После того как расшифрованная «повестка дня» исчерпана, объявляется обычно «разное», и, случается, попадают в эту рубрику столь же интересные и существенные вопросы, как и в «озаглавленную» часть обсуждения. Вот и в данных заметках пришел черед «разного»... ...Назвав имя Ю. Корнакова и его вокальный цикл «Берегите тепло!» (слова С. Молевой), один из ораторов выступил на обсуждении с мнением: дескать, лучше было бы вместо этого сочинения исполнить чье-либо другое (и назвал, чье именно). Думаю, не стоит в принципе так ставить вопрос, ибо, во-первых, при нашем реальном обилии одаренных авторов, «заменяемых» сочинений всегда окажется едва ли не большинство в программах любого пленума. Во-вторых, и это, пожалуй, еще важнее, — не следует личный вкус помножать на общественные «оргвыводы». Мало ли что кому нравится или не нравится?! Хвалите или критикуйте, на то и дискуссия, но не «сталкивайте лбами» композиторов разных стилистических ориентаций, опираясь лишь на собственные симпатии. Это всегда отдает групповщиной — ’Этически недопустимой в нашей среде формой «антикритики»... Что же касается собственно цикла Корнакова, то слушали его внимательно и восприняли сочувственно. В музыке есть тонкость, изысканность, она развивает хорошие традиции русской советской камерной лирики (в частности, С. Слонимского, В. Гаврилина). За что же не исполнять ее на наших пленумах, за что отгораживать от аудитории? ...Серьезная, пытливая творческая молодежь растет сегодня в областных русских городах Российской Федерации. С этим приятным явлением мы встречались уже в Воронеже и Ярославле, Горьком и Саратове, Свердловске, Хабаровске. На нынешнем пленуме хорошую заявку на творческую зрелость сделали А. Кусяков и Г. Гонтаренко из Ростова-на-Дону, выступившие, соответственно, один — с солидным Концертом-симфонией для скрипки и оркестра, а другая — с фрагментами вокального никла (стихи В. Сосноры), а также Ю. Юкечев (Новосибирск), представивший Концерт
Для скрипки, восемнадцати духовых и удар
ных,
Я назвал троих, но молодых авторов больше, в том числе тех, чьи сочинения стали известны нам по предыдущим прослушиваниям. Все эти композиторы пишут по-разному, мыслят различными стилистическими, образными категориями. Объединяет же их широта музыкально-эстетического кругозора, стремление поднимать в своем творчестве и охватывать новые идейно-художественные пласты национальной культуры. Это последнее внушает чувство хорошей перспективы. Все же, знакомясь на протяжении многих лет с музыкой «областных» композиторов, мне неоднократно приходилось обращать внимание на то, что в их творчестве не часто ощущается, грубо говоря, местный колорит, а точнее — претворение неповторимых особенностей русской песенной речи, свойственной только данному краю, данной области, данному ареалу. Мне кажется, пожелание в таком контексте «индивидуализированной» национальной почвенности — не абстракция и не попытка «заземлить» устремленность молодых творцов к современности. Нет, просто огромные богатства таит в себе до сей поры народное искусство, только-только добираются сегодня композиторы до многих его пластов, и один из резервов обновления русской советской музыки — разработка всего множества ее «речений», по-своему неповторимых, самобытных, по-своему плодоносных. Разумеется, богатства эти, как в бажовском сказе, откроются только достойному, талантливому, только
Мастеру...
*
В эти дни весь советский народ празднует великий международный праздник — 60 -летие Октября. И, вспоминая прошедший пленум, мыслями и душой вновь обращаешься к первому его весеннему дню, к величественному образу Смольного, обращаешься с чувством благодарности за высокую честь, которой удостоила композиторов и музыковедов России партийная организация города Ленина, принявшая нас в своем «Большом доме», осененном революцией, и с чувством гордости за советскую музыкальную культуру, чьи художественные свершения признаны ныне во всем
мире.
Н. Гордейчук
СЛАВИМ ОКТЯБРЬ!
Великий Октябрь положил начало новой эпохе в духовной деятельности человечества. С его победой пришли новые идеи и мысли, новые представления о роли и социальной функции прекрасного. Октябрьская революция раскрепостила творческие возможности ранее порабощенных наоодов, открыла перед ними широкую дорогу к познанию величайших художественных ценностей, созданных человечеством на протяжении нескольких тысячелетий его развития. Октябрь 1917 года коренным образом изменил социальную структуру общества: «кто был ничем, тот стал всем!». Театры и концертные залы заполнили новые зрители и слушатели, в искусство пришли сыновья и дочери рабочих и крестьян. Под воздействием новых идей, нового смысла жизни изменились характер и содержание художественного творчества. В центре его оказался подвиг народа, на первый план выдвинулся образ героя Революции, беззаветно преданного делу освобождения трудящихся.
На Украине, в республике с богатыми певческими традициями, новые веяния проявились прежде всего в песенном и хоровом жанрах. В частности, в музыкальном фольклоре первых лет Советской власти возникли песни о знаменательных петроградских событиях октября 1917 года, о В. И. Ленине, о гражданской войне и ее героях. Повсеместно бытовали сатирические куплеты, высмеивавшие «подвиги» врагов Революции — Деникина, Петлюры, Скоропадского, Махно и им подобных. В хоровом композиторском творчестве (Н. Леонтовича, К. Стеценко, Г. Веревки и других) появились украинские «стилевые версии» широкоизвестных революционных песен («Интернационал», «Красное знамя», «Марсельеза», «Варшавянка», «Смело, товарищи, в ногу», «Мы — кузнецы»), Я. Степовой создал целый сборник обработок таких песен («36ipка революшйних шсень», Киев, 1921). Активное их внедрение в повседневный быт трудящихся играло первостепенную роль в обострении классового самосознания и воспитании чувства интернациональной солидарности. Тема Октября вошла в профессиональную музыку Советской Украины сразу же после установления новой власти и приобретала все более целенаправленный характер. Этому, в частности, способствовала декларация «Октябрь в музыку», провозглашенная в 1924 го
46
ду первым в республике Музыкальным обществом имени Леонтовича. Декларация призвала к консолидации всех «активно-революционных» музыкальных сил для выполнения задач, выдвинутых перед работниками культуры советской действительностью, к созданию произведений на революционные темы, к развертыванию музыкально-просветительской деятельности, к внедрению во все звенья музыкальной жизни (творчество, исполнительство, художественная самодеятельность) самого духа Октября.
Первым значительным по своей идейно-художественной сущности откликом на декларацию «Октябрь в музыку» явился большой сборник хоров «Красный запев», составленный из новых произведений М. Вериковского, В. Верховинца, Ф. Козицкого, Л. Ревуикого. Уже само название сборника (заимствованное, кстати, из одноименного стихотворения расстрелянного деникинцами молодого украинского советского поэта В. Чумака) определило идейную направленность и эмоциональный настрой помещенных в издании сочинений. И хотя некоторые из них отличались сложным языком и фактурой, сборник приобрел широкую популярность среди профессиональных коллективов и многочисленных любителей хорового пения. Привлекали в нем актуальность тематики, свежесть музыкального воплощения поэтического слова.
Наряду с расцветом хоровой музыки на Украине в первые годы Советской власти рождается такая разновидность культуры, как массовая песня, основанная на образах, взятых из недавнего революционного прошлого и из повседневной трудовой и общественной деятельности. Подобные образцы появились в нашей республике в начале 20-х годов (К. Богуславский, Г. Веревка, М. Вериковский, В. Верховинец, Ф. Козицкий, Ф. Попадич, Л. Ревуцкий). Успехи в данной области были столь значительными, что стало возможным издать несколько специальных сборников («Октябрь», «Октябрьские песни», «Массовое пение»), лучшие из номеров которых стали подлинно народными.
Социальный смысл событий, рожденных Октябрем, невиданный размах созидательно деятельности трудящихся диктовали необходимость появления монументальных музыкальных полотен.
По сравнению с хоровым и песенным творчеством оперное и вокально-симфоническое дореволюционное время на Украине были ме нее развитыми, а симфоническое, например, пребывало в зачаточном состоянии. Естеств но, отсутствовали и исполнительские традии
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Гимническая песня 6
- Пламенное служение Революции 8
- Революции посвящается 26
- «…Во всей своей жизненной правде» 32
- Великий Октябрь и гражданственность художника 40
- Всероссийский юбилейный 45
- Славим Октябрь! 52
- «В Смольном» 56
- Революции посвящается 60
- О Д. Б. Кабалевском 67
- Об А. Хачатуряне 68
- О Т. Н. Хренникове 70
- О Г. В. Свиридове 71
- О К. А. Караеве 73
- Свидетельствуют современники: …о Е. А. Мравинском, Л. П. Александровской, Х. Насыровой, Ш. Мамедовой, И. П. Яунзем (публикация Н. Середы) 75
- О чертах социалистического реализма в советской музыке 87
- С первых лет Октября… 95
- Флагман советского музыкально-театрального искусства 101
- Создавать произведения, достойные нашей эпохи 109
- Песня — трибуна молодых 116
- Великий опыт интернационального содружества 124
- Наши плодотворные связи 129
- Заря Октября осветила нам дорогу 132
- Идеи Маркса — Энгельса — Ленина живут и побеждают 134
- Ганс Эйслер — художник, мыслитель, трибун 135
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 144
- Наш вестник 151