МУЗЫКА НАРОДОВ СССР
Расцвет чувашского искусства
Ф. ЛУКИН
Великая Октябрьская социалистическая революция дала возможность ранее угнетенным и отсталым народам царской России выйти на широкую дорогу счастливой и культурной жизни. Благодаря неустанным заботам партии и Советского правительства, при повседневной братской помощи великого русского народа чувашский народ, не имевший до революции ни одной записанной песни, получил возможность строить новую социалистическую жизнь, новую культуру — социалистическую по содержанию и национальную по форме. Чувашская советская музыкальная культура за короткий срок обогатилась разнообразными произведениями, начиная от простейших обработок народных песен, кончая произведениями крупных форм. Созданы музыкальное училище, национальный ансамбль песни и пляски и симфонический оркестр, издано несколько сборников песен чувашских композиторов и т. д. Выросли кадры национальных композиторов и исполнителей.
Основой развития современной чувашской музыки явилось богатейшее народно-песенное творчество. С любовью собирая и изучая народную музыку, Ф. П. Павлов и В. П. Воробьев (первый из них записал около 300 песенных мелодий, второй — около 800) заложили фундамент чувашского профессионального музыкального искусства и создали песни, ставшие достоянием народа.
Начиная со второй половины 30-х годов, в Чувашии появляется много новых песен, в которых ярко проявилась важнейшая черта советской музыкальной культуры: ее современность, неразрывная связь с новой советской действительностью. Один из старейших композиторов, Г. Лисков, посвятил две свои лучшие песни великому другу и вождю народов И. В. Сталину. Песни о Сталине создают также молодые композиторы Г. Лебедев и А. Орлов-Шузьм. Трудовые, оборонные, молодежные и лирические песни пишут Г. Воробьев, Г. Хирбю и Ф. Лукин.
Чувашские композиторы в те годы в основном работали над хоровыми произведениями. Это было связано с традицией народного исполнительства и с деятельностью Чувашского государственного ансамбля песни и пляски, сумевшего заинтересовать и привлечь внимание композиторов.
Композиторы Чувашии успешно работали в других жанрах. В. Кривоносов создает в середине 30-х годов первую чувашскую музыкальную комедию «Хаваслах» и ряд произведений для симфонического оркестра (увертюра, сюита, «Плясовая» и др.). Широко развернулась деятельность молодого композитора Г. Воробьева, написавшего фортепианную сюиту, обработки народных песен для голоса с фортепиано, скрипичную сонату и, наконец, симфонию до-минор. В. Иванишин пишет чувашскую симфонию и оперу «Нарспи» и т. д.
Организованная в 1936 году в Чебоксарах Чувашская государственная филармония, объединившая в своем составе коллективы ансамбля песни и пляски и симфонического оркестра, добившись полного укомплектования штата этих коллективов, развернула успешную концертно-исполнительскую деятельность как в республике, так и за ее пределами.
Широкий размах приобрела в Чувашской республике художественная самодеятельность, что ярко показала Республиканская олимпиада, организованная в 1940 году в Чебоксарах в связи с 20-летием Чувашской АССР.
В годы войны композиторы Г. Лебедев, В. Воробьев, Г. Лисков, Г. Хирбю и др. написали ряд песен, зовущих и мобилизующих советский народ на разгром немецко-фашистских войск. После войны чувашская музыка стала особенно успешно развиваться. Восстановило свою деятельность музыкальное училище, вскоре был вновь сформирован и симфонический оркестр (начавший свою деятельность еще в 1932 году). Чувашские композиторы начали создавать новые произведения, посвященные мирной жизни и послевоенному строительству советского народа.
За прошедшие годы в Чувашии проделана значительная работа по подготовке национальных музыкальных кадров. С 1939 по 1941 год Чебоксарское музыкальное училище выпустило около 60 человек. Среди них — композиторы Г. Хирбю, Ф. Лукин, Г. Лебедев, А. Орлов-Шузьм, солисты симфонического оркестра Ф. Филиппов и А. Иванов, солистка ансамбля песни и пляски А. Казакова, педагог Музыкального училища П. Алешин, дирижеры духовых оркестров К. Волков и И. Лу-
коянов и др. Пятеро из них — Лукин, Хирбю, Филиппов, Волков, Лукоянов — впоследствии получили высшее музыкальное образование.
С осени 1944 года возобновилась деятельность училища, временно прекратившаяся в связи с войной. За этот период произведено четыре выпуска; училище окончило 30 человек. В настоящее время свыше 30 воспитанников училища работают в коллективах Чувашской филармонии, 10 — в вокальном ансамбле Чувашского радиокомитета и 15 — в школах и педучилищах республики.
Отмечая успехи в подготовке национальных кадров, надо указать и на недостатки работы училища. Недостаточно хорошо поставлено преподавание теоретических дисциплин, на вокальном отделении обучается мало студентов-чувашей. Требует улучшения учебно-воспитательная работа со студентами. Назрел вопрос об открытии композиторского отделения.
