Выпуск № 1 (158) | 1952 - страница 26

Танцевальная группа узбекского ансамбля песни и пляски исполняет хореографическую картину
«Пахта» («Хлопок»)

ненный успех, как новый важный этап творческого роста композитора. Кантата была отлично исполнена солистами театра оперы и балета имени Навои, объединенным хором и оркестром Комитета радиоинформации под управлением автора.

М. Ашрафи проявил себя не только как одаренный композитор, но и как талантливый дирижер, обладающий четким, выразительным жестом, ярким темпераментом, серьезным, вдумчивым подходом к музыке.

Скромно по масштабам (две песни для голоса с оркестром), но вместе с тем очень ярко был представлен в концерте композитор и дирижер Алексей Федорович Козловский, который еще в 1934 году переехал в Ташкент и прочно связал свою творческую судьбу с искусством Узбекистана. Принадлежащая А. Козловскому обработка узбекской народной песни «Тонавер» для солиста в сопровождении симфонического оркестра пленяет тонким гармоническим и оркестровым мастерством, порой, правда, чрезмерно изысканным. Выше всяких похвал было изумительное по глубине исполнение песни «Тонавер» Халимой Насыровой.

С не меньшим мастерством, но гораздо демократичнее и стилистически точнее сделана Козловским обработка песни Хакима Хамзы¹ «Вставайте, рабочие», с успехом исполненная Насимом Хашимовым.

Жаль, что первоклассный музыкант А. Козловский, отдавший столько сил и энергии делу воспитания молодых узбекских композиторов, в последние годы ослабил свою творческую активность, перестал участвовать в жизни Союза композиторов и ограничивается почти исключительно исполнительской деятельностью в качестве дирижера.

Образцом дирижерского дарования Козловского может служить безупречная исполнительская трактовка им симфонических сочинений молодых композиторов Д. Закирова и Г. Сабитова.

«Лирическая песня» и «Праздничный марш» — две части из оркестровой сюиты Д. Закирова. Эта первая серьезная творческая заявка говорит об его отличных композиторских данных.

Особенно хороша «Лирическая песня». Красивая тема поэтично излагается английским рожком на фоне протянутых аккордов струнных и ленивого движения альтов. Обогащаясь контрапунктами, тема продолжает мелодически развиваться на большом, широком дыхании. При такой непрерывности мелодического развития вызывает явное сомнение целесообразность двух сходных кульминаций, которые вредят конструктивной цельности этого эпизода.

Удачные темы нашел Закиров и для эффектного «Праздничного марша», исполнявшегося также и на заключительном концерте декады.

Хочется пожелать композитору активнее работать в области симфонической музыки, развивать и обогащать свою гармоническую палитру, добиваться большей динамики в сочинениях, непрерывно работать над общим совершенствованием своего композиторского мастерства.

_________

¹ Хамза — узбекский народный поэт и композитор, впервые воспевший в своих стихах темы социалистической революции и победы Советской власти в Узбекистане.

Две части из сюиты Г. Сабитова — «Уйгурская мелодия» и «Татарский танец» — написаны в филигранной оркестровой манере. Запоминаются отдельные яркие оркестровые находки — развернутое соло английского рожка в «Уйгурской мелодии», сверкающие пассажи деревянных духовых в «Татарском танце», но в целом музыка этих пьес носит несколько стилизаторский характер, не отличаясь глубиной содержания.

Несомненное профессиональное умение и тонкий вкус Сабитова позволяют ждать от него в ближайшее время новых интересных сочинений на узбекские темы.

Второе отделение симфонического концерта было составлено из сочинений, написанных в 1950 году и хорошо известных музыкальной общественности.

4-й концерт для фортепиано с оркестром Г. Мушеля по-новому прозвучал в мужественном и смелом толковании Шалиты Рохлиной.

Творческая манера Мушеля сформировалась под воздействием многолетнего изучения ладовых и интонационных особенностей узбекской народной музыки, но автор при этом редко пользуется цитатами из народных песен, отдавая предпочтение собственным, оригинальным темам в национальном узбекском духе.

Мушель сочиняет много и быстро. Видимо, этим и объясняется некоторая недоработанность, неотшлифованность его музыкальных средств выражения; при бесспорном мастерстве Мушеля трудно найти иное объяснение некоторому фактурному однообразию его произведений.

Большое количество камерно-инструментальных пьес и фортепианных концертов, написанных Мушелем, позволяет считать его одним из основателей узбекской профессиональной инструментальной музыки. Но не пора ли Мушелю обратиться и к крупным симфоническим формам, к отображению в программных музыкальных образах больших, волнующих тем нашей действительности?

Самобытен и талантлив автор кантаты «Мирзачуль» С. Юдаков, удостоенный за это сочинение Сталинской премии третьей степени.

Тема освоения узбекским народом пустынной и засушливой Голодной степи решена композитором в шести хоровых и сольных эпизодах, из которых наиболее яркое впечатление оставляет «Песня сборщиков хлопка», построенная на смелых и динамичных перекличках хоровых групп.

В кантате «Мирзачуль» радуют оптимистичность музыки, ее народность, ее эстрадность в лучшем смысле этого слова.

Совсем недавно к кантате «Мирзачуль» был написан новый, значительно улучшенный текст. Юдакову следовало бы также пересмотреть партитуру своего сочинения, так как шаблонная и грузная инструментовка снижает общее впечатление от кантаты.

В общем симфонический концерт показал рост профессионального мастерства композиторов Узбекистана, подтвердил, что они стоят на правильном реалистическом пути. Но количество полноценных узбекских симфонических сочинений пока еще незначительно, и ближайшие усилия композиторов должны быть направлены на создание программных симфоний, симфонических поэм, инструментальных концертов и других крупных музыкальных форм.

Гораздо менее благоприятное впечатление произвел показ камерных произведений узбекских композиторов (Центральный Дом композиторов, 27 ноября).

Прежде всего удивляет самый подбор программы; чуть ли не все прослушанные романсы написаны на слова классических поэтов — Пушкина или Навои. Современная советская поэзия почти не отражена в узбекском романсовом творчестве. Эмоциональный уровень исполненных романсов либо расслабленный и вялый, либо излишне мелодраматичный. Даже лучшие из этих сочинений (романсы Бурханова на слова Хафиза, Юдакова на слова Навои) не выходят из узкого круга субъективных эмоций.

Мало интересны романсы Сабитова «Певец», «На холмах Грузии», не выявляющие отношения композитора к пушкинскому тексту и повторяющие давно известные мелодические и гармонические обороты. Без серьезного знания особенностей квартетного стиля написана и его сюита для квартета.

Скрипичные пьесы Назарова и Сабзанова оказались слабыми, ученическими, маловыразительными произведениями.

Недопустимо мало сочиняет талантливый композитор М. Бурханов — автор Гимна Узбекской ССР.

На фоне многочисленных неудач композиторов в камерном концерте было особенно приятно познакомиться с интересными работами Бориса Гиенко (романс на пушкинское стихотворение «Царскосельская статуя» и струнный квартет).

Трехчастный квартет Б. Гиенко посвящен 25-летию Узбекской ССР. Каждой из частей автор предпосылает эпиграфы из стихов узбекских советских поэтов Алимджана и Миртемира. Содержание первой части — любовь к родной земле; вторая часть пейзажная, третья — образы солнечного Узбекистана.

Весь квартет выдержан в узбекской народной манере. Гармонический стиль автора очень скуп. Гиенко часто применяет кварто-квинтовые сочетания, насыщая их полифоническим развитием. Любопытно использование в коде первой части своеобразного приема ритмического преобразования темы.

Изучение композитором Гиенко ладово-метрических основ узбекской музыки и его стремление к чистоте и единству стиля заслуживают всяческого внимания и поощрения.

В целом же неуспех камерного концерта показал, что камерный жанр, и в частности жанр романса, — один из самых отсталых участков в творчестве узбекских композиторов.

Союз композиторов Узбекистана, обсуждая творческие планы композиторов, должен обратить самое пристальное внимание на дальнейшее развитие романсного и песенного жанров.

Необходимо организовать творческое содружество композиторов и поэтов, провести конкурс на лучшие песни и романсы, посвященные советской тематике.

Дело чести узбекских композиторов — прийти к очередному смотру сочинений с новыми программными симфоническими произведениями, с новыми романсами, которые с удовольствием будут петь певцы-профессионалы, с новыми песнями, которые запоет весь наш советский народ.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Танцевальная группа узбекского ансамбля песни и пляски исполняет хореографическую картину «Пахта» («Хлопок»)

Содержание

Танцевальная группа узбекского ансамбля песни и пляски исполняет хореографическую картину
«Пахта» («Хлопок»)