Выпуск № 7 (80) | 1940 - страница 5

Перед молодым национальным театром встали огромные и сложные задачи. Нужно было подготовить профессиональные исполнительские кадры и освоить классический оперный репертуар. Нужно было, наконец, создать новую советскую оперу.

В основу первых украинских советских опер — «Взрыв» Яновского и «Искра» Ройзентура (1925−1926 гг.) — легла советская тематика («Взрыв» воспроизводил эпизоды борьбы с вредительством в советском

Б. Лятошинский (Киев)

Донбассе; «Искра» — картины революционной борьбы большевиков-подпольщиков). Однако музыкальное содержание этих опер не соответствовало их чрезвычайно сложной и ответственной тематике.

В процессе музыкально-драматургического раскрытия темы суживались, мельчали. Образы, обрисовываемые при помощи модернистских средств, становились схематичными и фальшивыми. В значительной мере сказывалось влияние оперного штампа. События из революционной действительности привлекались лишь в качестве фона для обрисовки личных взаимоотношений героев, живущих своей самостоятельной, независимой от происходящих событий жизнью.

В последующие годы появляется уже значительное количество новых украинских опер: «Золотой обруч» — Лятошинского, «Дума черноморская» и «Земля горит» — Яновского, «Поэма о стали» и «Кармелюк» — Иориша, «Карпаты» и «Кармелюк» — Костенко, «Разлом» — Фемилиди, «Неизвестные солдаты» — Козицкого, «Трагедийная ночь» — Данькевича, «Яблоновый полон» — Чишко, «Дела небесные» и «Наталка-Полтавка» — Вериковского, «Комбайн» — Толстякова, «Партизаны» — Смекалина и ряд других.

В большинстве этих опер уже чувствуется стремление композиторов освоить и претворить лучшие художественные традиции классического оперного наследия. Но часто еще тот или иной оперный стиль догматически выдвигается в качестве единственного возможного пути развития. Это либо принципы музыкальной драмы вагнеровского типа («Земля горит» — Яновского), либо использование традиций кучкистов («Кармелюк» — Костенко, «Яблоновый полон» — Чишко), либо, наконец, следование по пути украинского «бытового театра» («Наталка-Полтавка» — Вериковского).

Здесь, как и в более ранних операх, стремление композиторов освоить новые, выдвинутые жизнью большие темы наталкивается на эклектизм средств выражения, разорванность драматургического целого. Большинство опер состоит из ряда отдельных номеров, арий, ансамблей, хоров и представляет собой как бы цепь сценических эпизодов (дивертисменты), не обобщенных музыкально-драматургическим единством. Многие из этих опер («Партизаны», «Дела небесные») нужно считать явными творческими неудачами, во многом обусловленными недостатками либретто, неверно трактующими тематику.

Но вместе с тем многим из этих опер свойственны и положительные черты. Это, прежде всего, — освоение народной песни как художественно-правдивого средства музыкального выражения. Показательна в этом смысле «Дума черноморская» — Яновского. Умелым использованием фольклорного материала (украинских, индийских, польских, турецких песен) автор достиг убедительности в раскрытии образов; но добиться органического единства в развитии музыкально-тематического материала он все же не смог.

Значительно цельнее в этом смысле опера Лятошинского «Золотой обруч» (по роману И. Франко «Захар Беркут»), Это, пожалуй, единственная из перечисленных опер, выдержавшая ряд постановок на киевской, харьковской и одесской оперных сценах. В ней также широко используются народные темы, придающие музыкальному языку оперы локальный колорит. Ясная и устремленная мелодика — чаще речитативного склада — выразительна и эмоциональна. Разнообразны гармонические средства, используемые композитором. Широко применяется система лейтмотивов, дающих меткую обрисовку характеров. Однако, несмотря на богатство музыкальных средств, на продуманность музыкальных характеристик, в опере «Золотой обруч» также обнаруживается черта, присущая большинству украинских опер этого периода: недостаточно убедительная музыкальная мотивировка драматического действия.

Опера «Золотой обруч» несомненно явилась первой серьезной попыткой преодолеть оперный штамп в освоении новой тематики. В этой опере глубже и последовательнее трактуются события, органичнее становятся новые образы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Б. Лятошинский (Киев)

Содержание