Иван Евстафьевич Хандошкин
(Некоторые факты биографии)
Г. Фесечко
Крайняя скудость сведений о жизни первого русского скрипача-виртуоза Ивана Евстафьевича Хандошкина непростительна.
В самом деле, при жизни Хандошкина не нашлось никого, кто бы взял на себя труд составить его биографию, несмотря на то, что имя Хандошкина было весьма популярно. В наше время упорные розыски архивных документов о Хандошкине позволяют опубликовать ряд весьма ценных сведений о нем, к сожалению, типичных для трагической судьбы дореволюционного русского музыканта и вместе с тем приоткрывающих интересную страницу в истории борьбы русской национальной музыкальной культуры за свою самостоятельность.
Иван Хандошкин был первым русским скрипачом-виртуозом и первым композитором в области инструментальной музыки второй половины XVIII века, который в своем творчестве и исполнительстве обратился к истокам русской народной песни. Из известных в настоящее время произведений Хандошкина большинство представляют собою вариации на русские темы, то есть произведения, написанные в форме, которую он почерпнул в народной музыке и которая, несомненно, способствовала наибольшей доступности и популярности его сочинений.
Исполнительский стиль Хандошкина был также национальным, русским, что отличало его от современных ему иностранных скрипачей. Он отдал дань скрипке как солирующему инструменту без сопровождения фортепиано, используя ее различные богатые технические возможности.
Первая попытка составить биографию Хандошкина была предпринята В. Ф. Одоевским, но до нас дошли лишь его разрозненные заметки на нескольких листах, считавшиеся долгое время утраченными. Эти материалы представляют огромный интерес и уточняют ряд противоречивых суждений о Хандошкине. В то же время записи Одоевского очень лаконичны, хотя Одоевский, заставший в живых еще современников Хандошкина (среди них его жену Елизавету), мог бы сообщить гораздо больше.
О рождении и смерти Хандошкина до настоящего времени не было точных сведений. Большинство старых словарей сообщает дату его рождения — 1765 год. По церковным книгам установлено, что в захоронных записях Волкова кладбища г. С.-Петербурга за 1804 год, где похоронен Хандошкин, о дате смерти сказано: «1804 года 19 марта придворный отставной мумшенок1 Иван Евстафьев Хандошкин умер 57 лет от паралича»2. На основании этой записи можно утверждать, что Хандошкин родился в 1747 году, а умер 16 или 17 марта 1804 года.
Большинство печатных источников сообщает, что отец Хандошкина был крепостным портным князя Потемкина, но никакими архивными документами это пока не подтверждено.
Те же источники сообщают, что у Хандошкина в раннем возрасте обнаружились большие музыкальные способности. Вначале он играл на балалайке. В дальнейшем стал играть на скрипке. На его игру обратил внимание Лев Александрович Нарышкин и взял Хандошкина к себе в капеллу. Его первым учителем был Порта Тито, служивший камер-музыкантом при дворе. Через некоторое время Хандошкина направили учиться в Италию. Нет сомнения, что он учился у Тартини в Падуе, где находилась основанная Тартини школа. Некоторые авторы отвергают это предположение лишь по тем мотивам, что датой рождения Хандошкина считают 1765 год, в то время как Тартини умер в 1770 году. Но так как теперь год рождения Хандошкина установлен документально (1747), то эти возражения опровергаются. То, что он воспринял «методу» Тартини, подтверждается тем, что его некоторые приемы Хандошкин применял в своих сочинениях; в то же время содержание этих произведений оставалось вполне самобытным.
Неизвестно, сколько лет пробыл Хандошкин за границей, но несомненно, что там он был известен и как исполнитель, и как композитор. По приезде в Россию в 1762 году он поступает в придворный оркестр, где и работает до 1785 года. В фондах архива Академии художеств нами обнаружены интересные документы, доказывающие, что первыми музыкантами-преподавателями
_________
1 Так написано в документе слово «мундшенк».
2 Ленинградский областной исторический архив, фонд 879, дело № 46, лист 80.
и руководителями в Академии были русские, а не иностранные музыканты, как это утверждают П. Н. Петров и вслед за ним В. А. Финагин. Среди преподавателей музыки был и Хандошкин.
Академия художеств была открыта в 1758 году, а «воспитательное училище» при Академии — в 1764 году. Это были первые в России учреждения, которые готовили своих русских художников. Академия не ограничивалась только узкими профессиональными программными занятиями. Она давала довольно обширные познания во всех областях искусства, в том числе и в музыке.
Первым учителем и организатором скрипичных классов был семнадцатилетний придворный музыкант Хандошкин1, у которого было 12 учеников. Кто были эти ученики, неизвестно. По спискам учащихся известно только, что в 1766 году игре на скрипке обучался 21 человек, на флейте 5 человек; среди них были впоследствии знаменитые художники: скульптор Иван Мартос, пейзажист Михаил Иванов, скульптор Федосий Щедрин.
В 1764 году президент Академии художеств И. И. Бецкий «для отвращения мыслей ученических во время праздное от скуки причиняющей угрюмость и для недопущения их до самых недозволительных шалостей» дает указание Кокорину организовать для учащихся в удобном месте театр при Академии художеств и «по желанию их дозволить играть комедии и трагедии».
Руководителем театра был русский актер Шуйский. Театр развил большую деятельность. Был организован оркестр, танцевальный, вокальный, хоровой и клавикордные классы. В дальнейшем был создан и класс композиции, где занимались Скоков и Е. Фомин, после окончания Академии командированные в Италию для усовершенствования. Нет сомнения, что Хандошкин, работая в придворном театре после ухода из Академии художеств, продолжал вести педагогическую работу.
Известный русский актер И. Дмитревский в своем заявлении Опекунскому совету Московского воспитательного дома упоминает, что во время руководства бывшим Книпперовским театром он пригласил в качестве преподавателя по классу скрипки Хандошкина.
История с Книпперовским театром достаточно интересна. Бывший заводчик Карл Книппер, почуяв, что на театральном «деле» можно нажиться, и зная, что Московский воспитательный дом имеет театр с неплохими молодыми артистическими силами из воспитанников, заключает договор на организацию в Петербурге так называемого «вольного театра». По условию договора он отбирает 50 воспитанников — актеров, певцов, танцоров и музыкантов — в Московском воспитательном доме, перевозит их в Петербург и открывает театр на «зеленом лугу» (Марсово поле). Всех артистов он берет на полное свое иждивение на 3 года без жалованья. Через три года он обязался назначить воспитанникам жалованье от 100 до 300 рублей в год со снятием их со своего иждивения, а еще через три года артисты-воспитанники получают право по желанию уйти из театра или остаться. Для большей солидности своего дела Книппер приглашает в число преподавателей В. Пашкевича и И. Дмитревского. Архивные данные подробно освещают картину нужды, лишений и угнетения талантливых русских молодых артистов, находившихся в руках ловкого пройдохи-эксплуататора Книппера. В результате переговоров Опекунский совет односторонне расторгает с Книппером договор и передает театр Дмитревскому, который с января 1783 и по июль месяц того же года руководил театром самостоятельно. В августе театр перешел в ведение императорской театральной дирекции.
В своем донесении в Опекунский совет Дмитревский писал: «...в рассуждении вверенных мне питомцев да позволено мне будет без похвалы сказать, что я все меры прилагал о их просвещении и нравственном поведении, в чем ссылаюсь на них самих. Учителями они имели г-д Хандошкина, Розеттия, Манштейна, Серкова, Анжолиния и меня самого. Оставляю судить Высокопочтенному Совету и публике, у кого дети больше просветились: у меня ли в семь месяцев или у предшественника моего три года».
В архиве имеется реестр передачи в Опекунский совет Дмитревским воспитанников с характеристикой актерам и музыкантам, подписанный рукой Дмитревского и Хандошкина. На основании этого списка можно заключить, что учениками Хандошкина были скрипачи А. И. Бобров, И. В. Колесин, А. И. Соколов, Г. Н. Теплов, П. А. Смирнов.
Если проследить перечень всех концертов второй половины XVIII века, известных нам по публикациям, то среди большого числа различных иностранных артистов, участвовавших в концертах, встречается только одна русская фамилия — скрипача Хандошкина. Иностранные скрипачи и музыканты видели в нем серьезного соперника и стремились всячески принизить его. Но Хандошкин был не из тех, кто не шел на вызов. Его деятельность поистине была борьбой за честь русского искусства.
В 1780 году в «С.-Петербургских Ведомостях» № 19 от 6 марта сообщается: «В воскресенье, 8 числа сего месяца, — дан будет на немецком театре концерт, в котором Хандошкин будет играть концерт на скрипке, а госпожа Гонцалес и Сартори петь русская и италианския арии». В «С.-Петербургских Ведомостях» от 10 марта, конкурент Хандошкина скрипач Лолли объявляет о трех предстоящих концертах и о том, что первый концерт состоится 19 марта. Хандошкин в той же газете от 10 марта 1780 г. объявляет: «В четверток, 12 числа сего месяца, на здешнем немецком театре дан будет музыкальный концерт, в котором г. Хандошкин играть будет соло на расстроенной скрипице». Этот прием, когда скрипка настраивается не по квинтовому строю, в силу чего очень трудно ориентироваться в скрипичной аппликатуре, доказывает, насколько виртуозно владел Хандошкин инструментом.
Жилось Хандошкину не легко. Причиной были и тяжелые материальные условия, и интриги, постоянно изобретаемые придворными иностранными музыкантами, среди которых немало было и проходимцев. Одним из них был итальянец, скрипач Лолли. Он был приглашен Екатериной II в Петербург в 1773 году, в придворный театр, в оркестр концертмейстером с окладом 4 000 р. в год (Хандошкин получал наивысший оклад — 1 100 р. в
_________
1 В архиве Академии художеств (фонд 789, дело № 48, 1765 год) хранится «Дело о заплате придворному музыканту Ивану Хандошкину за обучение академических учеников на скрипке 1765-го года марта месяца».
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- За народность в русской советской песне 3
- Концертную работу — на новую ступень 9
- Неоплаченный долг (Об образе советского героя в опере) 13
- Ближе к запросам советской школы 18
- Вернуться на путь народности (О песенном творчестве Б. Макроусова) 23
- Симфония Миколы Колессы 28
- Принцип программности и «абсолютная» музыка 31
- Новый этап моей творческой работы 39
- Активнее пропагандировать советскую музыку (Заметки о работе филармоний) 41
- Песни художественной самодеятельности 43
- Высказывания участников первого слета песенников 48
- Музыкальная жизнь 52
- Вечера дагестанской музыки 54
- Ансамбль песни и пляски Советской Татарии 56
- «Дон Жуан» Моцарта в филиале Большого театра СССР 58
- Революционные песни декабристов (К 125-летию восстания декабристов) 63
- Иван Евстафьевич Хандошкин (Некоторые биографические данные) 67
- Исполнительство 72
- Памяти А. Н. Дроздова 77
- Успехи болгарской оперы 79
- В Финляндии 82
- Йозеф Богуслав Ферстер 85
- Библиография 91
- Обзор печати 95
- Хроника 98
- По следам наших выступлений 103
- В несколько строк 104
- Музыкальный календарь 105
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1950 год 107