Выпуск № 11 (456) | 1976 - страница 27

мы сдерживает волю, фантазию композитора, в его музыке присутствует подчиненность первоисточнику, и потому бытует еще в некоторых произведениях ограниченность музыкальных средств, продиктованная боязнью «испортить» народный материал.

Очень хорошо сказал Т. Хренников, характеризуя симфонии Г. Канчели как сочинения, в которых каждая клеточка проникнута народным духом, и вместе с тем они стоят на самом высоком уровне современной музыкально-художественной эстетики. В этом же свете очень порадовали исполненные на пленуме «Диалоги для струнных, флейты, фортепиано и литавр» молодого казахского композитора М. Сагатова.

То же самое хочется сказать о талантливых произведениях других молодых композиторов, таких, как туркмен Ч. Нурымов, киргиз С. Олгожоев. В их произведениях — «Газели» для гобоя и фортепиано, «Чонтерме» для фортепиано — слышится новая интерпретация фольклора, использующая достижения современного музыкального мышления. Наша задача — поддержать поиски молодых, будь то в опере или балете, симфонии или песне.

Я не случайно упомянула оперу. В свое время наша национальная опера — казахская, туркменская или киргизская — развивалась на основе использования цитатного метода или симфонизации народных мелодий. Теперь нам предстоят поиски нового истолкования фольклора, его углубления, и здесь мы часто наталкиваемся на непонимание слушателя. Привыкший к знакомым народным интонациям и формам музицирования, он не принимает форм, основанных хотя и на фольклорном материале, но проникнутых современной интонацией и щедро использующих непривычные для него выразительные средства. Мне кажется, здесь творческий просчет комплексный. Для того, чтобы приучить слушателя к современному звучанию, нужно, чтобы в театре шли оперы С. Прокофьева и Д. Шостаковича, Т. Хренникова и Д. Кабалевского, Р. Щедрина, Н. Жиганова, А. Петрова, С. Слонимского, то есть то, что определяет сегодня лицо советской музыки. И «Кыз-Жибек», и «Абай», и «Биржан и Сара» — это казахская национальная классика, но мы не можем стоять на месте, а должны идти вперед.

В произведениях современного художника должен присутствовать дух не только Курмангазы и Абая, но и Шекспира и Толстого, Прокофьева и Чайковского, Шостаковича и Свиридова, Шолохова и Ауэзова, Орфа и Бартока.

Для современного зрителя и читателя Ч. Айтматов не менее близок, нежели эпос «Манас», так же как наряду с блестящими импровизациями ашугов он, вероятно, хочет знать поэзию Р. Гамзатова, Русские народные песни по-новому раскрылись в творчестве Г. Свиридова и Р. Щедрина. По этому пути должны следовать и мы.

Ни одна национальная композиторская школа не должна отгораживаться от новых достижений, не может жить узкими национальными интересами, если она хочет быть современной, если она адресуется к сегодняшнему слушателю.

Казахская музыка успешно прошла этап освоения классического наследия и претворения фольклора в традициях классики. Сейчас мы должны освоить новые современные пути для выявления национальной сути, народного духа. Как известно, высшие достижения композиторских школ, время их расцвета определяются, как правило, органическим единством двух идейно-художественных категорий — верности национальным традициям и воплощения духа современности.

Фото Г. Жубановой

М. Кажлаев

М. Абдраев

В. Лаурушас

Литва

Годы, предшествовавшие девятой пятилетке, в музыкальной жизни Литвы были отмечены особенно активным развитием камерного жанра. Меньшей динамичностью отличалась наша симфоническая, отчасти сценическая музыка, однако за последние пять лет она вновь приобрела былую значимость и большую перспективу развития.

Какие положительные моменты вырисовываются в сегодняшней литовской советской музыке? Высокая гражданственная значимость сочетается в ней с хорошим профессиональным уровнем, современный музыкальный язык — с давней традицией литовской музыки — опорой ее на развитие народного творчества. Ценна и ее жанровая широта, охватывающая произведения от песни и музыки для народных инструментов до оратории и оперы.

Но сегодня мне хотелось бы остановиться на тех актуальных задачах, которые поставили перед нами, работниками музыкального искусства, наша партия, ее исторический XXV съезд. Это проблемы взаимодействия нашей музыки с самыми широкими массами слушателей. Союз композиторов Литвы прилагает немало усилий для повышения эффективности и распространенности музыкального творчества. Творческий союз не может запереться в стенах своей творческой лаборатории. Нам кажется, что традиционные формы общения с аудиторией — циклы отчетных концертов на пленумах и съездах Союза или обычные авторские вечера — ныне недостаточны. Основной упор нужно делать на непосредственный контакт с публикой. Именно к широким слоям слушателей должно быть обращено живое слово композиторов и музыковедов, — они должны стать активными пропагандистами советского музыкального творчества.

Нам всем, наверное, приходилось переживать прекрасные, волнующие минуты, когда на концертах-встречах, особенно на периферии, загораются глаза слушателей: «Смотрите, сам автор приехал!» Как не отплатить благодарностью, постоянным вниманием и новыми произведениями искренним ценителям искусства!

Поэтому мы не довольствуемся теперь отдельными выездными концертами: четыре года тому назад по республике протянулись маршруты фестиваля «Музыкальная осень». Несколько дней три−четыре группы композиторов, исполнителей и музыковедов путешествуют по дорогам избранного района республики. В городах и колхозах, входящих в маршруты фестиваля, устраиваются концерты в непринужденной обстановке, сопровождаемые живой беседой. Беседу ведут не только музыковеды, но и композиторы, и исполнители, и сами слушатели. Активными участниками фестивалей неоднократно бывали наши гости из Ленинграда, Белоруссии, Туркмении, Латвии, Эстонии.

Проводя в жизнь идеи, выдвинутые XXV съездом КПСС, в начале апреля с. г. был организован выездной пленум Союза композиторов Литвы в Укмяргском районе. В до отказа заполненных залах Домов культуры состоялся живой и деловой разговор, в котором выявился ряд слабых звеньев в процессе музыкального образования жителей села. Нам, творческим работникам, это было чрезвычайно полезно, так как помогло непосредственно и рельефно ощутить запросы сельского труженика, дало возможность оперативно решать некоторые актуальные вопросы. Часть их послужит вехами нашей дальнейшей организационной деятельности.

Сегодня, когда путешествуешь по дорогам Советской Литвы, все труднее становится различить границу между городом и селом. Сегодняшний труженик села, овладевший сложной техникой, стал более требователен к своему окружению, к своему досугу.

Мы, композиторы Литвы, приложим всю свою энергию, находчивость и фантазию, направим всю свою организационную деятельность на то, чтобы в десятой пятилетке выполнить наказ нашей партии: советская музыка во всей жанровой широте, во всем национальном разнообразии будет звучать как в городе, так и в деревне.

М. Абдраев

Киргизия

Союз композиторов Киргизии молод, число его членов пока не превышает двенадцати человек. Однако мы можем гордиться нашими достижениями и смело утверждать, что в многонациональную советскую музыкальную культуру композиторы республики уже внесли свой определенный вклад.

Круг явлений и тем, волнующих наших композиторов, широк, — это и богатая яркими событиями история киргизского народа, и радостный мир детей, и вечные философские проблемы жизни, и образы прекрасной природы нашего горного края, и многое другое. Но среди них особое место принадлежит теме героизма — одной из ведущих тем советского искусства.

Традиции героического в киргизском искусстве уходят корнями в фольклор. Нашей национальной гордостью является монументальный героический эпос «Манас», входящий в золотой фонд мировой культуры и являющийся тем неиссякаемым источником, из которого черпает и еще будет черпать современное киргизское искусство. Не случайно среди первых киргизских опер была опера «Манас», до сих пор не сходящая со сцены нашего театра.

В разработке героической тематики следует особо отметить крупный успех недавно поставленного нашим театром балета-оратории К. Молдобасанова «Материнское поле» (по одноименной повести Ч. Айтматова), ряд симфонических произведений.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Фото Г. Жубановой

М. Кажлаев

М. Абдраев

В. Лаурушас

Литва

М. Абдраев

Киргизия

Содержание