чали вышеуказанным требованиям; 2) приспособлением некоторых видов европейских инструментов, как напр.— гармоники, мандолины и др. — к национальным особенностям музыки народов Союза, сохраняя при этом их технические и звуковые качества; 3) созданием совершенно новых видов инструментов или реставрацией и усовершенствованием существовавших ранее, наиболее совершенных, но в настоящее время забытых; 4) организацией массового производства наиболее совершенных, широко распространенных или принятых вновь национальных инструментов.

То обстоятельство, что массовое производство национальных инструментов впервые намечается на фабрике Чувашской автономной республики, заставляет нас начать практическое изучение их — с точки зрения определения возможности их массового производства — с чувашских инструментов.

Чувашская республика по национальным особенностям своей музыкальной культуры входит в число народов, населяющих среднее Поволжье и известных в истории под общим названием угро-финских, а именно: чуваши, марийцы, мордва, казанские татары и башкиры. Вся эта группа имеет общие для всех национальные музыкальные особенности и поэтому, говоря в дальнейшем о музыке чувашей, мы будем фактически иметь в виду музыку всех этих народов.

Основной национальной особенностью музыки чувашского народа является ярко выраженный в ней древнейший звукоряд пентатоники, т. е. — если мы возьмем народную чувашскую песню или песню чувашских композиторов (Павлов, Максимов, Воробьев) и выпишем встречающиеся в них звуки, то получим звукоряд из пяти различных (повторяющихся в разных регистрах) тонов, напр. — до, ре, фа, соль, ля, до, ре, фа... и т. д. На этом звукоряде строится также вся китайская музыка, частично бурято-монгольская, музыка других народов Востока и некоторых народов Запада.

Музыкальный инструментарий чувашей небогат. Из национальных инструментов встречаются щипковые гусли и пузырь (волынка); из других общеизвестных инструментов — гармоника, скрипка и балалайка. Из инструментов соседних народов, кроме указанных, встречаются татарская «думбра» и башкирский «курай».

Из этих национальных инструментов наибольший интерес с точки зрения художественных возможностей и перспективы дальнейшего усовершенствования и их массового производства представляют чувашские гусли и татарская думбра. Пузырь и курай относятся к группе духовых инструментов; они довольно примитивны по своей конструкции и не представляют интереса в смысле организации их массового производства на чувашской фабрике (где будут изготовляться только струнные инструменты).

Остановимся несколько подробнее на первых двух видах струнных национальных инструментов Поволжья: гуслях и думбре.

Среди других национальных инструментов чувашские гусли по своей конструкции и музыкальным возможностям являются наиболее совершенными и ценными в музыкальном отношении. Этот древнейший инструмент, хорошо известный в средние века в Западной Европе, а с XVI–XVII вв. в России — сохранился в Чувашской республике почти в том же виде, как описывают его историки XVIII и XIX вв.

Проф. Академии наук Миллер, описывая в 1743 г. быт народов Казанской губ., перечисляет и их музыкальные инструменты. Первым по распространению он называет инструмент, представляющий подобие лежачей арфы, в форме полумесяца, с 18-ю струнами. Такие же инструменты, по его свидетельству, употреблялись и у русских, у которых они назывались гуслями. У казанских татар, по словам Миллера, этот инструмент назывался также гуслями, у марийцев «кюселе», у чуваш — «гюссле».

Проф. Фаминцын в своей работе о гуслях приводит два изображения чувашских гусель. Одни были найдены в конце XIX в. у марийцев б. Костромской губернии; другие, принадлежащие Музею русского географического общества, получены были им в 1865 г. из Васильсурска, б. Нижегородской губернии. Эти гусли имели уже 26 струн. Строй старинных гусель не был своевременно записан (есть предположение, что он был диатоническим).

По фотографиям, приведенным в указанной книге Фаминцына, в старинных чувашских гуслях никаких изменений по сравнению с современными нет (кроме строя и количества струн). 

