Выпуск № 8 | 1948 (119)

клик на вновь появляющиеся запросы народа. Возникновение новых бытовых танцев связано с общей традицией народного танцовального искусства. Воспользовавшись богатейшим материалом, накопленным народами СССР, хореографы и композиторы должны создать новые танцы, отражающие особенности нового советского быта. Этих танцев уже давно ожидает наша молодежь. И она вправе рассчитывать, что ее ожидания оправдаются в ближайшем будущем.

И. Петрова

А. К. ГЛАЗУНОВ. Избранные сочинения для фортепиано. Под общей редакцией проф. К. Н. Игумнова. Выбор и редакция К. С. Сорокина. Государственное музыкальное издательстве М.-Л. 1947.

В русской фортепианной музыку Глазунов занимает видное место. Его сочинения для фортепиано отличаются изяществом и благородством мелодии, ясностью формы, мастерством фактуры. Они представляют благодарный материал для исполнителя, но и предъявляют к нему высокие требования и прежде всего владения искусством пения на фортепиано. Каждый такт, каждый пассаж у него мелодически насыщен и требует от пианиста сочности и полноты тона. В этом отношении он продолжает одну из важнейших традиций русского пианистического искусства.

Стихия фортепианной музыки Глазунова — ясная, спокойная лирика, сосредоточенное размышление, изящная шутка, подчас эпическая повествователыюсть. В этих пределах он достигает большого разнообразия оттенков и обогащает нас тем, чего не дают другие мастера. Словом, — его музыка имеет свое лицо, мимо которого не пройдешь, не присмотревшись внимательно.

Нельзя остаться равнодушным к изяществу мелких фортепианных произведений Глазунова. Разве не является истинным шедевром бытовой музыки его ре-мажорный вальс, разве не увлекает своей чисто русской распевностью прелюд из ор. 25, не трогает поэтическая чистота этюда «Ночь»? Вместе с тем надо отдать должное ряду произведений крупной формы, таких, как вариации ор. 72, соната b-moll и фуга ор. 62.

Появление сборника избранных фортепианных (произведений Глазунова — прекрасный подарок для наших пианистов. Можно спорить по поводу целесообразности включения в сборник отдельных пьес, можно пожалеть об отсутствии других, но нельзя преуменьшать положительного значения этого издания. Оно должно приблизить сочинения замечательного композитора к массе исполнителей — учащихся и артистов.

Это далеко не общее пожелание. Лучшие сочинения Глазунова заслуживают несравненно большего внимания со стороны исполнителей, чем то наблюдалось до сих пор. Ясная, классически стройная, мелодически изобильная музыка Глазунова должна найти подобающее ей место в концертном и педагогическом репертуаре. Пока же в нем можно встретить лишь этюд «Ночь», вариации, сонату b-moll, да изредка еще два — три произведения. Этого мало, слишком мало!

Все это следствия недооценки русской фортепианной музыки, недооценки, которая еще не изжита до конца. Ведь в сущности лишь Рахманинов и Скрябин заняли прочное место в пианистическом репертуаре. Даже фортепианное наследие Чайковского использовано далеко не полностью. Пора поставить вопрос о решительном обновлении репертуара пьесами Глинки, Чайковского, Лядова, Балакирева. Глазунова и других русских мастеров. Но это обогащение должно быть систематическим и планомерным. У нас часто дело сводится к отдельным юбилейным концертам, посвятеиньтм тому или иному автору. Такие концерты нередко носят чисто академический характер и не вызывают живого интереса публики. Сыграв концерт, пианист забывает о разученных пьесах вплоть по следующей юбилейной или какой-либо иной оказии. И в его репертуаре снова начинают мелькать одни и те же бесконечно повторяемые произведения западноевропейских авторов.

Мы далеки от мысли о ниспровержении всеми уважаемых и любимых композиторских имен. Но надо заявить полным голосом о том, что наша отечественная фоотепианная литература заслуживает по меньшей мере такого же внимания. Мы не умеем ценить богатства русской фортепианной музыки и слишком мало делаем для того, чтобы они стали важнейшим элементом воспитания молодых пианистов и неотъемлемой частью концертного репертуара. Наши пианисты охотно тратят время на разучивание «Прелюда, хорала и фуги» Ц. Франка, но многие ли из них обращают внимание на прекрасную «Прелюдию и фугу» ор. 62 Глазунова? А ведь, казалось бы, что и по своему мелодическому материалу, и по своему содержанию она ближе нашему слушателю, чем религиозные размышления французского композитооа! Многие пианисты не щадят сил для пропаганды фортепианных миниатюр Брамса. Играть их, разумеется, никому не возбраняется. Но не важнее и не почетнее ли заняться активной пропагандой незаслуженно забытых страниц русской фортепианной музыки? Ведь миниатюры Чайковского; Лядова и того же Глазунова во всяком случае не менее заслуживают внимания, чем Интермеццо Брамса или другие пьесы, полюбившиеся некоторым из наших исполнителей!

Возвращаясь к Глазунову, нельзя не сказать о несомненной недооценке его творчества вообще. Часто ли приходится слышать в концертном зале его 4-ю или 5-ю симфонии? А ведь это произведения первоклассного достоинства, проникнутые красотою русской народной песни, продолжающие великолепную русскую эпическую традицию! Чего только ни говорилось о музыке Глазунова: ее обвиняли — подчас не без оснований — и в академизме, и в статичности, и в вязкости гармонического и оркестрового звучания. И за всем этим забывалось главное: что в лице Глазунова мы имеем первоклассного композитора, продолжателя жизненных традиций русской классики, борца против модернистических ухищрений... Забывалось и о неоспоримых достоинствах его лучших произведений, о которых так ярко и образно высказался А. Луначарский: «Глазунов создал мир счастья, веселья, упоения, задумчивости и многого, многого другого, всегда счастливого, всегда яркого и глубокого, всегда необыкновенно благородного, крылатого». И этот мир должен стать достоянием всех любящих музыку.

Ре-ми

На экраны кинотеатров выпущен фильм «Молодая гвардия», рассказывающий о героической борьбе краснодонских комсомольцев.

Музыка к этому фильму написана композитором Д. Д. Шостаковичем. Музыка Д. Д. Шостаковича носит лирико-драматический характер. Она звучит во многих эпизодах фильма, подчеркивая и усиливая их драматический смысл. Композитор не ставил перед собою задачу создания партитуры, имеющей самостоятельное значение. Тем не менее некоторые эпизоды представляют интерес и сами по себе благодаря содержательности и выразительности музыки. Наиболее крупные и законченные номера партитуры — вступление к первой серии, сцена освобождения пленных красноармейцев, вступление ко второй серии, прощание Сергея Тюленина с Валей Борц, сцена в тюрьме, шествие молодогвардейцев на казнь.

В нотном приложении к настоящему номеру печатаются два отрывка из музыки Д. Д. Шостаковича к фильму «Молодая гвардия». Первый из них — сцена прощания Сергея Тюленина с Валей Борц — дается в оригинальной партитуре для струнного квартета. Второй – шествие молодогвардейцев на казнь — печатается в авторском переложении для фортепиано.

В нотном приложении публикуется также «Письмо С. В. Рахманинова К. С. Станиславскому», написанное в 1908 году, к десятилетию Московского Художественного театра и впервые исполненное Ф. И. Шаляпиным на юбилейном артистическом «капустнике». Оно не принадлежит к числу выдающихся произведений С. В. Рахманинова, но представляет исторический интерес, как памятник дружбы замечательных русских музыкантов с замечательным русским театром.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет