Выпуск № 6 (139) | 1950 - страница 5

ми болезнь абстрактного проблемизирования, оторванного от реальных насущных проблем музыкального творчества.

В этом абстрактном проблемизировании сказывается неумение наших музыковедов с достаточной идейной вооруженностью и чутким отношением к творческой практике ставить и разрабатывать важнейшие для развития нашего музыкального искусства вопросы музыкальной эстетики.

Марксистско-ленинская музыкальная эстетика должна явиться теоретической основой развития нашего искусства, теоретическим фундаментом для творческой дискуссии. Она должна выработать критерии оценки музыкальных произведений, которые уберегли бы нас от вкусовщины критических высказываний.

Между тем, вопросами музыкальной эстетики музыковеды занимаются недопустимо вяло и непродуктивно. Характерно, что сектор музыки Института истории искусств Академии наук и Институт истории театра и музыки в Ленинграде за последние два с половиной года ничего не сделали в области музыкальной эстетики.

Все недостатки музыкальной критики, как в зеркале, отражаются в журнале «Советская музыка», являющемся основным рупором советской музыкально-критической мысли.

Несмотря на то, что в общей направленности журнала произошел серьезный поворот, сказавшийся в его стремлении быть активным участником борьбы за победу реалистического направления в музыке, действенность этой борьбы в журнале пока еще крайне недостаточна.

За весь 1949 год в журнале были помещены лишь две статьи о советской опере, а в четырех номерах за 1950 год, за исключением одной статьи об опере «Фрол Скобеев» и небольшой рецензии о спектакле «Молодая гвардия» в гор. Сталино, вопросы оперного искусства никак не освещались. Вопросы программно-симфонической музыки за несколько лет были освещены лишь в двух — трех статьях, причем, если судить по статье. П. Апостолова в № 1 журнала за 1950 год, постановка этого вопроса грешит абстрактностью, оторванностью от живых, выдвигаемых практикой развития этого жанра проблем и творческих задач.

Тов. Апостолов является одним из немногих музыковедов, регулярно выступающих со статьями по вопросам музыкальной эстетики. В некоторых его статьях, в частности в статье «О некоторых принципах музыкальной критики», имеется ряд ценных мыслей о принципах критической оценки музыкальных произведений. В статье «Некоторые теоретические вопросы программности» тов. Апостолов поднимает спор о том, что есть программная симфоническая музыка; хочет он этого или не хочет, но в своей защите большой роли, которую должна сыграть программная музыка в симфоническом и камерном творчестве, он занимается никому не нужным противопоставлением программной музыки — непрограммной. При этом автор истолковывает слово, как чуть ли не единственного носителя мысли, лишая тем самым музыку непрограммную права быть выразителем мысли, содержания.

Это неправильное положение с еще большей прямолинейностью выражено в статье Г. Апресяна «Смелее развивать музыкальную эстетику и критику» в № 2 «Советской музыки» за 1950 год.

Тов. Апресян пишет: «...Программность выступает как непременная черта музыки социалистического реализма; от произведения любого жанра, в том числе и бестекстовой инструментальной музыки, мы требуем яркой сюжетности и идейной целеустремленности». Что касается идейной целеустремленности в советской музыке, то это неоспоримо. Но в отношении сюжетности, якобы обязательной, непременной черты всей советской музыки, — здесь тов. Апресян либо путает сюжетность с содержанием, либо действительно убежден в истинности этого вреднейшего утверждения; оно приводит к отрицанию содержания в музыке непрограммной, несюжетной. Этой упрощенческой, вульгаризаторской постановкой вопроса тов. Апресян пытается отнять у советской музыкальной эстетики ее важнейшее оружие в борьбе против идеализма — разработку вопросов о том, как содержание воплощается в музыкальных образах. Можно только удивляться, как редакция журнала «Советская музыка» безоговорочно предоставляет место подобным высказываниям.

