Выпуск № 6 (139) | 1950 - страница 24

рее общественности всей республики. Это в полной мере обнаружилось на пленуме, где героями дня оказались поочередно представители то одного, то другого украинского города.

На пленуме были представлены самые разнообразные жанры музыкального искусства — от оперы до массовой песни. И в каждом из них можно отметить несомненные достижения. Успехи украинского музыкального творчества за последние два года были подтверждены присуждением Сталинских премий второму квартету А. Филиппенко, кантате Е. Жуковского, симфонической поэме А. Свечникова, песням П. Майбороды.

Прежде всего надо сказать о значительных успехах украинской советской оперы. Композиторы Украины сделали решительные шаги на пути к созданию реалистических опер на современную тематику. Назовем оперу Ю. Мейтуса «Молодая гвардия», идущую на сценах театров Киева, Сталино и Ленинграда, оперу Е. Жуковского «От всего сердца», готовящуюся к постановке в Большом театре. Эти оперы уже получили оценку на страницах нашего журнала и поэтому нет нужды возвращаться к их характеристике. Скажем лишь, что новое прослушивание еще раз подтвердило их жизненность и укрепило уверенность в том, что композиторы Украины правильно понимают задачу создания оперы на современную тематику.

На пленуме исполнялись также отрывки из опер К. Данькевича и М. Скорульского. К сожалению, отрывки не могли дать полного представления об этих произведениях. Насколько можно судить по исполнявшемуся, опера «Богдан Хмельницкий» — произведение, обладающее многими достоинствами: мелодическим богатством, драматизмом и яркой образностью музыки. Это позволяет надеяться, что она явится ценным вкладом в наш оперный репертуар. В особенности, если композитор учтет ряд сделанных ему справедливых критических замечаний и устранит отдельные недостатки (в частности, добьется большей яркости речитативов).

Отмечая успехи в области оперы, нельзя не указать, что многие из крупных украинских композиторов еще не включились в работу над оперой. В этом, конечно, надо винить не только самих композиторов. И Союз композиторов, и Комитет по делам искусств должны создать условия для привлечения к работе над оперой более широкого круга авторов. Надо помочь им и в подборе сюжетов, и в работе над либретто, и в установлении творческого контакта с театрами, которые обязаны активно содействовать композиторам, стать лабораторией советской оперы.

К сожалению, до сих пор театры сделали далеко не все, что в их возможностях. Постановки советских опер исчисляются буквально единицами, углубленной творческой работы с композиторами не ведется. Это наносит серьезный урон дальнейшему развитию нашего оперного искусства.

Большое место в программах концертов заняли оратории и кантаты. Среди них особенно выделилась прекрасная кантата Е. Жуковского — «Славься, отчизна моя», удостоенная в этом году Сталинской премии, широко известная нашей музыкальной общественности. За нею следует упомянуть об оратории С. Жданова «Сталинградская легенда» и о нескольких коллективных кантатах киевских и харьковских композиторов.

«Сталинградская легенда» — во многих отношениях интересное произведение. В ней привлекают и значительность темы, и глубокая искренность музыки. Однако нам кажется, что композитор далеко не использовал всех возможностей, даваемых текстом К. Палийчука. Вместо того, чтобы вводить чтеца, следовало бы написать ряд дополнительных музыкальных номеров, расширив одновременно и существующие, сделав их более органичными, более соответствующими жанру оратории. В настоящем же виде это скорее хоровая сюита, объединенная общностью тематики.

На пленуме исполнялись торжественная кантата к XVI съезду КП(б)У — «Партии слава, Вождю слава» (Л. Ревуцкий, Ю. Мейтус, П. Козицкий, Е. Жуковский, М. Вериковский), кантата для детского хора — «Сталину славу юность поет» (М. Дремлюга, Ю. Рожавская, Т. Глушков, Е. Юцевич), кантаты «Слава женщинам-труженицам» (Ю. Рожавская, Е. Андреева, Л. Левитова) и «Слава великому Сталину» (П. Гайдамака, Д. Клебанов, В. Нахабин, Г. Финаровский). Несомненна реалистическая направленность этих

кантат, несомненно их общественное значение, как своевременного отклика на важнейшие события общественной жизни. Но при всем этом им в той или иной степени недостает цельности замысла, единства стиля. При таком методе, как на это указывал на пленуме М. Чулаки, неизбежно обезличивание творческих индивидуальностей композиторов. Если даже им и удастся избежать стилистической пестроты, то за счет приспособления друг к другу, за счет нивелировки индивидуальных особенностей их дарований. Можно, конечно, допустить, что коллективная работа над одним произведением дала бы хорошие результаты, если бы в ней принимали участие композиторы, родственные по характеру дарования. Но ведь это редчайший случай, который не может быть введен в правило. Между тем, судя по количеству исполнявшихся коллективных кантат, такой метод достаточно прочно укоренился в практике украинских композиторов. Быть может, в коллективности и есть какое-то положительное качество, которое может породить в дальнейшем новые формы композиторского труда. Но в исполнявшихся кантатах это качество, к сожалению, не обнаруживается.

Переходим к симфоническому творчеству.

Характерной чертой произведений, исполнявшихся на пленуме, является широкое использование народного мелодического материала. Особенно часто обращаются композиторы к мелодиям Западной Украины, в частности, к гуцульским наигрышам. Это вполне понятно, ибо здесь много тем, возбуждающих композиторскую фантазию. Но, как правильно говорилось на пленуме, чрезмерное увлечение таким мелодическим материалом ведет к некоторой односторонности, к однообразию интонационного и гармонического склада, а следовательно и к статичности крупных симфонических форм. Перед композиторами встает увлекательнейшая задача: как можно шире и разнообразнее развить в симфонических произведениях драгоценное наследие украинского народного творчества, в частности и в особенности — жизненные, глубоко захватывающие интонации современных народных песен; это сделает украинское симфоническое творчество еще более богатым и значительным.

В некоторых симфонических произведениях украинских композиторов есть приверженность к излишнему нагромождению звучаний, есть неясность формы, недостаточная органичность развития. И все же лучшее из исполнявшегося свидетельствует о подъеме украинской симфонической музыки, вышедшей на широкий путь реалистического искусства. Ярким доказательством ее успехов (притом в важнейшей области программного симфонизма) является симфоническая поэма «Щорс» А. Свечникова, удостоенная Сталинской премии.

Большой интерес представляет симфоническая поэма Б. Лятошинского, посвященная 10-летию воссоединения украинского народа. Это сочинение показывает, что композитор серьезно воспринял критику своих прошлых формалистических ошибок и сумел ответить на нее новыми творческими делами. При всех отдельных недостатках (например, перегрузка звучаниями медных и ударных и не совсем убедительное построение финального эпизода) это произведение отличается положительными качествами: красотою мелодического материала (особенно хороши первая медленная тема и появляющаяся вслед за нею изящная танцевальная мелодия), темпераментностью и широким размахом музыки.

С большим успехом исполнялись на пленуме симфонические произведения киевских композиторов — В. Гомоляки («Закарпатская сюита») и Г. Майбороды («Гуцульская рапсодия»). Обе эти партитуры созданы в результате непосредственного изучения народного творчества во время пребывания композиторов в Закарпатья. «Закарпатская сюита» привлекает своей образностью, яркостью картин современной украинской жизни. В особенности удались автору стремительная вторая часть («Лесосплав») и заключительная «Коломийка», с ее оригинальными танцовальными ритмами. «Гуцульская рапсодия» Г. Майбороды свежа по мелодическому материалу, оптимистична по характеру музыки. Оба сочинения говорят о больших возможностях их авторов, которым хочется пожелать дальнейшего совершенствования с тем, чтобы преодолеть отдельные недостатки, дающие себя чувствовать и в упомянутых, в общем хороших, произведениях. Это главным образом недостатки формы, наличие не-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание