Китайцы — очень музыкальный народ. Они любят петь и быстро схватывают новую музыку. Я убедился в этом на одном из интереснейших вечеров, которые регулярно устраивает в Пекине Всекитайский союз музыкальных деятелей совместно с Новодемократическим союзом молодежи. Вечера эти посвящаются нашей музыке — народной, классической и современной советской.
В зале нет ни одного свободного места. Люди стоят в проходах, в дверях. Это молодежь: студенты, служащие, рабочие — активисты музыкальной самодеятельности. У каждого в руках программа вечера с нотами песен. Ноты написаны по цифровой системе, чрезвычайно распространенной в Китае (эту систему изучают во всех школах) и дающей возможность быстро ориентироваться в музыке.
На эстраде появляется молодой энергичный юноша — Чен Лян, руководитель вечера. Судя по реакции зала (то абсолютная тишина, то единодушный смех или дружные аплодисменты), Чен Лян обладает даром просто и увлекательно беседовать с аудиторией.
Вся программа вечера была исполнена в механической записи. Часть программы, сопровождавшаяся содержательными пояснениями Чен Ляна, была предназначена для слушания («Стенька Разин» Глазунова, отрывок из оперы У. Гаджибекова «Аршин мал алан» и мой скрипичный концерт), а другая часть — для разучивания.
Разучивание началось с песни «Эй, ухнем». Песня была сперва прослушана в исполнении Шаляпина. Чен Лян очень хорошо рассказал о характере и содержании этой песни. Затем, превратившись из лектора в дирижера, Чен Лян разучил песню с аудиторией. Сперва без слов, чтобы точнее усвоить мелодию, а затем со словами пятьсот девушек и юношей, по всей вероятности, никогда раньше не слыхавшие этой песни, запели ее. С каждой новой строфой все увереннее и мощнее становилось звучание молодых, звонких голосов.
— Хорошо! Очень хорошо! — сказал Чен Лян, когда на полнейшем пианиссимо оборвались последние звуки песни. — Впрочем, в вашем исполнении был один недостаток, — прибавил он с улыбкой, — слишком весело пели. Но это хорошей недостаток! Мы люди свободной страны, и хорошо, что в нашем исполнении не было отзвуков подневольного труда, каким был труд бурлаков, сложивших эту великолепную песню!
В течение этого удивительного вечера Чен Лян разучил со своей аудиторией еще несколько песен: «Песню о Щорсе» М. Блантера, «Вышли девушки весною на лужок» В. Захарова, народную песню «По диким степям Забайкалья», «Соловья» А. Алябьева (разумеется, в основной, авторской редакции — без колоратуры). А в заключение весь зал с огромным подъемом пел «Гимн демократической молодежи» А. Новикова, причем запевал его отличный певец Шань Сян на русском языке.
Надо ли говорить о том, какую большую роль играют такие вечера в музыкальном воспитании молодежи и в популяризации советской музыки? Ведь на следующий день участники этого вечера разучивали новые выученные ими песни со своими хоровыми коллективами в вузах, на заводах и фабриках, в учреждениях...
С такими формами массовой музыкальной работы я встречался не только в Пекине. Солидно поставлена, например, работа с музыкально-самодеятельными коллективами в одном из луч-
Встреча с преподавателями и учащимися Шанхайской консерватории
В окрестностях Пекина
ших и крупнейших Дворцов культуры трудящихся в Шанхае. Большой хоровой кружок этого Дворца, над которым шефствуют лучшие музыканты города, является центром музыкальной работы среди рабочих.
Много внимания уделяется музыкальному воспитанию ребят в детских садах, в школах, в клубах и Дворцах пионеров и школьников. Мне пришлось побывать в Шанхайском детском театре. Это одновременно и театр, и школа, где ребята и проходят весь цикл общеобразовательных предметов, и занимаются в кружках — драматическом, хоровом, танцевальном, оркестровом, в студии живописи. Спектакли театра, в репертуаре которого есть и пьесы советских авторов («Часы» Пантелеева и «Снежок» Любимовой), пользуются огромной популярностью среди шанхайских ребят. Работа поставлена здесь очень хорошо, и в коллективе много одаренных детей.
Большой интерес представило для меня знакомство с работой китайских консерваторий — в Тяньцзине и в Шанхае.
В Центральной Тяньцзинской консерватории я провел почти целый день: прочитал небольшой доклад об основных принципах советского искусства, слушал выступления учащихся, беседовал на различные музыкальные темы с педагогами.
Тяньцзинская консерватория была основана в 1927 году. Одним из основателей ее был талантливый прогрессивный музыкант Хуан Цзы (у него учился Хэ Лу-тин), умерший в 1938 году. Сперва консерватория находилась в Шанхае, затем, после начала антияпонской войны, в Чунцине, потом была переведена в Нанкин и с 1949 года обосновалась в Тяньцзине. В скором времени ее предполагают перевести в Пекин, где для нее уже строится новое здание — неподалеку от города, где будут сосредоточены многие вузы столицы.
