Выпуск № 11 | 1969 (372)

теже» и балеты на музыку Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина, балеты Глазунова, «Катерина Измайлова» Шостаковича, оперы и балеты Прокофьева и Стравинского.

Сезон в театре длится всего шесть месяцев. Основное ядро репертуара составляет обычно итальянская классика. «Лючия ди Ламмермур» и «Дочь полка» Доницетти, «Капулетти и Монтекки» Беллини, «Трубадур», «Бал-маскарад» и «Навуходоносор» Верди, «Лорелея» Каталани, «Богема» и «Турандот» Пуччини, «Сельская честь» Масканьи представили для нас главный интерес с профессиональной точки зрения. Ведь имена участвующих в них Миреллы Френи, Леонтины Прайс, Ренаты Скотто, Фьоренцы Коссото, Миеты Сигеле, Риты Таларико, Джанни Раймонди, Джанджакомо Гуэльфи, Пьеро Капучилли, Николая Гяурова известны во всем мире. Большая культура певческого тона, помноженная на техническое совершенство, глубокая музыкальность и искренность объединяют этих в общем-то очень непохожих друг на друга мастеров.

Оперные и балетные спектакли — только часть обширной деятельности La Scala. Фактически театр является центром всей музыкальной жизни Милана. Когда кончается сезон, на специально переоборудованной сцене проводятся серии симфонических концертов. В них участвуют оркестр и хор труппы, с которыми выступают Зубин Мета, Жорж Претр, Пауль Клецки, Исаак Стерн, Артур Рубинштейн, а также исполнительские коллективы.

Театральный музей, располагающий уникальными экспонатами, общество «Друзья La Scala», музыкальный лекторий в помещении Piccola Scala используют самые различные формы просветительской деятельности. Так, цикл занятий, предназначенный для учащейся молодежи, был посвящен 100-летию со дня смерти Россини. Перед слушателями выступил музыковед, великолепный оратор Джулио Конфолоньери. К сожалению, музыкальные иллюстрации далеко не всегда были интересными и профессиональными.

Пропаганда авангардизма — вот цель камерных концертов из произведений Шёнберга, Веберна, Штокгаузена, Булеза, проведенных в Piccola Scala. Заключительный концерт был назван «Традиция и обновление священной музыки». Сначала на сцену вышли хористы Миланского собора, облаченные в церковные одеяния, и спели мессу Палестрины. Затем пятеро негров, закутанных в пунцовые плащи, темпераментно исполнили мессу, написанную в духе спиричуэлс. За ними появились итальянские последователи битлзов, которые под грохот электрогитар и барабанов познакомили ошарашенных слушателей с новейшей мессой «Аллилуйя». Артистам нельзя было отказать в музыкальности и профессионализме. Но нельзя было и не подивиться находчивости святых отцов, которые и битлзов подключили к пропаганде слова божьего...

Некоторые оперные и балетные спектакли La Scala тоже отдают дань ультрасовременным течениям западного искусства. Но слушатель, особенно демократический слушатель последних ярусов, со всей определенностью голосует за оперу, где артисты поют, а не блуждают в переусложненных интонационных дебрях. Подлинно реалистическая, имеющая вековые традиции исполнения музыка — итальянская, русская, немецкая, французская — преобладает в творческой жизни театра и надежно противостоит авангардистским устремлениям.

На музыкальной орбите

БОЛГАРИЯ

По случаю 25-й годовщины Дня свободы в Провадии, родном городе Святослава Обретенова, организован Национальный музыкальный конкурс для детей и юношества имени этого известного национального композитора, дирижера и общественного деятеля. В конкурсе, который проводился в два тура по трем специальностям — фортепиано, скрипке и виолончели, — приняли участие воспитанники детских музыкальных школ и музыкальных кружков страны.

Победителями стали юные скрипачка Евгения-Мария Попова и пианистка Евелина Аленакова, покорившие своими блестящими художественными и техническими данными.

Периодическое проведение таких конкурсов позволит выявить состояние музыкальных школ в стране, побудит авторов создавать для их воспитанников специальный репертуар. На конференции, прошедшей после показа, обсуждались насущные проблемы преподавательской работы и репертуара.

П. Христосков

Евелина Аленакова

Четырнадцатый том «Известий» Института музыки при Болгарской академии наук посвящен пятидесятилетию Октябрьской социалистической революции. Он включает в себя следующие статьи и материалы: С. Стоянов. Влияние советской музыки на болгарскую музыкальную культуру; Н. Кауфман. Русские и советские песни и некоторые их связи с болгарскими революционными песнями; В. Крыстев. Советское музыкознание и развитие болгарской музыкальной науки и критики; А. Стоянов. Русско-советский вклад в наше музыкально-исполнительское искусство и в музыкальную педагогику; Л. Витанова-Сталева. Психологическая наука в СССР и наша училищная музыкально-педагогическая теория и практика; Г. Гайтанджиев. Роль советской музыкально-педагогической теории и практики в болгарском училищном музыкальном образовании. Том завершается библиографическим обзором «Советское музыкознание в Болгарии», составленным М. Миладиновой.

П. Цалова

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет