Выпуск № 3 (108) | 1947 - страница 4

ях. Романтический колорит присущ известной песне А. Новикова «Дороги» (слова Л. Ошанина). Широкая напевность ее мелодии хорошо передает ощущение степных просторов. Мерное чередование двутактов в соединении с непрерывным, небыстрым ритмическим движением придает музыке особый колорит; кажется, что видишь бесконечные фронтовые дороги, по которым непрерывной вереницей тянутся машины, повозки... Эта песня удачна; но, вторая тема слабее первой — она слишком примитивна.

Вполне закономерно частое обращение композиторов к таким военным темам, которые вплоть до последнего времени в песенном творчестве по-настоящему еще не раскрыты. Такова тема о героях Отечественной войны. Отмечу здесь строевую песню Д. Васильева-Буглая «О генерале Ватутине» (слова Седых). Это — одна из немногих хороших строевых песен. Она глубоко народна по музыкальному языку. В ней слышатся отзвуки украинского народного мелоса. Эта стилистическая черта очень уместна, — ведь песня повествует о полководце, освободившем Киев! Переменный лад придает музыке ладогармоническую свежесть. Песня простая, подлинно солдатская, без тени тупого солдафонства, которое свойственно некоторым старым строевым песням.

За последнее время появились песни В. Соловьева-Седого, М. Фрадкина и Б. Карахана о героях Краснодона. Образы краснодонцев в нашем представлении неразрывно связаны с изумительным романом А. Фадеева. Огромные художественные достоинства этого романа еще более повышают ответственность композиторов и поэтов, обратившихся к той же теме.

О песне Соловьева-Седого в музыкальных кругах немало говорили. Ее появление было несколько неожиданным. Соловьев-Седой — один из талантливейших песенных лириков — обратился к героической теме. Удалось ли композитору эту тему раскрыть?

Музыка Соловьева-Седого внешне как будто соответствует характеру темы. Четкий ритм марша. Тираты (взлеты ‒ форшлаги). В фортепианном вступлении — драматические диссонантные гармонии и динамические контрасты. Но всё это еще не решает вопроса — удачна песня или нет. Качество песни определяется, прежде всего, уменьем композитора найти интонации, близкие музыкальному сознанию народа и соответствующие данному конкретному образу. Этого последнего условия Соловьев-Седой не выполнил. Его «Песня о краснодонцах» основана на интонациях городского бытового мелоса. Они звучат не сурово и мужественно, а тоскливо, надрывно:

Расчлененность мелодии (частые цезуры) делают ее клочковатой и «недопетой». Впечатление остается тусклое. Нет, не такую песню о героях Краснодона должен петь наш народ!

Более верный путь избрал молодой, еще не зрелый композитор Б. Карахан. Он обратился к прекрасным стихам М. Исаковского — «Слушай-

те, товарищи!». Музыка Карахана страдает ритмическим однообразием; но есть в ней хорошее мелодическое зерно; основные интонации найдены правильно, в соответствии с содержанием песни.

Десятки песен написаны о наших воинах, перешагнувших рубеж родной земли. Это песни о возвращении на родину, о встрече с близкими людьми. Начало такому песенному циклу было положено еще во время войны. Все знают песню М. Блантера «Под звездами балканскими» — ее пели и взрослые, и дети. Потом появились хорошие песни И. Дунаевского — «В майский денек», «Ехал я из Берлина», бр. Покрасс — «Возвращение», «Казаки», Л. Бакалова — «Шел старик из-за Дуная», «Рязаночка», М. Фрадкина — «Ехал парень из Европы», Ю. Слонова — «Уходил Степан», С. Каца — «Заздравная» и т. д. Песни Блантера, Фрадкина, Слонова насыщены теплым лирическим чувством. В других песнях (например, в «Заздравной» Каца) — кипучая радость, праздничное веселье.

Воспитательное значение такого рода песен велико. «Хороша страна Болгария, а Россия лучше всех» — эти слова из песни Блантера определяют смысл ряда аналогичных по теме произведений. В них — воспоминание о родной земле, ставшей еще дороже, великое чувство единства нашей армии и народа.

Как и раньше, много внимания уделяют композиторы любовной лирике. Свежо звучит лирическая песенка Б. Мокроусова «Хороши в саду цветочки» (слова Алымова); очень простую, бесхитростную, но приятную песенку-вальс «На катке» написал А. Новиков (слова Ошанина). Хорошую, связанную с народными истоками лирику мы найдем у Е. Жарковского (отмечу его песню «По седому морю», явно навеянную интонациями и ритмами песни «Эй, ухнем»), Ю. Слонова и других авторов.

Многие лирические песни В. Соловьева-Седого и А. Фатьянова возрождают тот сентиментализм, который был характерен для русского бытового романса начала XIX века (конечно, речь идет не о музейной реставрации приемов Варламова или Гурилева; стилистика той эпохи возрождается Седым и Фатьяновым в модернизованном виде). Известно, что старым лирико-бытовым романсам и песням было свойственно частое употребление ласкательных и уменьшительных слов (см., например, «Домик-крошечка» Гурилева). Такими словами («словечками»), словно бисером, изукрашены песни Седого — Фатьянова: «звездочки», «дождичек», «елочки», «зорьки», «крылечко», «ядрышко», «горит свечи огарочек», «выходила Клавочка посидеть на лавочку» и т. д. Чертами сентиментализма отмечены сюжетика большого количества песен и музыкальный язык. Вот один из многих примеров:

Несомненно, что и в этих песнях сказалась мелодическая изобретательность Седого, его уменье находить интересные ритмические и фактурные приемы. Но все же здесь ощущается сужение рамок песенной лирики и отдаление от современного песенного стиля.

В области песенной лирики ярко проявились некоторые явно отрицательные тенденции: подражание стилю западной эстрады, западной джа-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание