоту и благородство русской народной песни, ощущение молодости, силы, свойственное советской песенности. Произведение Светланова построено в одном эмоциональном плане (так, например, аналогичны по настроению и обе темы первой части, и первые две части в целом), ограничено небольшим кругом однообразных интонаций. Мелодический язык концерта стоит на грани банальности, что свидетельствует о нетребовательности, творческой невзыскательности молодого автора.

Несмотря на появление ряда произведений, разнообразных по тематике, надо сказать, что круг тем, привлекающих внимание студентов, еще не широк. Не находят отражения в творчестве молодых композиторов образы замечательных людей нашего времени. Нет ярких произведений, реалистически отображающих жизнь колхозной деревни, воспевающих молодежь Советской страны. Не работают композиторы над студенческими песнями; характерно, что Московская консерватория до сих пор не имеет своей студенческой песни.

Молодые композиторы должны расширять свой творческий кругозор, смелее разрабатывать актуальные современные темы. Молодые композиторы стали обращаться к оперному жанру. В стенах консерватории начали свою работу над операми М. Абдраев (опера «В труде» на тему о строительстве канала в Киргизии), В. Мухатов («Зохрэ и Тахир» — по мотивам туркменских народных сказок); работают над операми студенты С. Цинцадзе («Золотое руно» — из жизни советской Колхиды), Г. Григорян («Ануш» — на сюжет Ованеса Туманяна). Чаще, чем прежде, обращаются молодые авторы и к жанру программной музыки. Известно, что лучшие программные произведения питомцев Московской консерватории («Азов-гора» А. Муравлева, «Туркменская сюита» и «Моя Родина» В. Мухатова) удостоены Сталинских премий. Однако за последний год творческая активность студентов в этом жанре снизилась. К тому же написанные программные сочинения (увертюры 3. Исмагилова, Н. Сабитова) не связаны непосредственно с нашей современностью.

И все же внимание, уделяемое молодыми композиторами такому важнейшему жанру, как опера, далеко не достаточно. Нельзя считать нормальным, что за четыре года, прошедшие после Постановления ЦК ВКП(б) о музыке, в консерватории написана лишь одна русская опера — «Каменный цветок» К. Молчанова. Конечно, не от всякого студента, даже кончающего консерваторию, можно требовать полноценного оперного произведения. Но попытки в этом направлении должны предприниматься чаще: необходимо на практике выявить возможности молодых композиторов в оперном жанре — ведь это очень важно для дальнейшего развития советской оперы. Некоторые студенты и аспиранты не берутся за сочинение опер, так как не имеют либретто; эта трудность особенно ощущается молодыми композиторами, не обладающими опытом в области драматургии и не связанными с профессионалами-литераторами.

В прошлом учебном году научное студенческое общество консерватории (НСО) попыталось наладить творческую связь с Литературным институтом Союза советских писателей. Был проведен вечер встречи литературного и композиторского студенчества, на котором читались стихи, исполнялись романсы и песни. Студенты-литераторы посетили некоторые заседания научного общества, посвященные творчеству студентов-композиторов. К сожалению, творческая связь между двумя художественными вузами прекратилась. Причины этого — и в недостаточной активности нашего общества, и в отсутствии помощи как со стороны профессуры консерватории, так и со стороны дирекции Литературного института. Заметим кстати, что в Литературный институт были направлены письма от Союза композиторов и дирекции консерватории с предложением вовлечь молодых литераторов в работу по созданию советской оперы. Но эти обращения остаются пока втуне. А ведь работа в музыкальных жанрах была бы весьма полезной и для молодых литераторов: разве не должен будущий поэт или писатель учиться создавать песни, работать в области драматургии? Подобный опыт совместной творческой работы должен обогатить и писательскую, и композиторскую молодежь.

В работе студентов-композиторов почти совсем не представлен такой жанр театральной музыки, как музыка к драматическим произведениям. Если даже такая музыка пишется вне связи с конкретным спектаклем, а просто к пьесе, то и в этом случае композитор получает много полезного. Обращение к театральному жанру требует от композитора большой образно-сюжетной и эмоциональной конкретности в музыке и тем самым способствует воспитанию реалистического метода творчества. К тому же практика показывает, что многим композиторам по окончании консерватории приходится работать над музыкой для театра.

В стенах консерватории за последние годы создано немало массовых песен. Почти нет студентов-композиторов, не написавших хотя бы одной песни. Несомненную пользу в этом деле принесли конкурсы на лучшую песню, организуемые научным студенческим обществом. Но, к сожалению, в последнее время многие молодые композиторы перестали интересоваться песнями. В чем причина? Ни дирекция консерватории, ни кафедра сочинения не предприняли решительно ничего, чтобы опубликовать лучшие песни, созданные молодыми авторами два-три года назад («Песня о Сталинграде» В. Семенова, солдатская сатирическая песня Г. Григоряна и др.). Вполне можно было добиться издания сборника лучших песен студентов консерватории (такие сборники издавались еще в довоенные годы). Ныне же никто не стимулирует работу студентов над массовой песней, и это расхолаживает даже тех, кто раньше с увлечением работал в песенном жанре.

Из поля зрения молодых композиторов выпали жанры бытовой камерной музыки (для любителей-непрофеосионалов), развлекательной музыки концертного плана (типа концертных вальсов Глазунова, вальсов Штрауса).

Большую художественно-воспитательную роль могло бы сыграть активное участие молодежи в создании обработок народных песен. Нельзя не отметить отдельные удачи в этой области — хоровые обработки современных русских народных песен С. Стемпневского, пьесы для квартета и виолончели на грузинские темы С. Цинцадзе, обработки корейских песен «Цветут цветы» и «В горах Бак-ту», сделанные Г. Григоряном. Студентка А. Пахмутова самостоятельно записала и тонко обработала русские песни «Калина с малиной», «Селезень» и «Туман, туман при долине». Однако большая часть композиторов консерватории еще не вовлечена в активную работу над народной песней.

Умение воплотить жизненный замысел в яркой, убедительной художественной форме дается упорной работой над овладением мастерством. В этом отношении заслуживают одобрения симфоническая поэма «Моя Родина» В. Мухатова, ряд произведений С. Цинцадзе, «Симфонические танцы» А. Эшпая. А вот в симфонии А. Бабаева интересный замысел — воплотить в музыкальных образах героический труд азербайджанских нефтяников — остался неосуществленным. Автору удались лишь отдельные жанровые и пейзажно описательные эпизоды. Но главная тема — тема созидательного труда советских людей — не получила в музыке образного выражения. Попытки композито-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание