Музыканты солнечного Узбекистана
С. Корев
Московские слушатели не в первый раз знакомятся с прекрасной музыкой узбекского народа. Ярким праздником народного творчества явилась первая декада узбекского искусства в Москве, проходившая в мае 1937 года. Хотя профессиональная музыкальная культура Узбекистана в те годы лишь зарождалась, ее первые успехи были столь значительны, а красота узбекской народной музыки столь впечатляюща, что москвичи с восхищением принимали и спектакли узбекских музыкальных драм (почти целиком построенных иа фольклорном материале) и концертные выступления узбекских артистов, исполнявших преимущественно народные музыкальные произведения.
Четырнадцать лет — казалось бы, небольшой срок для становления и развития профессиональной музыкальной культуры народа, который на протяжении веков был скован цепями феодального и колониального рабства. Но в наши дни, в обстановке дружбы и братства свободных социалистических наций, при огромной помощи, оказываемой развитию искусства в национальных республиках наиболее передовой и богатой русской художественной культурой, старые представления об исторических cроках отмирают. Это подтверждается всем опытом развития художественных культур советских народов. Это было убедительно продемонстрировано и в недавние дни, когда в Москве вновь с успехом проходила декада узбекской литературы и искусства.
Серьезный путь пройден узбекским музыкальным искусством за истекшие четырнадцать лет. Пусть этот путь не был свободен от противоречий и существенных ошибок (во многом еще не преодоленных и сейчас), но все-таки даже самое беглое сравнение итогов двух декад, отделенных друг от друга коротким сроком, позволяет сделать важные выводы.
В 1937 году музыкально-сценическое искусство Узбекистана было представлено в Москве двумя музыкальными драмами — «Гульсара» и «Фархад и Ширин», написанными русскими композиторами Р. Глиэром и В. Успенским на основе узбекского песенного фольклора. В заключительном концерте декады 1937 года исполнялись узбекские народные пеcни в обработках преимущественно русских авторов. Правда, уже в то время Узбекистан продемонстрировал довольно высокий уровень музыкально-исполнительской культуры. В частности, именно тогда слушатели Москвы и всей страны оценили и горячо полюбили таких замечательных представительниц узбекского вокального искусства, как оперная и концертная певица Халима Насырова и разносторонне одаренная артистка, певица и танцовщица Тамара Ханум. С успехом выступали на первой узбекской декаде национальные музыкальные коллективы, прекрасно проявили себя талантливые молодые дирижеры.
Но подлинным, главным «героем» декады 1937 года было народное искусство Узбекской ССР, покорившее слушателей своей глубокой содержательностью, самобытностью, мудрой красотой, своеобразным колоритом.
Народное песенное, инструментальное и хореографическое творчество Узбекистана и теперь, четырнадцать лет спустя, продолжает с не меньшей силой привлекать симпатии слушателей и зрителей. Но сейчас на основе этой народной художественной культуры развилось богатое, многогранное профессиональное искусство. В Узбекистане выросла большая группа талантливых национальных композиторов. Среди них композиторы, уже завоевавшие известность и признание, — М. Ашрафи, С. Юдаков, Т. Садыков — и авторы произведений, лишь недавно сделавшихся достоянием широких масс слушателей, — С. Бабаев, Д. Закиров, М. Левиев, X. Рахимов, Г. Сабитов и другие. Наряду с ними успешно работают проживающие в Узбекистане русские композиторы — А. Козловский, Г. Мушель, Б. Гиенко, Б. Надеждин.
Узбекскими композиторами создан ряд удачных сочинений в симфоническом и кантатно-ораториальном жанрах. Эти произведения требуют специального рассмотрения (см. статью А. До-
Народная артистка СССР Халима Насырова
Артистка Ольга Когай в сопровождении ансамбля народных инструментов исполняет казахскую
народную песню «Кыздорой»
луханяна в настоящем номере журнала). К числу композиторов, успешно сочиняющих симфоническую и кантатно-ораториальную музыку, принадлежат М. Ашрафи, автор «Героической симфонии», исполнявшейся в Москве в годы войны, выступивший сейчас с новой кантатой «Песнь о счастье», Г. Мушель, автор нескольких симфоний и фортепианных концертов, С. Юдаков, чья вокально-симфоническая сюита «Мирзачуль» удостоена Сталинской премии. Симфоническую музыку пишут и молодые узбекские композиторы — С. Бабаев, Д. Закиров, X. Рахимов и другие.
Хуже обстоит дело в Узбекистане с оперным жанром. Серьезные творческие ошибки, допущенные рядом оперных композиторов и вскрытые в апрельском постановлении ЦК КП(б) Узбекистана (уход от современности в область легендарно-фантастических сюжетов, замыкание в узких рамках архаических форм, канонизация макомов, одноголосия и т. д.), помешали созданию полноценных оперных произведений, что, естественно, ограничило рост оперно-исполнительской культуры в Узбекской ССР.
В этом было нетрудно убедиться, ознакомившись в дни декады с репертуаром и исполнительским мастерством узбекских певцов и певиц.
Оперный театр Узбекской ССР обладает весьма одаренными кадрами вокалистов. В Москве снова с большим успехом выступала народная артистка СССР Халима Насырова. Радостно было отметить, что эта высокоталантливая певица за прошедшие четырнадцать лет в полной мере сохранила как свое чудесное артистическое обаяние, так и вокальное мастерство. Голос Халимы Насыровой, сильный и красивый, как прежде, звучит свободно, легко. Своеобразная манера пения, связанная с национальными исполнительскими традициями, сочетается у артистки с богатством и многокрасочностью вокально-выразительных средств. Это позволяет ей с одинаковой убедительностью исполнять самый различный репертуар — героический, лирический и драматический. Артистка такого масштаба, таких возможностей призвана воплотить на оперной сцене образ современной советской женщины, активно участвующей в строительстве коммунизма.
Что же исполняла X. Насырова на декаде? По преимуществу старые народные мелодии и песни советских композиторов. Ария из оперы «Лейли и Меджнун» Р. Глиэра и Т. Садыкова позволила ей продемонстрировать и свое музыкально-драматическое дарование. К сожалению, этим отрывком из оперы, основанной на легендарном сюжете, почти ограничился музыкально-сценический репертуар певицы на прошедшей декаде. Можно ли признать, что творчество узбекских композиторов способствует художественному росту этой талантливейшей певицы? Неправильнее ли будет прийти к выводу, что в иных условиях, при наличии полноценного оперного репертуара, Халима Насырова не только сохранила бы свое исполнительское мастерство, но и значительно повысила бы его?
Все оказанное может быть отнесено и к другим вокалистам узбекского оперного театра имени Навои, в частности к народной артистке республики Назире Ахмедовой, очень тонко, с глубоким чувством колорита исполнявшей камерные произведения узбекских авторов, к заслуженному артисту Узбекской ССР Насиму Хашимову, обладающему богатыми вокальными данными и своеобразной исполнительской манерой. Молодой и очень способный певец Азад Азимов, студент
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- К новым успехам музыкального искусства 7
- О состоянии и задачах советского оперного творчества 10
- Советская музыка в 1951 году 23
- 5-й пленум Правления Союза советских композиторов 40
- Еще о музыкальном языке 42
- О работе Союза композиторов Узбекистана 45
- Успехи узбекского симфонизма 49
- Музыканты солнечного Узбекистана 53
- Обсуждение итогов узбекской декады 57
- Растет народное песнетворчество (Из путевых заметок фольклорной экспедиции) 59
- В республиках Закавказья 62
- Расцвет народного искусства (К итогам Всесоюзного смотра художественной самодеятельности рабочих и служащих) 69
- «Русалка» и «Сорочинская ярмарка» в исполнении ленинградской самодеятельности 74
- У строителей Главного Туркменского канала 79
- Мы в большом долгу 80
- Впервые в Каховке 81
- Вольфганг Амедей Моцарт 82
- По страницам болгарского журнала «Музика» 88
- Венгерские впечатления 93
- Неделя румынской музыки в Бухаресте 96
- Нотография и библиография 98
- Хроника 111
- По следам наших выступлений 113
- В несколько строк 114
- Знаменательные даты 115