Обращаясь к другим статьям о советской музыке, помещенным в журнале, лишь в редких случаях встречаешь в них направляющую мысль критика, активно и заинтересованно вторгающегося в сущность музыкальных произведений и соче-

тающего это с высоким уровнем профессионального анализа. К таким статьям можно причислить статью Т. Ливановой «Советская тема в новых кантатах и ораториях» в № 3 журнала за 1950 год, статью Н. Брюсовой «Черты народности» и ряд других.

Большинство же статей, носящих либо юбилейный, либо поверхностно-эмпирический характер, вряд ли способно выполнить полезную роль в воспитании композиторов, натолкнуть их на смелые творческие поиски.

Нужно понять, что даже при самых лучших намерениях авторов, декларативная борьба с формализмом не приносит какой-либо пользы развитию нашей музыки. Подлинная борьба музыковедов и критиков за победу реалистического направления должна заключаться в глубоком критическом подходе к творческим явлениям, в чутком улавливании процессов, происходящих в их развитии, тем более, что процессы эти отнюдь не гладки.

Нельзя сказать, что формализм уже полностью изгнан из нашей музыки. В ряде произведений он проявляется более тонким образом, как бы приспосабливаясь к нашей музыкальной действительности. Ведь в сущности неумение найти образные и правдивые интонации для выражения тех или иных явлений нашей действительности есть следствие еще непреодоленного формализма в творчестве композиторов, как бы ни были благозвучны эти произведения. Следовательно, жизнь ставит перед нашими музыковедами и критиками требование оперировать более глубоким и тонким методом критического анализа, чем это было до сих пор.

Серьезным пороком в деятельности журнала является отсутствие на его страницах творческой дискуссии — боевого метода развития нашего творчества.

Излагая содержание творческих обсуждений в Союзе композиторов, журнал оказывается лишь запоздалым регистратором событий, не пытаясь развить зародыши возникающей дискуссии в среде композиторов, возглавить и расширить дискуссию по действительно жизненным, волнующим композиторов творческим проблемам.

Мало того, журнал во многих случаях гасит возникающие ростки дискуссии, неполно и необъективно излагая точки зрения дискутирующих: так было, например, с изложением мыслей Д. Кабалевского по поводу «Молдавской рапсодии» М. Вайнберга, высказанных им на Третьем пленуме Правления ССК. Журнал крайне негибко использует различные формы дискуссии, ограничиваясь лишь помещением докладов и статей, не организуя на своих страницах выступлений композиторов н музыковедов по отдельным волнующим их творческим вопросам. Чрезвычайно слабо развиты в журнале такие действенные формы музыкальной критики, как рецензии на выходящие из печати произведения, рецензии на концерты.

Журнал должен совершить решительный поворот к советской музыкальной действительности, которая должна занять в нем ведущее место.

В разделе музыкального наследия журнал должен освещать те вопросы и проблемы, которые имеют близкое отношение к творческой практике наших композиторов, которые пропагандируют лучшие традиции русской и мировой музыкальной классики: анализ того, как достигали великие классики-реалисты подлинного единства между идейным содержанием и его музыкальным воплощением, вопросы музыкального языка и мастерства.

Что же касается всех, даже очень ценных материалов по исследованию музыкального прошлого, носящих нсторически-локальный характер, то они должны найти себе место вне страниц журнала, в специальных сборниках, альманахах, изданием которых должен заняться Музгиз.

Состояние музыкальной критики в центральной газете по вопросам искусства — «Советском искусстве» ни в какой мере нельзя прнзнать удовлетворительным. Газета, которая должна была бы дополнять работу журнала присущими ей гибкими и оперативными формами отклика на многообразные музыкальные явления нашей действительности, эту роль выполняет очень слабо. Музыкальный отдел газеты занимает чрезвычайно скромное место среди своих соседей, собратьев по искусству. Даже редкие большие статьи о произведениях советской музыки, как, например, статья И. Попова об оперном спектакле «Молодая гвардия» в Ленинградском Малом оперном театре, носят

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание