ПО СОВЕТСКОМУ CОЮЗУ

Письмо из Калинина

Постановления ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства заставляют нас заострить внимание на вопросах художественного воспитания молодого поколения. Надо сказать, что музыкальное образование в школах гор. Калинина поставлено неудовлетворительно. Зачастую оно выражается только во введении уроков пения в I, II, III и IV классах начальной школы. Согласно программе 1945 года, ученики должны научиться чисто интонировать, правильно дышать, четко выговаривать слова, получить навыки пения по нотам. Кроме пения, они обязаны приобрести первоначальные знания музграмоты, привыкнуть элементарно разбираться в строении музыкальной речи. В специальном разделе программы — «Слушание музыки» указано, что дети должны познакомиться с самыми разнообразными музыкальными жанрами — песня, танец, марш, программно-изобразительная музыка. Как правило, учащиеся наших калининских школ таких навыков не получают из-за недостаточной подготовленности педагогов. Только в двух-трех школах преподаватели пения имеют (да и то небольшое, «домашнее») музыкальное образование. Обычно же преподавание находится в руках тех же учителей, которые ведут общеобразовательные предметы в данном классе. Работа частенько идет самотеком, в репертуар вводится «отсебятина», при переходе из класса в класс не чувствуется преемственности, усложнения репертуара. Ни музграмота, ни слушание музыки не проходятся. Да и как их могут дать учителя, которые сами не умеют играть ни на одном инструменте и плохо разбираются в нотах? К сожалению, не во всех педучилищах области будущим молодым педагогам дается настоящая хорошая музыкальная подготовка, а в некоторых и вовсе нет никаких музыкально-педагогических дисциплин.

В старших — V–X классах калининских средних школ систематической музыкальной работы не ведется. Кое-где в прошлом году функционировали кружки хорового пения. В некоторых школах проводились музыкально-литературные вечера, посвященные Пушкину, Глинке. Все это — хорошие начинания, но хотелось бы, чтобы они приняли массовый, а не случайный характер. Музыкальные занятия должны стать важнейшим видом внеклассной школьной работы. Коллективное посещение лекций и концертов филармонии, организация всевозможных музыкальных кружков (например, кружка народных инструментов), организация школьного хора из учащихся всех классов, цикл лекций на искусствоведческие темы с привлечением квалифицированных специалистов, музыкально-литературные вечера, доклады силами учащихся, постановка отдельных тем советского и классического искусства на небольших дискуссиях IX–X классов — все эти мероприятия вполне доступны и должны быть рекомендованы каждой школе.

Необходимо улучшить музыкальную подготовку наших учителей и, прежде всего, повысить качество преподавания музыкальных дисциплин в педагогических училищах. Странно, что в программы пединститутов не введено никаких моментов обязательного музыкального образования. Нам кажется, что это большое упущение.

В нашей области чувствуется недостаток музыкантов-специалистов, могущих удовлетворить полностью растущую день ото дня потребность в музыкальных кадрах. Молодое Калининское музыкальное училище сможет через год дать свой первый выпуск дирижеров-хоровиков, которые помогут наладить дело школьного музыкального образования. Но этого мало. Неплохо было бы, если бы московские специалисты оказали методическую помощь периферийным педагогическим училищам, а соответствующие организации отнеслись бы повнимательнее к постановке музыкально-педагогической работы в учреждениях, обязанных готовить молодых педагогов.

До войны музыкальная самодеятельность нашего города была на значительной высоте. Существовал ряд крепких коллективов, которые достигли значительных результатов в своей работе. Так, например, хоровой кружок железнодорожного клуба «Октябрь» своими силами поставил оперы «Русалка» и «Евгений Онегин». О профессиональном уровне спектакля говорит тот факт, что при показе «Русалки» в железнодорожном клубе Ленинграда для участия в спектакле был приглашен оркестр Театра оперы и балета им. Кирова. Хоровой коллектив железнодорожников не раз выезжал с концертами в Москву, Выборг и другие города. Сильным самодеятельным коллективом являлся и хореографический кружок клуба «Металлист» при заводе «1 мая». По существу, это была настоящая балетная студия, участники которой, кроме подго-

товки по специальности, получали также первоначальные знания по музыкальной грамоте и истории музыки. Из их рядов вышло несколько молодых танцовщиц-профессионалов, поступивших в балетный ансамбль Театра музкомедии. Кружок на протяжении нескольких лет показал балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Коппелия».

В условиях нашего города, при отсутствии театра оперы и балета, публика имеет возможность познакомиться с этими двумя жанрами только в отрывках, в концертном исполнении. Поэтому показ опер и балетов полностью и в сценическом оформлении, хотя бы силами самодеятельных кружков, — можно было только приветствовать.

Хорошие результаты показали в предвоенные годы кружки клуба «Текстильщик» при фабрике «Пролетарка». Там издавна функционировал (функционирует и сейчас) хор народной песни — старейший хоровой коллектив города. Хореографический кружок этого клуба осуществил перед войной три балетные постановки: «Красный мак», «Конек-Горбунок», «Красная шапочка». Тогда же некоторую известность заслужил большой неаполитанский оркестр клуба «Текстильщик» из которого вышло несколько профессионалов.

В период временной оккупации г. Калинина жестоко пострадали клуб «Металлист», клуб им. Трусова и другие. После освобождения города рабочие поспешили привести большинство клубов в такое состояние, чтобы можно было начать заниматься. В связи с восстановлением всей жизни города, началось и оживление самодеятельности. Сейчас в городе шесть клубов. Наиболее крупный очаг самодеятельности — клуб «Текстильщик», где кружками охвачено 300 человек. Здесь работают кружки: драматический, хоровой, сольного пения, хореографический (детский и взрослый), струнный, духовой, акробатический. Хореографический кружок осенью показал на городском смотре две большие композиции: «Текстиль» (посвящено пропаганде пятилетнего плана) и «Морской эскиз». Сейчас кружок работает над национальными плясками. Детский коллектив готовит постановку «Кошкин дом» С. Маршака, с танцевальными номерами. Струнный кружок разучивает репертуар хора народной песни, которому он будет аккомпанировать.

В клубе «Металлист» в самодеятельности участвует около 130 человек. Здесь функционируют драматический, духовой, хоровой, танцевальный кружки. Недавно создан кружок баяна и аккордеона. Существуют также концертно-эстрадная группа и кружок сольного пения. В репертуаре духового оркестра — русские народные песни: «Как у наших у ворот», «Вниз по матушке по Волге», марши советских композиторов. Хоровой кружок включил в свой репертуар, кроме песен русских композиторов, «Походную песню» Бетховена.

Проведенные в 1946 году смотры показали, что наша самодеятельность имеет в основном базу для своего роста; но нужно еще много поработать, чтобы достигнуть и превзойти довоенный уровень. Совместная работа профессионалов и самодеятельности, направленная на общее дело, принесет, несомненно, богатые плоды и явится новым доказательством того, что искусство в нашей стране действительно принадлежит народу.

Н. Таубе

В Чувашском Союзе советских композиторов

Союз советских композиторов Чувашской АССР невелик по составу (семь человек), но довольно активен. В. П. Воробьев (председатель союза), Г. С. Лебедев, Г. Г. Лисков и Ф. М. Лукин в основном работают над песнями для хора республиканского радиокомитета и Ансамбля песни и пляски. Т. Я. Хирбю, А. Орлов-Шузьм и В. А. Ходяшев пишут также произведения крупной формы.

В подавляющем большинстве хоровые произведения чувашских композиторов являются обработками народных мелодий. К сожалению, прекрасная традиция свежей, подлинно-художественной обработки чувашской песни, заложенная рано умершим талантливым Геннадием Воробьевым, мало чувствуется в наиболее распространенных и чаще всего исполняемых обработках. Сделаны они схематично и обычно являются простой гармонизацией взятой композитором мелодии. Хоровые произведения, как правило, написаны в гомофонном складе, в стандартной куплетной форме (исключение — хор «Журавли» Ходяшева). Как оригинальные хоровые произведения, так и обработки посвящены, главным образом, лирической любовной теме. Песен о советском народе-герое почти нет в творчестве чувашских композиторов, за исключением «Песни о Сталине» Орлова и «Песни о родине» Лебедева. Нет песен о сегодняшнем дне советской страны. Но, надо думать, что в творчестве чувашского народа уже родились песни послевоенного периода, которые ждут своей записи и художественной обработки. Далека от современной темы и опера на сюжет из истории чувашского народа — «Сентизр и Пинерби», которую пишет Хирбю. Необходимо более активное обращение чувашских композиторов к темам сегодняшнего дня как в малой форме, так и в фундаментальных произведениях.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПО СОВЕТСКОМУ CОЮЗУ

Письмо из Калинина

Н. Таубе

В Чувашском Союзе советских композиторов

Содержание