Чувашские музыкальные кадры подготавливаются также и в консерваториях. При Саратовской государственной консерватории организована Чувашская оперная студия, которую уже окончили шесть человек. Многие из них, как, например, Е. Пикулина, Д. Хлебникова и Н. Петров, работая солистами Чувашской государственной филармонии, показали высокую исполнительскую культуру и завоевали широкую популярность. На композиторских факультетах консерваторий обучаются Т. Фандеев, Ф. Васильев, Г. Анчиков, А. Петров.
Вскоре после опубликования Постановления ЦК ВКП(б) об опере В. Мурадели «Великая дружба» состоялось решение бюро Чувашского Обкома ВКП(б) «О состоянии чувашской музыки и ее перспективах», наметившего конкретные задачи подъема чувашского музыкального творчества. За прошедшие два года композиторами Чувашии написано свыше 60 произведений, в основном для хора и голоса с фортепиано. Многие из них уже вошли в репертуар чувашских профессиональных хоровых коллективов и солистов, получили широкое распространение и одобрение в народе.
Если раньше чувашские композиторы увлекались лирическим жанром, то за последнее время можно отметить успехи в создании песен, воспевающих нашу великую Родину, колхозную деревню, комсомол, песен, посвященных теме борьбы за мир, и т. д. Можно назвать, например, песни Г. Лебедева, Г. Хирбю и других композиторов.
Чувашский государственный академичеокий театр показал музыкальную комедию А. Орлова-Шузьм «Когда расцветает черемуха» (либретто Максимова-Кошкинского), значительно переработанную автором после справедливой критики, прозвучавшей в Союзе композиторов Чувашской АССР.
Ряд разнообразных произведений написал композитор Аверий Токарев («Праздничная увертюра», концертный вальс, серенада для скрипки, мелодия для трубы, романс для виолончели и т. д.). Следует поддержать стремление композитора работать в области оркестрового и сольно-инструментального репертуара. Но ему следует больше работать над повышением профессионального мастерства, ибо ряд его произведений еще отличается рыхлостью формы и бедностью гармонии.
1949 год порадовал творческими успехами молодых чувашских композиторов. А. Васильев написал большой лирический хор a capella, сюиту для симфонического оркестра; Т. Фандеев — марш и чувашский танец для симфонического оркестра, песню-кантату к 70-летию И. В. Сталина для смешанного xopa, четырех солистов и оркестра, тепло принятую слушателями.
В работе чувашских композиторов имеется еще много недостатков, от преодоления которых зависит дальнейшее развитие чувашской советской музыки. Надо еще больше расширить круг жанров и тематики: наша современная действительность должна быть отражена гораздо глубже и многообразнее, чем это было до сих пор. В связи с этим перед чувашскими композиторами шире, чем когда-либо, встают вопросы повышения уровня профессионального мастерства. Важнейшей задачей является создание чувашской оперы на советскую тематику.
Тридцатилетие Чувашской АССР композиторы встречают работой над новыми музыкальными произведениями. Г. Хирбю пишет оперу «Нарспи»; А. Орлов-Шузьм — оперу «На заре» (по драме Ф. Павлова «Ялта») ; Г. Лебедев — музыкальную драму «Юратсан» (либретто А. Алга) ; А. Токарев — торжественную увертюру для симфонического оркестра; В. Ходяшев — кантату в четырех частях для хора, оркестра и двух солистов по поэме А. Эсхеля «Путь республики»; Т. Фандеев — струнный квартет в четырех частях; А. Васильев — ораторию «В. И. Ленин» и т. д. Композиторы работают с огромным подъемом, стремясь создать произведения, достойно отмечающие великий праздник чувашского народа, перед которым открылись необъятные возможности культурного развития. И недалек день, когда чувашский народ создаст то изобилие культуры, в том числе и музыкальной, которое обнаружит во всей полноте его высокую и разнообразную одаренность.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- К новому подъему музыкального образования 3
- Преодолеть отставание ленинградских композиторов 9
- Творцы советской народной песни 17
- Детские оперы М. Красева 21
- «Щит Джургая» 29
- Эстетические основания реалистической программности 35
- О программности в музыке 41
- Переломный год 48
- Воспитание советского музыканта 50
- О подготовке казахских композиторов 55
- Нерешенные вопросы 56
- Создать нормальные условия для работы филармоний 57
- Больше внимания гастрольным концертам 58
- Расцвет чувашского искусства 59
- В горах Закарпатья 61
- Музыкальное творчеств алтайцев 63
- Смотр музыкальной самодеятельности 66
- Творческая дискуссия в Ленинграде 67
- Искусство свободной Кореи 70
- Выдающийся мастер вокального искусства 73
- На верном пути 77
- Замечательный хоровой дирижер (Памяти И. М. Кувыкина) 79
- Чайковский — музыкальный критик 81
- Вацлав Ян Томашек 88
- Поездка в Китайскую народную республику 91
- Нотные новинки из Румынии 97
- Нотография и библиография 99
- Хроника 105
- Музыкальный календарь 111