Деревянный корпус в форме трапеции с закругленными углами, с металлическими (или жильными) струнами, которые приводятся в звучание щипком пальцев обеих рук — таковы отличительные особенности чувашских гусель. «Такой формы гусли мы встречаем в начале XVII в. в руках русских гусляров на свадьбах, а также в кукольной комедии у уличных музыкантов» (Фаминцын).

Такие же гусли мы видим в настоящее время у известного исполнителя былин — певца Северского и в домровом оркестре Г. П. Любимова (с большим диапазоном и хроматическим строем). Эти же гусли (хроматические) мы видели и у этнографа, собирателя народных песен и музыкальных инструментов тов. Сальмонта; но у них уже имеются педали, облегчающие технику игры.

Несомненная художественная ценность этих гусель, сохранившаяся популярность их среди национальных меньшинств Поволжья и прочих народов Союза, простота конструкции, огромные перспективы распространения этого инструмента по всему Союзу, возможность использования его и для сольного исполнения, и для аккомпанемента — все это, вместе взятое, заставляет нас горячо рекомендовать этот музыкальный инструмент для массового производства на чувашской фабрике наравне с другими струнными инструментами.

В качестве промышленного образца для массового производства мы рекомендуем чувашские гусли двух типов: а) народные гусли с диатоническим звукорядом, улучшенные в техническом и акустическом отношении, и б) хроматические гусли.

Одновременное существование более примитивных диатонических гусель, наравне с усовершенствованными хроматическими — мы допускаем на данной стадии по следующим соображениям:

1. Диатонические гусли по своим звуковым возможностям позволяют исполнять на них не только современную национальную чувашскую песню (и песни других поволжских народов), пентатонный звукоряд которой полностью отражаем диатонической 7-ступенной гаммой, но и большинство

песен и других восточных и западных народов. В практике музыкальные возможности диатонических гусель часто значительно расширяются путем перестройки отдельных струн, применительно к особенностям того или иного песенного лада.

2. Сравнительная легкость и удобство техники игры на них дают возможность начинающему играть на диатонических гуслях выучиться значительно скорее, чем на хроматических (быстрота ориентации на инструменте, благодаря близости «нужных» звуков и отсутствию «мешающих» в первое время хроматических полутонов).

3. Диатонические гусли являются вместе с тем и переходным инструментом к более совершенным хроматическим гуслям, но портативнее и дешевле последних. Не исключена возможность конструкции переходного типа гусель с дополнением отдельных хроматических полутонов (см. звукоряд гармоники народов Поволжья).

4. Минимальный диапазон гусель 2,5–3 октавы. На диатонических гуслях для такого диапазона потребуется 19–22 струны, тогда как на хроматических — 30–37.

5. Сохраняя основную особенность массового народного инструмента — диатонический строй, при более совершенных технических и акустических качествах, — эти гусли легко получат широкое распространение в музыкальном быту индивидуального потребителя, в то время как хроматические гусли займут соответствующее место в музыкальных школах, домрово-балалаечных оркестрах, у профессиональных солистов, певцов-гусляров и т. д.

Учитывая все это, так же как и распространенность в настоящее время диатонических гусель и общий культурно-музыкальный уровень народов Поволжья, среди которых в первую очередь они и будут распространяться, мы рекомендуем в первое время изготовлять хроматические гусли в количестве меньшем, нежели диатонические (примерное отношение 1:5).

Татарская думбра — двухструнный щипковый инструмент, похожий на современную домру (балалайку), с круглым, полуовальным, а иногда и треугольным корпусом и более длинным грифом. На грифе в самодельных инструментах вместо ладов делаются жильные перевязки, играют на думбре, как на балалайке, ударом пальцев правой руки (бряцанье).

Как и русская домра (балалайка), татарская думбра (она же киргизская, бурятская, калмыцкая и др. — домбра, тумра, думбура и т. д.) является позднейшей разновидностью древнейшего арабо-персидского танбура, хорошо сохранившегося у большинства кавказских, закавказских, средне-азиатских и др. восточных народов под различными названиями (танбур, дутар, ситар, чонгури, саз).

Поэтому, в целях выявления образца национального струнного инструмента с грифом, который можно было бы рекомендовать для массового производства на чувашской фабрике, мы несколько подробнее рассмотрим такие же танбуровидные инструменты восточных и азиатских народов.

Туркменская дутара — двухструнный инструмент с длинным грифом. Кузов дутары делается из цельного куска тутового дерева, выжженного и выдолбленного. Этому кузову придана грушевидная форма. Гриф дутары — узкий и округлый, удобный для охвата двумя пальцами и для быстрых передвижений руки. На дутаре две струны, сделанных из местного туркменского шелка-сырца. Длина всего инструмента 87 см, длина грифа 37 см, длина кузова (по верхней его плоскости) 48,5 см. Струны дутары настраиваются в кварту, причем строй их довольно низкий: иногда обе струны настроены в малой октаве, иногда же нижняя заходит даже в пределы большой октавы. На дутаре 13 ладов, представляющих собой низкие металлические перемычки. Эти лады дают хроматический звукоряд (от ре малой октавы до ми 1-й октавы)¹.

Приведенный выше размер туркменской дутары не является постоянным. Точно также и звукоряд этой дутары хроматическим можно назвать лишь условно, так как на практике нередко встречаются дутары с неполной хроматической гаммой, с пропуском увеличенной кварты от основного тона (главным образом в узбекских дутарах); вторая октава обычно диатоническая.

Узбекская дутара — имеет все те же особенности, что и туркменская, но несколько больше по размеру. 

Узбекский танбур — трехструнный инструмент с длинным грифом. Грушевидный, как и у дутары (но более глубокий и широкий), корпус танбура или выдалбливается из тутового дерева, или склеивается из дощечек. На танбуре обычно 20 ладов (из железных или жильных струн, обмотанных вокруг грифа): 16 расположены непосредственно на грифе и 4 на верхней деке корпуса; строй танбура диатонический. Имеются три настройки узбекского танбура, в зависимости от местонахождения 6-го лада, который передвигается по желанию исполнителя: 1) две крайние струны строятся в унисон, средняя на квинту вниз,— если 6-й лад передвигается на полсантиметра вниз (мажор с большой септимой); 2) две крайние струны строятся в унисон, средняя на кварту выше, если 6-й лад стоит «на месте» (мажор с малой септимой); 3) две крайние струны строятся в унисон, средняя на большую секунду вниз, если 6-й лад ставится «посредине линий передвижек». 

Величина танбура 103–110 см (поставка на растоянии 55 мм от нижнего края деки).

Подобные же инструменты (с овальным корпусом и длинным грифом) чрезвычайно распространены почти у всех народов Средней Азии, переднего Востока и народов Закавказья.

Разновидностями дутары (или, вернее, древнего арабо-персидского танбура), кроме татарской думбры и таких же инструментов под разными названиями у народов восточной России, являются также чунгури кавказских народов (с несколько укороченным грифом), саз, современный танбур персов и др.

Огромное разнообразие типов танбуровидных инструментов, встречаемых в настоящее время в музыкальным быту большинства народов Союза, характеризуется вместе с тем их музыкальным и техническим несовершенством. Почти у каждого народа эти инструменты получили то или иное местное изменение под влиянием их национальных особенностей и культурных запросов. Танбуровидного же инструмента, удовлетворяющего культурным запросам всех восточных народов или какой-то группы их, мы еще не имеем. Но перспективы к созданию их, или, вернее, превращению некоторых из существующих нацио-

___________

¹ см. В. Успенский и В. Беляев, «Туркменская музыка». Музгиз, М. 1928.