Музыкальный университет в Ереване

Еженедельно по вторникам Республиканский радиокомитет проводит передачи недавно организованного университета.

Музыкальный университет имеет четыре цикла передач: «Основные принципы построения музыки»; «Русская классическая музыка и ее благотворное влияние на армянскую музыку»; «Армянская классическая музыка»; «Музыка народов Советского Союза и западноевропейская классическая музыка». В работе Музыкального университета участвуют видные работники музыкального искусства Армении, в том числе доктор искусствоведческих наук Г. Тигранов, профессор А. Тер-Гевондян, музыковед Р. Атаяи.

82-й выпуск Ленинградской консерватории

В Большом зале Ленинградской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова состоялся акт, посвященный 82-му выпуску.

Курс обучения окончили 92 молодых музыканта. Семи из них присуждены дипломы с отличием. Это пианисты И. Головнева, 3. Гундоринз, Г. Хоменко, дирижер О. Берг, инструменталисты П. Филиппов, А. Варосян, певица 3. Евдокимова.

Выпускники Тбилисской консерватории

В нынешнем году Тбилисскую государственную консерваторию окончили 50 студентов различных специальностей — пианисты, скрипачи, вокалисты, инструменталисты, композиторы, музыковеды.

Экзамены показали хорошую подготовку дипломантов. Среди них — скрипач Ю. Цхомелидзе (класс доцента М. Затуловского), студенты оркестрового факультета — вокалист Л. Ткабладзе (класс доцента М. Корсуна) и кларнетист 3. Хуродзе (класс преподавателя В. Брегадзе), окончивший одновременно и теоретический факультет.

При сдаче дипломных работ композиторами были исполнены произведения студентов Р. Лагидзе и Л. Нинцева (класс профессора А. Баланчивадзе).

Вокальный факультет выпустил в этом году восемь молодых певцов. Большой интерес представлял спектакль в оперном классе консерватории (художественный руководитель — Ш. Агсабадзе). Были показаны фрагменты из опер «Царская невеста», «Аида», «Чио-Чио-сан», «Лакмэ» и «Даиси».

В составе государственной экзаменационной комиссии — виднейшие музыкальные деятели и педагоги: композиторы Д. Аракишвили, Г. Киладзе,
А. Баланчивадзе, И. Туския, профессора В. Хмаладзе, О. Шульгина, Сандро Инашвили, А. Тулашвили, В. Куфгина. Возглавлял экзаменационную комиссию народный артист СССР профессор А. Гольденвейзер.

Концерт выпускников Азербайджанской консерватории

Сорок молодых специалистов окончили в нынешнем году Азербайджанскую государственную консерваторию.

В Азгосфилармонии состоялся торжественный актовый концерт, посвященный 25-му выпуску консерватории. Молодые музыканты исполняли концерты Рубинштейна, Чайковского, произведения Мусоргского, Рахманинова, Пуччини, Сен-Санса, У. Гаджибеков’а, а также композиторов-выпускников — Амирова, Абасова, Алескерова.

В концерте приняли участие симфонический оркестр им. У. Гаджибекова под управлением заслуженного деятеля искусств Ниязи.

Концерты-беседы

Во Фрунзе вернулась бригада студентов музыкального училища, возглавляемая заслуженным артистом республики Комиссаровым, в составе: скрипача Молдобасанова, комузиста и виолончелиста Медотова, трубача Мухамедова, тромбониста Мамбеталиева, флейтиста Айтыгулова, вокалиста Мамашева.

Бригада совершила концертную поездку по отдаленным районам Тянь-Шаньской области с целью популяризации музыки и выявления молодых талантов. Беседы иллюстрировались исполнением музыкальных произведений. Поездка прошла с большим успехом. В музыкальное училище и детскую музыкальную школу отобрано 17 человек. В училище будет открыт класс народных инструментов.

Радиоконцерт из произведений А. Тогаева

Недавно вокальным ансамблем Чувашского радиокомитета был подготовлен концерт из произведений чувашского композитора А. Тогаева.

Особым вниманием пользовался этот концерт у радиослушателей Мариинского Посада, где проживает композитор и где он своей плодотворной работой по организации самодеятельных рабочих хоров завоевал широкий авторитет среди трудящихся.

Колхозные запевалы

В 20 районах Одесской области по поручению Областного дома народного творчества побывали мастера искусств — артисты, хормейстеры и музыкальная молодежь — студенты Одесской консерватории. В каждом из районов были проведены семинары для колхозных запевал. На семинарах разучивались популярные советские песни: «Марш демократической молодежи мира» Новикова, «Колхозная песня о Москве» Маслова, «Девушка из Донбасса» Веревки и другие. Всего в семинаре запевал участвовало 650 человек, большей частью молодые колхозники.

