Создать нормальные условия для работы филармоний

Опубликованная в № 4 журнала «Советская музыка» статья Г. Домбаева «О некоторых вопросах концертной деятельности» правильно отражает существующее положение, но, к сожалению, не вскрывает до конца причин, по которым большинство периферийных филармоний не отвечает своему назначению.

Опыт работы на местах показывает, что дело не только в том, что деятели отстающих филармоний не имеют ясного представления об основных идейно-творческих задачах и не знают порученного им дела. Если бы это было так, то вопрос о подтягивании отстающих филармоний на уровень передовых заключался бы лишь в проведении организационных мероприятий, связанных со сменой деятелей, не имеющих ясного представления об идейно-творческих задачах, — на деятелей, хорошо представляющих себе эти задачи.

По-видимому, неудовлетворительная работа периферийных филармоний, помимо причин, указанных Домбаевым, вызывается и теми условиями, в которых приходится работать.

О том, как условия влияют на всю творческую деятельность музыкальных коллективов, можно проследить на практике работы Саратовской областной филармонии. Известно, что современный Саратов — это давно уже не грибоедовская глушь. Это большой промышленный и культурный город, в котором работают один из старейших наших университетов, десятки вузов, техникумов, консерватория, музыкальное училище, музыкальные школы, с большим количеством высококвалифицированных преподавательских кадров.

Саратов — город многолетних театральных традиций, где не один десяток известнейших артистов и музыкального, и драматического театра начинал и совершенствовал свое мастерство. Казалось бы, что именно в Саратове концертная деятельность должна проходить на высоком уровне и занимать одно из ведущих мест. На самом деле этого нет, и вся работа филармонии является самым отсталым участком культурной жизни города и области.

Жаловаться на отсутствие внимания к судьбам Саратовской филармонии нет никаких оснований. Обследования разного рода комиссий занимают не последнее место в жизни филармоний; критических статей о плохой работе в печати также появляется немало. Беда в том, что все это обычно заканчивается сменой директоров, признанием выводов и заключений правильными, выступлений в печати своевременными, а дальше.... все остается по-старому до новых обследований, изучений, снятия директора и новых признаний всех выводов правильными, а критики — своевременной.

О какой серьезной творческой работе можно говорить, когда на протяжении более двух десятков лет филармония ютится в разного рода подвалах! Все эти годы работники обивают пороги руководителей города, исписывают кипы бумаг — также и в адрес московских руководителей, прося помощи в создании сносных условий хотя бы для творческой работы музыкальных коллективов. Но все это безрезультатно.

Симфонический оркестр, квартеты, хоровая капелла, солисты кочуют из одного учреждения в другое, в поисках сердобольного хозяйственника, который разрешил бы час-другой порепетировать. Дело, конечно, не в отсутствии помещений, — их в Саратове достаточно, а в том, что здесь стало своеобразной «традицией» считать филармонию не столь важным учреждением, достойным внимания, какое уделяется, например, театрам драмы, оперы, ТЮЗ’у и др.

Нельзя сказать, что основные коллективы Саратовской филармонии относятся к числу плохих. Симфонический оркестр не раз показывал свое незаурядное мастерство, и видные музыканты, дирижеры, выступавшие в этих концертах, положительно отзывались о культуре оркестра. Но активной помощи в создании условий для творческого роста этот коллектив так и не получил.

Не мало поработал и хор, который из ансамбля вырос в капеллу. Творчески росли и другие музыкальные коллективы, но так же незаслуженно оставались без внимания и необходимой помощи.

В сезоне 1949–1950 года наши музыкальные коллективы выступили с более радужными настроениями: разработанные планы развертывания музыкально-лекционной работы на заводах, в вузах, техникумах были одобрены всеми руководящими организациями; планировалось широкое использование под концертную деятельность Большого зала Саратовской консерватории, помещения театров (в их выходные дни). Но почти все это осталось на бумаге. Руководители театров потребовали за помещение арендную плату, равную их плановому аншлагу. Большой зал консерватории закрылся на ремонт, а до закрытия его хозяева предоставляли зал при условии выделения бесплатно всех первых мест для своих домочадцев, родственников и друзей. Клубные руководители считали проведение танцевальных вечеров куда важнее и прибыльнее, нежели концерты симфонического оркестра, хоровой капеллы или солистов филармонии; они требовали двадцать и выше процентов за аренду, с несением всех расходов. Такая, с позволения сказать, «практика» отодвинула на задний план задачи музыкальной пропаганды.

Не меньшим злом является порочная практика работы Гастрольбюро и других организаций, которым доверено ведение гастрольной деятельности в стране.

Известно, что организации эти призваны помогать периферийным филармониям в развертывании концертной работы на высоком идейно-художественном уровне. Как показала жизнь, эти учреждения рассматривают периферийные филармонии, как бездонный колодец по выкачке средств; при этом сами они совершенно не отвечают за то, что на периферию вместо мастеров искусств по их путевкам нередко едут малоквалифицированные артисты и коллективы. Не отвечает Гастрольбюро и за срыв запланированных концертов гастролеров.

Если трудно получить гастролера на законных основаниях, по плану, то некоторых из этих гастролеров с обходом законов получить все же можно, например, при условии оплаты труда из расчета не три ставки, а пять-шесть и более. Артисток Большого театра Союза ССР Семенову и Шуйскую в Саратов на концерты филармонии получить было нельзя, а вот в оперный театр они приехали. Приехали потому, что театр оплатил за каждое их выступление в несколько раз больше, чем имеет право оплачивать филармония.

В Ленинграде, да и в Москве, на Неглинной, вокруг гастрольных организаций орудуют разного рода проходимцы-дельцы. В их «карманной» канцелярии имеется более полный учет занятости гастролеров, чем в Гастрольбюро. Известно, что проходимцы эти не только разъезжают и живут в гостиницах на государственный счет. Они приводят к «своему порядку» «несговорчивых» директоров периферийных филармоний, срывая выступления уже запланированных гастролеров.

Мы можем привести следующий пример. Будучи в Москве на совещании, мы договорились с нашим земляком киноактером Б. Андреевым о его приезде в Саратов. Все было в порядке, но вот об этом узнал некто Бруй. На другой же день он прикатил из Ленинграда в Москву, имея на руках документы Ленгосэстрады на монопольное право руководить гастролями Б. Андреева. Бруй заявил, что концерты состоятся только при условии организации «левых» концертов или отражении в отчете на несколько концертов меньше, причем, конечно, разницу — в его карман. Когда этому наглецу отказали, он заявил, что никаких концертов Б. Андреева в Саратове не будет. Так и получилось: Андреев в Саратов не приехал. Мы по наивности попробовали жаловаться в Ленгосэстраду. Наша жалоба была оставлена без последствий.

Мы вполне согласны с оценкой тов. Домбаевым существующего положения в концертных организациях, а также с практическими предложениями, выдвинутыми автором. Мы считаем необходимым, чтобы все важные вопросы, затронутые в его статье и указанные в нашем письме, были разрешены действенными мерами. Без этого любые хорошие предложения и мероприятия могут опять остаться на положении «принятых к сведению» до следующего обсуждения вопроса о том, почему филармонии «не отвечают своему назначению».

Д. Андреев

директор Саратовской филармонии

Больше внимания гастрольным концертам

Широка и многообразна музыкально-просветительная деятельность на периферии. Полноценные симфонические сезоны, различные формы музыкальных лекториев, творческий рост профессиональных хоров, — все это стало обыденным явлением во многих областных центрах нашей Родины.

Пропаганда лучших образцов советской музыки перестала быть явлением эпизодическим, случайным, а стала критерием, определяющим деятельность филармонии. Достаточно сказать, что Куйбышевская филармония в концертном сезоне 1949–1950 года выпустила и успешно реализовала четыре симфонических абонемента и ежемесячно проводит на 10–12 клубных площадках цикл исторических концертов русской и советской симфонической музыки.

В этом свете особенное значение приобретает организация гастролей крупнейших мастеров музыкального искусства. К сожалению, гастрольная работа является наиболее уязвимым местом, ибо до сих пор этот вопрос не получил еще государственного решения.

Можно ли говорить о серьезном творческом планировании, о солидном художественном авторитете периферийных филармоний, если наша деятельность всецело зависит от Гастрольбюро, которое «прокатывает» артистов, оказавшихся случайно свободными на короткий период? Может ли удовлетворить все возрастающие запросы на гастролеров организация, не имеющая своих кадров? А жизнь диктует свои требования. Не стало уже медвежьих уголков, глубокой провинции, пробавлявшейся некогда заезжими факирами и шпагоглотателями. Все больше и больше становится городов, где серьезная концертная жизнь бьет ключом, где симфонические программы мало чем отличаются от абонементов столичной филармонии, где по-настоящему могут оценить большое искусство и мастерство и не прощают халтурного, легкомысленного отношения отдельных исполнителей к своим выступлениям.

Праздником для куйбышевских слушателей были концерты пианистов Григория Гинзбурга и Якова Зака; с большой теплотой мы вспоминаем выступления дирижера Вероники Дударовой, пианиста Виктора Мержанова, скрипача Юлиана Ситковецкого, виолончелиста Даниила Шафрана. Их мастерство, глубина исполнения, серьезное отношение к выступлениям определили тот советский исполнительский стиль, который по достоинству получил высокую оценку слушателей.

Особо следует остановиться на деятельности большого отряда концертных исполнителей, которые образуют антураж известных «звезд». По всей вероятности, все эти пианисты и вокалисты сами смотрят на свое участие в концерте, как на заполнение времени. Чем же иным можно объяснить отсутствие творческого горения у многих из этих артистов, небрежное исполнение, фальшивые ноты, чрезвычайно ограниченный репертуар? Печально, что с этим положением примирились организации гастрольного плана, не видящие за словом «антураж» живого исполнителя.

Жизнь настоятельно требует, чтобы вопросы гастрольной концертной деятельности получили коренное и всеобъемлющее разрешение.

М. Блюмин

художественный руководитель
Куйбышевской филармонии