В годы после образования Народной Республики работа консерватории заметно оживилась и масштабы этой работы очень расширились. Сейчас в консерватории четыре факультета: композиторский, вокальный, фортепианный и факультет струнных, духовых и народных инструментов. Недавно создано отделение по изучению теории и истории музыки. В ближайшее время начнутся занятия на дирижерском отделении. На двухгодичных курсах ведутся занятия по переподготовке музыкальных работников. При консерватории создана музыкальная школа-семилетка. Уже сейчас большую половину учащихся школы составляют дети крестьян, рабочих, солдат. Так создается реальная база для выращивания новой, трудовой музыкальной интеллигенции. Руководит Тяньцзинской консерваторией Ма Сыцун — известный композитор, скрипач и дирижер.
Я прослушал в исполнении студентов несколько произведений, в том числе прелестную пьесу для фортепиано Хэ Лу-тина «Пастушеская мелодия», первую часть скрипичного концерта Мендельсона, скерцо b-moll Шопена и первую часть сонаты «Аппассионата» Бетховена. Последнее из этих сочинений было темпераментно сыграно молодым пианистом, сыном выдающегося поэта и общественного деятеля Го Мо-жо.
Преподаватель консерватории Чен Чжен-до исполнил на хуцине (китайская скрипка) свое поэтичное произведение «Весенний пейзаж после дождя». Здесь же преподаватель игры на народных инструментах Я И-лоу познакомил меня с различными инструментами, рассказав об их истории.
— Шен существует четыре тысячи лет, — говорил он, показывая инструмент, состоящий из сложной комбинации бамбуковых дудочек, и извлекая из него всевозможные красивые аккордовые сочетания.
— Пиба помоложе, ей не более двух тысяч лет, — и он наигрывал старинные мелодии на четырехструнном щипковом инструменте.
Далее он продемонстрировал продольную китайскую флейту ди, вертикальную флейту сяо, трехструнный щипковый инструмент сан сюэн с корпусом, обтянутым змеиной кожей, двухструнную скрипку хуцинь, в которой волосы смычка проходят между струнами...
Не менее интересные часы провел я и в Шанхайской консерватории. Основанная в 1927 году, она выпустила уже около тысячи музыкантов. О значительном росте консерватории за последние два года говорят следующие цифры: количество студентов возросло с 140 до 300, преподавателей — с 35 до 59 (подавляющее число их — китайские музыканты, тогда как раньше преобладали европейцы).
Шанхайская (как и Тяньцзинская) консерватория представляет собой большой учебный комбинат. Здесь мне также пришлось выступить с докладом, после чего я слушал большую концертную программу в исполнении учащихся, беседовал с преподавателями, знакомился с выставкой народных инструментов, новых нотных изданий, рукописей студентов-композиторов. В концерте были исполнены инструментальные и вокальные народные сочинения, соната для виолончели с фортепиано советского композитора Эугена Каппа, токката и фуга (d-moll) Баха, первая часть фортепианного концерта Моцарта (d-moll) и др.
Один из профессоров консерватории, пианист Фан Ди-сэн был представлен мне как «специалист по советской музыке». Он действительно очень любит и, видимо, хорошо знает нашу музыку. Я получил искреннее удовольствие, прослушав две свои пьесы в исполнении его одаренных учениц.
В нескольких концертах в разных городах Китая нам представилась возможность послушать новые музыкальные коллективы — хоры и симфонические оркестры. Почти все эти коллективы соз-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- В борьбе за мир, за дружбу народов 3
- Музыка и народ 11
- Мир — это творчество, это жизнь! 12
- Строить, а не разрушать! 13
- Новые скрипичные концерты 15
- О творчестве Сулхана Цинцадзе 24
- Композиторская молодежь Московской консерватории 30
- К спорам об опере 36
- Как я понимаю народность в музыке 43
- Горький и Шаляпин (Очерк второй) 48
- За песней на Дальний Север 59
- Открытое письмо А. Г. Новикову и М. И. Блантеру 70
- Песня в народе 78
- О песенной лирике 81
- «Сорочинская ярмарка» в филиале Большого театра 84
- Симфонический концерт под управлением К. Иванова 87
- Фортепианные транскрипции Листа 87
- Концерт Владимира Софроницкого 88
- Выступления Татьяны Николаевой 89
- Советская фортепианная музыка 89
- Концерт Зары Долухановой 90
- Выступление Л. Ревякиной и С. Альбирта 90
- Хроника концертной жизни 91
- У композиторов Львова 93
- В стороне от запросов слушателей 95
- Творчество композиторов гор. Николаева 97
- Гродненские частушки. — Советская оперетта в периферийных театрах. — О композиторской молодежи Ленинграда. 98
- Хроника 102
- Русское скрипичное искусство 105
- Популярные брошюры о музыке 107
- Новые сборники марийских народных песен 109
- Арии и сцены из опер А. Серова 110
- Музыка свободного Китая 111
- Фестиваль польской музыки 120
- В городах Дании и Швеции 122
- Знаменательные даты 125