Руководители семинара провели около 80 занятий и бесед о колхозных кружках.

За рубежом

Ганс Эйслер о кризисе буржуазной музыки

Известный австрийский композитор Ганс Эйслер, автор многих популярных антифашистских песен, весной 1948 года вернулся на родину в Вену. Свыше десяти лет Эйслер прожил в США на положении политического эмигранта. Однако безудержный рост реакции и политических преследований прогрессивных деятелей культуры, характеризующий режим долларовой демократии Трумэна, вынудил композитора покинуть Америку. Живя в Америке, Эйслер имел полную возможность близко познакомиться со всеми сторонами американской музыкальной жизни и, в частности, изучить нравы и обычаи Голливуда — этого центра мощной американской «индустрии развлечений», поставляющей свою продукцию во все концы земного шара.

В австрийской печати опубликовано несколько статей
Ганса Эйслера, в которых композитор дает яркую и правдивую характеристику музыкальной жизни США, а также высказывает интересные, хотя порой и спорные суждения о путях развития новой западной музыки. Ниже мы приводим выдержки из этих статей.

Говоря о пресловутой американской «индустрии развлечений», Эйслер напоминает о ее монополистическом характере: «Эта «индустрия развлечений» всё больше и больше прижимает в стенке тех композиторов, которые ею еще не охвачены, она господствует во всех областях механического воспроизведения звука — кино, радио, в производстве граммофонных пластинок, а также в телевидении, значение которого в последнее время всё более возрастает и которое гораздо более, чем радио, грозит стать серьезным конкурентом театра и кино. «Индустрия развлечений» безраздельно господствует и на книжном рынке. Путем выпуска занимательных приложений она становится влиятельным партнером газетных монополий. Таким образом «индустрия развлечений» организовала рынки сбыта, стандартизировала вкусы публики, достигла колоссальных оборотов. Ее влияние поистине чудовищно.

«Даже организация серьезных симфонических концертов, финансируемых «высшим классом» и носящих прежде всего представительский характер, находится в сфере ее воздействия. Серьезные музыканты в Америке занялись сочинением музыки для ревю, их симфонии всё более становятся похожими на музыку к кинофильмам...»

Те немногие американские композиторы, которые пытаются в этой обстановке сохранить хотя бы видимость творческой независимости, замыкаются в узкие рамки так называемого «чистого», «непознаваемого» искусства, создают музыку для себя, для самого ограниченного круга музыкальных снобов.

Вспоминая о своих беседах с американскими композиторами, Эйслер пишет:

«Один из моих американских учеников сказал: «Мне безразлично, будут ли исполнять мою музыку, мне достаточно ее записать на бумаге... истинная музыка существует ныне только как идея. Ее нельзя ни передать, ни довести до сознания...»

«Не случайно, что эти трагически-экзальтированные и вместе с тем напыщенные и банальные слова я услышал именно в Голливуде. Они свидетельствуют не только о потерянных трудах, о творческой неудовлетворенности, о досаде на себя и на общественные условия. Эти слова, — свидетельство предельного противоречия, которое заключает в себе монополизированная, капиталистическая «индустрия развлечений».

«Для «индустрии развлечений», — пишет Эйслер, — чужды чувства неудовлетворенности или моральные преграды. Она насквозь «оптимистична». Но это «оптимизм» коммивояжера, уверенного в том, что он найдет покупателя для любого хлама, что он обманет своего клиента. Она любит народ своеобразно, — как потенциального потребителя, как мясник любит теленка. Вместе со своей собственной продукцией, так называемой популярной развлекательной музыкой, — она бросает на рынок также и наследие великих мастеров прошлого в грубой, ремесленной переработке... Художник становится лакеем, мелким чиновником, с которым разговор недолог. С ним не дискутируют. Лишь только он запротестует, — его попросту выбрасывают на улицу...»

В Америке в предместьях Голливуда живут и работают два крупнейших представителя современной буржуазной музыки — австриец Арнольд Шёнберг, создатель школы атоналистов, и бывший русский, бывший француз, ныне американский подданный, вождь музыкального неоклассицизма Игорь Стравинский.

Касаясь общих явлений, связанных с кризисом буржуазного музыкального искусства, Эйслер останавливается на именах Шёнберга и

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка