Выпуск № 12 (157) | 1951 - страница 20

буржуазно-националистической деятельности Жубанова, как это уже имело место в 1947 году, после статьи «Лженаучные упражнения». Однако свежий ветер большевистской критики ворвался в гнилостную атмосферу казахстанского «музыковедения», и продолжение прежней политики поддержки вредных ошибок уже невозможно.

Несмотря на все отмеченные выше трудности и идейные противоречия, казахское музыкальное искусство под руководством партии продолжает уверенно двигаться вперед. За 34 года Советской власти оно сделало сказочные успехи. В Казахстане развиваются национальное оперное искусство, балет, симфоническая и хоровая музыка; девять композиторов и исполнителей удостоены высокого звания лауреата Сталинской премии, четверо получили звания лауреатов международных конкурсов. Расцветает массовая музыкальная самодеятельность, бурный рост которой свидетельствует о колоссально возросшей культуре казахского народа. В широких масштабах преумножаются славные традиции казахских народных музыкантов. Чудесная народная музыка Казахстана ждет больших, глубоких исследований, авторитетных музыковедческих трудов, основанных на принципах марксистско-ленинской эстетики.

Прошедший после совещания смотр творчества композиторот Казахстана показал их значительные успехи.

Во всех исполненных крупных произведениях — в «Симфонической поэме» В. Великанова, в симфонической поэме «В родном колхозе» Г. Сулейманова, в концерте для скрипки Л. Афанасьева, в симфоническом танце из оперы «Назучум» К. Кужамьярова, в симфонической поэме К. Мусина «На джайлау» — много привлекательной музыки, говорящей о талантливости казахстанских композиторов, об их стремлении овладеть важнейшими темами современности. Очень радует то, что молодые композиторы-мелодисты А. Еспаев, С. Мухамеджанов и другие успешно учатся в консерватории, приобщаясь к высокой музыкальной культуре.

Большое впечатление на участников совещания и смотра произвело выступление оркестра казахских народных инструментов имени Курмангазы (художественный руководитель — заслуженный деятель искусств КазССР Л. М. Шаргородский, дирижер Ш. Кажгалиев). Оркестр в основном располагает только двумя видами народных инструментов — домбрами и смычковыми кобызами (хотя и очень звонкими в результате удачной их реконструкции), но эта тембровая ограниченность вполне компенсируется виртуозным искусством оркестрантов. Каждый из них — подлинный виртуоз; отсюда особая выразительность исполнения всего коллектива. Очень интересен репертуар, создаваемый для оркестра казахстанскими композиторами. Своеобразна по форме и ярка по содержанию программная поэма Брусиловского «Отыл жыл», посвященная 30-летию Казахстана и написанная на основе соединения интонаций советской песни с творческим развитием инструментальной народной музыки — кюев. Чудесно и волнующе звучит в исполнении казахского оркестра «Камаринская» Глинки (переложение С. Шабельского и Л. Шаргородского) , получившая особую прелесть благодаря новому, своеобразному тембровому колориту.

Большое впечатление остается от знакомства с творчеством Мукана Тулебаева. Его опера «Биржам и Сара», заслуженно отмеченная Сталинской премией, пользуется неизменным успехом. В его кантате «Огни коммунизма» много смелого и новаторского для казахской музыки. М. Тулебаев, несомненно, является представителем прогрессивного лагеря в музыкальном искусстве Казахстана. У него есть и серьезность творческих замыслов и понимание необходимости критики.

Молодым композиторам Казахстана нужно всемерно развивать те здоровые ростки народности и реализма, которые появились уже в лучших их произведениях. Они должны проникнуться сознанием ответственности за свое искусство перед всем советским народом; задача же перед ними стоит огромная — создание казахской музыкальной классики.

Есть в Казахстане и музыковедческая молодежь: историко-теоретический факультет консерватории довольно многочисленный, среди учащихся есть талантливые люди. Их инициатива была заглушена атмосферой зажима критики, их рост был задержан буржуазно-националистическими писаниями и деяниями Жубанова,

Отбросив прочь вредные проявления пережитков феодального прошлого, казахская советская музыка будет развиваться еще быстрее, расцветет еще краше. Нужно только скорее и до конца выкорчевать все остатки вредоносной, реакционной деятельности Жубанова, сделать все решительные выводы из серьезных уроков жубановской «эпопеи». Прошло уже довольно много времени после совещания, а Жубанов все еще сидит в директорском кресле консерватории, ведает кафедрой истории музыки, носит незаслуженно полученные им звания действительного члена Академии наук Казахской ССР, доктора искусствоведческих наук и профессора...

Следует вновь подчеркнуть необходимость держать порох сухим против любых проявлений буржуазного национализма в нашем музыкальном искусстве. «Пережитки капитализма в сознании людей гораздо более живучи в области национального вопроса, чем в любой другой области, — писала «Правда» в своей редакционной статье «Против идеологических извращений в литературе». — Они более живучи, так как имеют возможность маскироваться в национальном костюме». «Правда» вновь напомнила всем деятелям советского искусства об опасности национализма, существо которого «состоит в стремлении обособиться и замкнуться в рамках своей национальной скорлупы, в стремлении не видеть того, что сближает и соединяет трудящиеся массы национальностей СССР, а видеть лишь то, что может их отдалить друг от друга».

Появление вредной книги Жубанова показывает, что опаснейшие рецидивы национализма имеют еще место и в музыкальной области. Всем нашим композиторским организациям в РСФСР и в братских союзных республиках необходимо извлечь уроки из всего, что произошло в казахстанской организации ССК, усилить борьбу против всех и всяческих националистических извращений, за торжество в нашем музыкальном искусстве идей советского патриотизма, пролетарского интернационализма, за нерушимую сталинскую дружбу народов, строящих коммунизм.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание