Выпуск № 5 | 1977 (462)

разделами, которые представляют собой свободное интонационное и ритмическое развитие мелодии в пределах заданного лада. Характерным примером здесь может служить лирическая песня «Перед заходом солнца», написанная в ладе Zidan. Инструментальное вступление дает своеобразную экспозицию нижнего регистра лада, где основной тон опевается окружающими его двумя альтерированными ступенями (II и VII). В последующих инструментальных разделах, исполняемых на инструменте лют 2, охватывается уже весь диапазон лада.

В отличие от инструментальной вокальная партия остается неизменной, не считая маленькой каденции, прибавленной ко второму куплету, которая становится одновременно и связкой при переходе к третьему. В интонационном и ритмическом отношениях вокальная линия более свободна; пластичность мелодического рисунка подчеркнута здесь «волнообразным» развитием с частым возвращением к опорным звукам лада (особенно тонике):

Особую группу составляют мелодии Сахары. Чаще встречаются песни, связанные с образами природы, или же обрядовые, культовые напевы. Для этой группы характерна диалогическая структура, поскольку исполнение солиста сопровождается небольшим ансамблем, состоящим из национального инструмента касба 3 и ряда ударных инструментов (барабаны, дарбука 4). Типичным примером вокального искусства этого района может считаться песня о Сахаре, записанная в исполнении певца Касми Бель Кюндуза.

Композиция начинается наигрышем касбы, где уже намечается та метроритмическая переменность, которая станет особенностью последующих инструментально-вокальных разделов. Интересно отметить, что при резком контрасте этих разделов (в инструментальном мы сталкиваемся с пышной ритмической импровизацией, в вокальном — с относительно спокойным движением мелодии) в целом создается ощущение единого потока развития. Объясняется это, видимо, своеобразием композиции, где каждый следующий эпизод (вокальный или инструментальный) отталкивается от предыдущей фразы, но данной как бы в новом варианте.

В интонационном языке этой песни можно отметить опевание почти одних и тех же устоев лада, чаще всего основных. Ритмическое же начало в процессе своего развития создает динамику движения, усиленную темповым ускорением (небольшие отрезки accelerando, особенно часто встречающиеся в конце).

В финале расположены наиболее интересные ритмические импровизации; там же — кульминация произведения, подчеркнутая введением в сопровождение ударных инструментов:

В другой сахарской песне, исполняемой Касми Бель Кюндузом, мы встречаем аналогичные конструктивные, интонационные и ритмические особенности. Но в данной вокальной поэме о природе обращает на себя внимание проникновение в вокальную партию, с одной стороны, декламационного начала, а с другой — импровизации, напоминающей по характеру инструментальные разделы.

Большой интерес вызывает и группа обрядовых напевов-молитв. Они исполняются обычно певцом в сопровождении касбы и ударных инструментов. Эти песни строго графичны; имеют небольшой интонационный диапазон. В них часто используется опевающий принцип развития мелодии и четкая квадратность в структуре, подчеркнутая репризностью.

Инструментальные разделы этих напевов не вносят контрастирующего элемента, обычно они являются своеобразными вариантами темы с измененным ритмическим рисунком и альтерированными звуками, которые расцвечивают звуковую палитру лада:

_________

2 Лют — струнный инструмент с пятью парами струн, низкого регистра; служит обычно для аккомпанирования солисту.

3 Касба — духовой инструмент, сделанный из тростника.

4 Дарбука — продолговатый тамбурин, который служит аккомпанементом или же заполняет паузы в мелодии.

Особую группу представляют трудовые песни Сайды, в которых рассказывается о тяжелом труде феллахов, о чаяниях народа. Весьма характерно, что они вбирают в себя танцевальное начало и являются как бы своеобразными песнями-танцами, звучащими в сопровождении ударных инструментов. В отличие от песен Кабилии, Тлемсена, Сахары они имеют свои особые ритмы. В них часто можно встретить трех- и шестидольные размеры, пунктирные ритмические фигуры и четкую структурную композицию с рефренами в подвижном темпе. К этой же группе песен могут быть отнесены и танцевальные мелодии Ахраза, которые также выделяются необычностью ритмики и типа инструментального ансамбля, — зурна в сопровождении ударных инструментов. Часто встречающиеся наложения различных ритмических рисунков создают оригинальную полиритмию, сообщающую ахразским мелодиям особую динамику и импульсивность. Многие из них по своему характеру напоминают разновидности самого популярного восточного танца — лезгинки.

Несколько иного плана лирические танцы Сайды, которые сохранили особенности древнейших пластов этого вида искусства. Они, как правило, неторопливы и написаны в четком четырехдольном размере. Охотно используются в них и приемы полиритмических сочетаний.

Народные песни и танцы Алжира, представленные в таком богатом многообразии, проникли и в крупные вокально-инструментальные композиции — нубы, являющиеся одной из самобытных форм классической профессиональной музыки Алжира. К сожалению, не все они дошли до нас, сейчас их насчитывают двенадцать: диль, раст, раст эддиль, майя, рамль майя, рамль, хриб, хсин, сика, зидан, мезмум и меджиба.

Классические алжирские нубы представляют собой сюиты, выдержанные в определенном ладу и в своеобразной ритмической структуре. Обычно они имеют шесть разделов: увертюру и пять частей, где идет определенное чередование вокальных и инструментальных номеров. Но встречаются и четырех- и пятичастные нубы, где некоторые разделы пропущены.

Алжирский нуб начинается, как правило, увертюрой, перед которой иногда бывает небольшая импровизационная прелюдия — Metchalia — инструментальный раздел, выдержанный в едином темпе (allegretto). Интересно отметить, что увертюра изложена в своеобразном полиритмическом сочетании, при котором ударные инструменты (барабаны, тар 5, дарбука) выдерживают остинатный ритмический рисунок, а интонационный материал (скрипки, ней 6, лют) свободно варьируется.

Опевание отдельных ступеней лада с явно наметившимся волнообразным движением линий дает возможность сцепления отдельных мотивных попевок, образующих в итоге единую мелодическую линию:

Вслед за увертюрой начинается первый вокальный раздел нуба — M'ceder. В нем обычно звучит песня, исполняемая солистом-певцом. Это своеобразный диалог солиста с инструментальным ансамблем, причем, партия солиста утверждает неторопливый темп, а инструментальные интермедии — более подвижный, В принципе мы сталкиваемся здесь с вариантом рондальной формы, где функцию рефрена выполняют вокальные куплеты, а эпизодов — инструментальные отыгрыши.

Песня, которая используется в этом разделе, обычно лирическая, и несмотря на небольшой диапазон очень распевная. Она имеет три куплета (см. пример № 2).

Инструментальная прелюдия, звучащая после третьего куплета, приводит слушателя к следующему разделу нуба — B'taïhi. Он также вокально-инструментальный и имеет аналогичную структуру диалога. Однако песенная тема здесь носит более импровизационный характер:

Следующий раздел сюиты — Derdj — начинается небольшим ритурнелем, за которым вновь cледует песня, но в более подвижном темпе. Для этой части более характерна ритмическая и метрическая переменность. Диалог солиста-певца и инструментального ансамбля строится на едином тематическом материале, но с некоторым варьированием куплета в инструмен-

_________

5 Тар — маленький тамбурин; поверхность его отделана круглыми маленькими пластинками кожи.

6 Ней — духовой инструмент, тембр которого отличается особой щемящей окраской.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет