Иллюстрация

И. Стравинский на репетиции Госоркестра СССР.
Во главе контрабасовой группы — Н. Дмитриенко

9 мая 1945 года, когда на Манежной площади в честь нашей великой Победы под управлением Н. Аносова мы исполняли «Славься» Глинки.

— В послевоенные годы Госоркестр СССР иного гастролировал по Советскому Союзу и за рубежом. Принимали и мы известных дирижеров. Каковы Ваши самые яркие воспоминания?

— Мирное время возвратило коллективу его полноценную творческую жизнь. За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры: Н. Голованов, С. Самосуд, А. Мелик-Пашаев, В. Небольсин, Н. Рахлин, К. Иванов, К. Кондрашин, Л. Маазель, И. Маркевич. За прошедшие десятилетия у всех нас накопилось много ярких воспоминаний, незабываемых впечатлений. Хорошо запомнилось, например, выступление оркестра под управлением итальянского маэстро В. Ферреро, показавшего исключительно грациозную, изящную, а главное — образную трактовку «Танца семи покрывал» из «Саломеи» Р. Штрауса.

Талантливый интерпретатор бетховенских сочинений Г. Абендрот, с которым нам также посчастливилось выступать, поразил сочетанием внешней сдержанности с большой внутренней энергией, направленной на раскрытие героики борьбы, столь характерной для этой музыки. Приезжавший к нам в качестве дирижера итальянский пианист К. Цекки покорил совершенством интерпретации произведений Верди, Россини, Доницетти. Не забыть и «Петрушку» Стравинского — утонченную, с рельефно-очерченной фразировкой в трактовке швейцарца Э. Ансерме.

— Николай Ефимович, как Вы расцениваете работу в оркестре с точки зрения профессионального роста музыканта?

— Должен сказать, что оркестр — это превосходная школа, даже если артист пришел к нам после окончания аспирантуры или побед на международных конкурсах. Постоянный контакт с крупнейшими дирижерами и солистами, обилие разнообразных интерпретаций, обширный репертуар, включающий произведения разных эпох и стилей, — все это, безусловно, способствует росту его мастерства, обогащает его эстетический вкус. Большое значение в этом смысле имеют и многочисленные гастрольные поездки коллектива, в которых все мы пользуемся любым случаем, чтобы услышать игру выдающихся мастеров или побывать во всемирно известных музеях. Мне, в частности, посчастливилось слышать игру А. Рубинштейна и восхищаться дирижерским искусством Митропулоса в Карнеги-Холл, видеть Рембрандта в Национальном музее Амстердама и Гойю в Музее Прадо.

— Расскажите, пожалуйста, о современном этапе в жизни оркестра...

— Думаю, что выражу мнение всего коллектива, если скажу, что самые яркие страницы в жизни оркестра связаны сегодня с именем Евгения Федо-

ровича Светланова. Талантливый дирижер, одаренный композитор и пианист, Светланов, кроме того, прекрасный знаток истории и теории музыки. Во время репетиций он увлекательно рассказывает об исполняемом произведении, прослеживая его композиционный замысел, раскрывая образную сферу, особенности музыкального языка.

Замечательный интерпретатор самых разных авторов, Евгений Федорович впервые в истории отечественного дирижерского искусства, да к тому же в весьма короткий срок, «поставил» все симфонические и фортепианные произведения Рахманинова. Он воскресил незаслуженно забытые сочинения — я имею в виду «Тамару» и «Исламея» Балакирева. Со Светлановым играть легко. У него «ясные» руки, на импульсы которых нельзя не ответить, он покоряет нас своей одухотворенностью, пылким, страстным темпераментом, непринужденной манерой дирижирования.

Будучи художником яркой индивидуальности, Светланов очень часто находит в произведении то, мимо чего не раз проходили иные дирижеры. Словом, когда за пультом Евгений Федорович — для нас большой праздник.

Наша встреча с Николаем Ефимовичем Дмитриенко состоялась вскоре после возвращения Госоркестра СССР из гастрольной поездки по США и Мексике. Среди восторженных отзывов американской прессы, относящихся к игре всего оркестра, интерпретаторскому мастерству дирижеров, можно было встретить и такой: «Особое удовольствие в концерте доставила нам своей игрой группа контрабасов оркестра» («Washington Post»).

Это ли не заслуга концертмейстера контрабасовой группы Н. Дмитриенко — яркого, темпераментного музыканта, всегда с огромной душевной щедростью передающего свой многолетний опыт молодым коллегам!

М. Мельницкая

Премьеры

Новосибирский театр музыкальной комедии осуществил премьеру музыкальной комедии Г. Канчели «Тифлисские свадьбы» (либретто В. Константинова и Б. Рацера по мотивам пьесы А. Цагарели «Ханума»). Режиссер А. Мовчан, дирижер Б. Цигельман, художник Г. Мосхишвили, балетмейстер Ю. Зарецкий.

На снимке:
Кобато — М. Оджубейская
Князь — Ю. Тарасевич

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Иллюстрация

И. Стравинский на репетиции Госоркестра СССР.Во главе контрабасовой группы — Н. Дмитриенко

Премьеры

На снимке:Кобато — М. ОджубейскаяКнязь — Ю. Тарасевич

Содержание

И. Стравинский на репетиции Госоркестра СССР.
Во главе контрабасовой группы — Н. Дмитриенко

На снимке:
Кобато — М. Оджубейская
Князь — Ю. Тарасевич