Выпуск № 11 (468) | 1977 - страница 57

музыки. Заслуживают внимания творческие контакты молодого одаренного композитора А. Серкебаева и балетмейстера М. Тлеубаева, создавших балет «Аксак-Кулан».

Радует старательная работа хорового коллектива театра. Нам всем памятно, что несколько лет назад она постоянно подвергалась критике. Но с приходом к руководству коллективом способного музыканта Б. Джаманбаева положение резко изменилось в лучшую сторону. Хор стал звучать ровно, повысился его общий профессиональный уровень.

Серьезную озабоченность вызывает нынешнее состояние и будущее балетной труппы. Тут имеются и объективные причины: немалая часть артистов в недалеком будущем уходит на заслуженный отдых. В то же время АлмаАтинское хореографическое училище за последние годы не дало театру ни одного одаренного солиста балета. В срочном пополнении нуждается и оперная труппа. Сейчас она неровна по составу, особенно беспокоит положение в группах меццо-сопрано и басов. Тем не менее в театре есть ряд интересных молодых исполнителей — таких, как Ш. Умбеталиев, Р. Жубатурова, А. Оспанова, X. Калиламбекова, Г. Есимов, К. Омарбаев, А. Оншаев, Ф, Жулимбетова, Л. Ли, Л. Буланкина, У. Мерсеидов, Р. Садыкоза, М. Тлеубаев, Ж. Байдаралин и другие.

Перед руководством оперного театра стоит серьезная задача воспитания молодых кадров в свете постановления ЦК КПСС «О работе с творческой молодежью». Но, к сожалению, пока она решается медленно. В театре мало заботятся о повышении творческой и общественной активности молодых исполнителей, Порой их вводы на роли проводятся поспешно, непродуманно. Почти отсутствует индивидуальная работа с молодыми, не изучаются возможности каждого исполнителя, а потому и не раскрываются полностью их Дарования. Руководство театра не всегда проявляет заинтересованность и в пропаганде творчества своей молодежи на страницах печати, по радио и на телевидении.

Значительная доля ответственности за положение дел театра ложится на дирижеров, режиссеров, балетмейстеров, художников. Разное время у нас работали такие извест1\ ы ® мастера, как В. Пирадов, Г. Столяров, ■ Зак, Г. Дугашев, Ф. Мансуров, К. Джандареков, Ю. Рутковский, А. Ненашев, А. Селезнев и Другие. Все они внесли большой вклад развитие оперного искусства республики. е ме шало бы нынешним руководителям

еат Ра возродить их опыт, использовать его в Работе.

Если госорить о проблеме руководящих творческих кадров, то здесь особенно остро стоит вопрос об оперных режиссерах. В свое время при подготовке кадров по отдельным видам музыкального искусства этот вопрос был упущен, что отрицательно сказывается теперь на деятельности театра. Следует установить более тесный контакт с консерваторией и хореографическим училищем, для того чтобы они могли точнее учитывать потребности театра. Необходимо также смелее приглашать музыкантов из других городов страны. Здесь уместно напомнить, что оперный дирижер, режиссер, балетмейстер — это не только художник-творец, но и наставник, воспитатель артистов, вдохновитель деятельности всей труппы. Организация различных творческих встреч, дискуссий по поводу новых постановок, обсуждение спектаклей других театров, отчеты отдельных участников коллектива — подобные формы воспитательной работы в нашем театре слабо используются. Не отвечает современным требованиям и его сценическая техника. Отсутствие современного электроосвещения, новейшей аппаратуры, невозможность быстрой смены декораций стесняют творческую фантазию режиссеров-постановщиков.

В целях устранения недостатков, отмеченных на XIV съезде и V пленуме ЦК Компартии Казахстана, Министерством культуры республики принят ряд мер по улучшению деятельности Казахского театра оперы и балета имени Абая. Укреплены административный и художественный руководящий составы, заключаются договоры на написание новых оперных и балетных произведений.

Ведется работа по укреплению и укомплектованию исполнительского состава. Есть все основания надеяться, что новое руководство совместно с трудолюбивым коллективом сумеет преодолеть недостатки и значительно повысит художественный уровень своих спектаклей. Музыкально-театральная культура — это сложная система, в которой все компоненты должны работать в согласии друг с другом, поскольку находятся в зависимости друг от друга. Выше шла речь о различных причинах отставания оперного и балетного искусства республики. В одних случаях в неудаче повинен автор музыки, в других — исполнители. Но, думается, существует и общая причина неудач — это взаимная нетребовательность. Высокую ответственность за качество каждо

103

го спектакля должны ощущать, с одной стороны, композитор и либреттист, а с другой — театр. Все его творческие коллективы обязаны проявить кровную заинтересованность в том, чтобы новая постановка была художественно полноценной, для чего подчас бывает необходимо повседневно (вплоть до премьеры) работать с авторами.

В такой сложной и большой области, как музыкально-сценическое искусство, важную роль играет организующая, направляющая деятельность государственных учреждений и творческих союзов. Однако следует признать, что Министерство культуры Казахстана, Союзы писателей, композиторов и художников республики уделяют этому вопросу недостаточное внимание.

Усиление роли искусства в коммунистическом воспитании трудящихся в значительной мере зависит от роста посещаемости наших музыкальных театров. Поэтому большое значение имеет планомерная и систематическая музыкально-просветительская работа. Иногда говорят: нужно ставить хорошие спектакли, тогда народ пойдет в театр. Это, конечно, справедливо, но недостаточно. Нужно растить и воспитывать свою аудиторию своего зрителя-театрала, который будет любить и понимать театральное и музыкальное искусство. В этой связи большое значение имеет содружество деятелей театра, музыкантов, художников, композиторов с трудовыми коллективами города и села. Такое содружество, с одной стороны, приобщает трудящихся к искусству, помогает воспитанию эстетических вкусов, а с другой — знакомит творческих работников с жизнью предприятий, строек, колхозов и совхозов, расширяет их кругозор, помогает создавать правдивые, достоверные образы советских людей.

За последние годы такого рода контакты заметно укрепились. Учреждения искусства, творческие организации республики заключили договоры с коллективами предприятий и строек, открыли филиалы на селе, оказывают помощь художественной самодеятельности и народным театрам.

Доброй традицией становятся фестивали му-

Артисты Алма-Атинской филармонии на летнем пастбище в одном из колхозов республики

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Артисты Алма-Атинской филармонии на летнем пастбище в одном из колхозов республики

Содержание