одной симфонии, ибо композиторы-украинцы не имели надежды услышать когда-либо свою музыку в удовлетворительном исполнении.
Симфония М. Колессы состоит из четырех частей: первая — «Зацвели сады в Карпатах», повествующая о радости жизни на обновленной земле; вторая — «На высокой полонине» (гуцульское название горного пастбища), рисующая чудесную природу Карпат; третья — «Об опришках, народных мстителях», воспоминание о тяжелом прошлом и борьбе против национального и социального гнета; четвертая — «Народное гулянье», сцена веселого праздника в прикарпатском селе.
Первую часть симфонии нельзя считать удачей композитора. Уже главная тема несколько расплывчата:
Пример
Одновременное звучание тоники G-dur и шестой ступени тональности вызывает ощущение ладовой неопределенности. Неопределенность характера темы подчеркивается слабыми окончаниями фраз. Дальнейшее изложение экспозиции не вносит ничего нового в развитие образа, ибо сводится к импрессионистическому показу темы в различном гармоническом и тембровом обрамлении. Композитор обнаруживает здесь свою незаурядную творческую изобретательность, но все же не может преодолеть пассивности мелодического образа.
Более эмоциональна побочная тема первой части, вызывающая чувство радости и светлого покоя:
Пример
К сожалению, композитор разрабатывает лишь один ее такт, на наш взгляд, наименее выразительный (последний такт второго нотного примера). Развитие имеет внешний характер. Поэтому динамическое напряжение не приводит к утверждению каких-то новых мыслей. Наоборот, все совершенно «мирным» путем возвращается к повторению изложения главной темы в ее прежнем облике. Реприза почти дословно повторяет экспозицию. Отвлеченность, статичность образов оставляет слушателя равнодушным, несмотря на красочную инструментовку и несомненное мастерство композитора.
Вторая часть симфонии — мастерски написанная музыкальная картина, выражающая, как говорит сам автор, чувство восхищения природой Карпат. Эта часть отличается широтой и непрерывностью развития. Протяжные мелодии, перекликающиеся наигрыши народных инструментов, прозрачная, красочная инструментовка создают картину горного приволья. На этом фоне возникает напевная тема:
Пример
Несомненно, что эта часть звучала бы еще красивей и выразительней, если бы ее средний эпизод был более теплым, лирически непосредственным.
Значительной удачей композитора является третья часть симфонии — скерцо. На этом примере особенно наглядно видно, как конкретный сюжетный замысел помог автору создать сжатую и вместе с тем выпуклую музыкальную характеристику народных героев борьбы против национального и социального гнета. Приглушенные, рокочущие звуки контрабасов и виолончелей, стремительно нарастая, переходят в напряженный бег, исполненный неудержимой силы и отваги. Непрерывности развития композитор достигает не внешним нагнетанием звукового потока, а подлинно симфонической разработкой основного мотива.
Allegro vivace
В трио скерцо, как пишет композитор, «описывается отдых опришок, которые прислушиваются к игре на дуде». Этот эпизод по своему характеру несколько напоминает вторую часть симфонии. Нам кажется, что такая повторность обедняет произведение, мешает полному раскрытию творческого замысла.
Симфония заканчивается сценой народного гулянья, в которой звучат интонации народных танцевальных мелодий. Общий характер веселья и радости раскрывается уже в основной теме:
Allegro non troppo, росо pesante
Вторая тема более лирична и напевна, привлекает яркостью ладового колорита гуцульской народной песни. Эти темы получают широкое симфоническое развитие.
Первая симфония М. Колессы отличается большим мелодическим богатством. Хорошо зная гуцульский и лемковский песенный фольклор, композитор создал свои мелодии, близкие по интонационному и ритмическому складу к народным песням.
Особо следует отметить мастерскую оркестровку симфонии. Общий колорит оркестровки симфонии, мягкий и прозрачный оркестр хорошо звучат в тутти — сочно, без излишней грузности. Но следует отметить, что увлечение импрессионистической красочностью звучания часто идет в ущерб выражению содержания.
В симфонии Колессы много хороших страниц, увлекающих красотою и поэтичностью музыки. И все-таки она не дает чувства полного удовлетворения. Причиной этому, на наш взгляд, является непреодоленное влияние импрессионизма, ведущее к статичности, к отсутствию драматической напряженности развития. Это относится прежде всего к первой части симфонии. Композитор в своей аннотации пишет, что он хотел выразить в симфонии «радость трудящихся Западной Украины в связи с исполнением веками лелеянных мечтаний... воссоединением западноукраинских земель в единое Украинское государство». Однако эту ответственнейшую задачу ему разрешить не удалось, и вся часть вышла наименее конкретной, наименее ясной по своему содержанию. Отсюда и причина некоторой обособленности остальных частей. В них много интересного, привлекательного, но эти части не развивают исходный образ, приобретая самостоятельное значение. Цельного впечатления от симфонии не остается.
Мы не сомневаемся в том, что если сам композитор серьезно подойдет к критическим замечаниям, прозвучавшим по адресу его симфонии в Москве и Киеве, то он добьется в новом крупном произведении значительных успехов. Его последние хоровые песни очень свежо и интересно отображают светлые образы современной советской действительности. Мы надеемся, что он создаст и новые симфонические произведения, воплощающие образы советских людей, отражающие героику советской жизни.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- За народность в русской советской песне 3
- Концертную работу — на новую ступень 9
- Неоплаченный долг (Об образе советского героя в опере) 13
- Ближе к запросам советской школы 18
- Вернуться на путь народности (О песенном творчестве Б. Макроусова) 23
- Симфония Миколы Колессы 28
- Принцип программности и «абсолютная» музыка 31
- Новый этап моей творческой работы 39
- Активнее пропагандировать советскую музыку (Заметки о работе филармоний) 41
- Песни художественной самодеятельности 43
- Высказывания участников первого слета песенников 48
- Музыкальная жизнь 52
- Вечера дагестанской музыки 54
- Ансамбль песни и пляски Советской Татарии 56
- «Дон Жуан» Моцарта в филиале Большого театра СССР 58
- Революционные песни декабристов (К 125-летию восстания декабристов) 63
- Иван Евстафьевич Хандошкин (Некоторые биографические данные) 67
- Исполнительство 72
- Памяти А. Н. Дроздова 77
- Успехи болгарской оперы 79
- В Финляндии 82
- Йозеф Богуслав Ферстер 85
- Библиография 91
- Обзор печати 95
- Хроника 98
- По следам наших выступлений 103
- В несколько строк 104
- Музыкальный календарь 105
- Указатель к журналу «Советская музыка» за 1950 год 107