Выпуск № 3 | 1947 (108)

интонирования. Что же это: ясная улыбка привета прошлого? Или манящая светлая надежда, робко-сдержанно высказываемая?

Контрастными нюансами насыщена ля-бемоль-мажорная мазурка ор. 59 № 2. Начинаясь приветливо «аллегреттным» простым лирическим высказыванием, она развивается в резких сменах динамики, в капризных изломах рисунка и ритма, с синкопами, прерывистым дыханием, властными акцентами, как речь возбужденная, полная упреков. Здесь новое преломление ля-бемоль-мажорности: тень хроматизированных последованийсеквенций, словно густое облако, пытается в кульминации развития совсем затенить мягкую улыбчатую солнечность, присущую данной тональности.

Группа до-мажорных мазурок это — свет, бодрость, воля, радость, игра. Или пасторальная «сельская», или жанровая деревенская «сценичность» и картинность, с сочными реалистическими образами, дышащими «вольным воздухом». Пожалуй, нигде как в до-мажорных, а также в двух мазурках соль-мажор и популярной ре-мажорной (ор. 33 № 3; Peters — ор. 33 № 2) «жадность до жизни» и прямо-таки стремление осязать, схватить, удержать ее в четких художественных образах не сказывались с такой настойчивостью и убедительностью, как в этих ярких танцовальных волеизъявлениях, одновременно и живописных, соперничающих с романтическими красочными жанрами изобразительного искусства, и психологически содержательных по утверждению в себе силы жизнеспособности и упругости. И всюду живое чувство родины, земли, народа и его лучистой энергии. Впереди всех мазурок этого склада, конечно, выделяются ор. 56 № 2, начинающаяся с образного «втаптывания земли», и ор. 68 № 1 — с наигрышем того же характера. Для этих мазурок показательна несвойственная обычно Шопену жесткость и своеобразная диатоническая терпкость ритмо-интонаций, правда, тут же смягчаемая сознанием, что в основе-то их коренится вряд ли что более динамически весомое, чем «что есть силы гудящие» волынка или скрипка деревенского скрипача среди топота — тяжелозвонкого — танцующих пар на лужайке, а тем более пляса в шинке. Всё это сочно, вкусно, жизнерадостно и высокохудожественнореально.

Много говорилось о меланхолии Шопена, его поэтическо-женственной грусти, но мало при этом вспоминается вся солнечно-лучистая озаренность его музыки, его «живу, хочу жить и люблю радоваться, когда в здоровых людях брызжет стихия жизни!». Такой музыки, — и притом вовсе не «стилизованной реминисценциями рыцарства и горделивой поступью шляхетства», — больше всего можно почувствовать и осязать в самом демократическом из «жанров» Шопена — в мазурках. В вальсах личная, субъективная лирика чередуется с виртуозно-эстрадной блестящей сферой «отзвуков» салонной и «массово-бальной» танцовальности. В мазурках же — «всем сердцам созвучное», общительно-человеческое искусство, в гибкой ритмической формуле этого танца — как ни покажется мое утверждение парадоксальным — презирающее тактовый «скелетный метр», тесно сплетено и с народной песенно-инструментальной стихией, и с личным лиризмом, и с высоко интеллектуальной художественной и вкусовой эстетикой. Такое искусство не может не обладать упорной жизнеустойчивостью, как всё, что свежо чувством и здравой разумностью1.

_________

1 По пути — по поводу ритмо-танцовальной формулы мазурки (чем особенно выделяется народная сущность танца) — приведу мнение одного из крупнейших пиани-

В лаконичной мазурке ор. 6 № 5 (Peters ‒ op. 7 № 5; до-мажор, в характере миксолидийского лада) — интересные подробности в лигах, придающие фразировке капризность и прихотливость. Особенно связки аккордов сопровождений третьей с первой долей такта, не сходящиеся с общей тактовой лигой мелодии или даже с мелкими лигами такта, например:

В этих четырех звеньях-четырехтактах, из которых состоит вся мазурка, поражает «жизнь ритма» в рамках простейшего наигрыша. Шопен требует интонирования короткими мотивами, «испещренными» акцентностью и < fz>, и «летучей» легкой подвижной игры в оттенках mezzo voce и sotto voce. По форме — это «круговая мазурка», движение, «не имеющее конца», по образу — девичья хороводная цепь, бег — «рука за руку», а то лучше всего выразило бы замысел музыки народно-русское выражение: «Побежим в догонышки»!.. Пожалуй, из тех же образов «скерцозной» «сельской» игры, но с акцентом на пасторальность, «свирельность», а в центральной «фронтонной» части (ре-бемоль-мажор) с уходом в напевный лирический тон, словно момент «любовного любования», — родилась одна из изысканно простодушных до -мажорных мазурок — ор. 24 № 2 (Allegro non troppo). И здесь сдерживающими возможность грубо натуралистического толкования нюансами (sotto voce, il basso sempre legato, dolce, sempre piano e legato), наконец, всей концовкой (повтор наигрыша, в удаляющей взор перспективе и на затихании) Шопен указывает, на то, что перед его взором-слухом возникшая жанровая сцена и, быть может, видение воображения, а не действие как таковое. Наоборот, в мазурках типа ор. 56 № 2 и ор. 68 № 1 и соответственных соль-мажорных и ре-мажорной, музыка ‒ сама действительность, наглядно слухом осязаемая.

Возвращаясь к мазурке, о которой идет речь, отмечу характерный для Шопена очень тонкий прием «цементирования интонационной формы» не только повторами и возвратами характерных попевок, но через появление время от времени связующего «мелкого», казалось бы, преходящего интонационного «мига», оказывающегося важным для активного слуха звеном. Здесь это интервал «си‒фа», тритон, сперва представленный гармонически в сопровождении (6-й такт с начала и далее), а затем в начале средней части в виде до‒соль-бемоль являющийся четыре раза как точка отправления новой мелодии; в конце же этой части в облике фа—до-бемоль и в своем «нормативном» виде (си‒фа), но уже как мелодический интервал, он утверждает возвращение музыки к началу, к исходной попевке. Не буду утомлять перечислением аналогичных случаев «цементирования» и подобных им в других мазурках. Иногда эту роль берут на себя детали ритмо-рисунка!.. В «деревенской», мазурке ор. 56 № 2 любопытна интонационно-стилевая и колористическая роль

_________

стов, что «уметь играть в Шопене мазурки Шопена» — высшее по трудности мастерство. Как рассчитать в смысле динамики удара, нюансов акцентности сильной доли тактов с акцентами — сменой их — то на третьей, то на второй долях и еще сверх того — нередкие sforzando? А во всем этом тут душа ритма — пульс музыка!

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет