бокая почвенность искусства, опирающегося на замечательные традиции народного музицирования. В одних сочинениях она прослушивалась достаточно отчетливо, в других — более опосредованно. Но так или иначе, живое чувство национального окрашивает почти все прозвучавшие опусы. Вместе с тем, во всей показанной музыке ощущалось органичное претворение русской советской классики. Наконец, упомянем подлинный профессионализм услышанных сочинений. Отрадно, что указанные черты свойственны не только мастерам старшего поколения, но и молодым авторам.

Известно, что симфонический жанр — серьезное испытание для каждого композитора. И то, что на пленуме прозвучало много симфонических сочинений (три больших концерта!), свидетельствует об активной и успешной разработке именно этого жанра в украинской музыке. XXV съезду партии посвятил свою Пятую симфонию В. Кирейко — на пленуме состоялась ее премьера. Этот зрелый, опытный художник плодотворно работает в самых различных жанрах. И в этом сочинении он остался верен себе, избранной манере письма, хотя здесь много нового.

Ученик Л. Ревуцкого, В. Кирейко унаследовал у замечательного мастера богатый мелодический дар, органически связанный с народной песенной культурой, ставший его естественным музыкальным языком. И потому сочинения этого автора (вспомним хотя бы «Лесную песнь»), как правило, окрашены в теплые лирические тона, пронизаны ярким мелодизмом.

Ярким выразительным мелодизмом привлекает и трехчастная Пятая симфония. В ней преобладают светлые, оптимистические образы; драматический элемент (он сосредоточен, преимущественно, во второй части) лишь оттеняет их, внося контрастность и разнообразие. Композитор поручает проведение тем то струнной группе, то отдельным солирующим инструментам, он словно «вслушивается» в мелодию, насыщая ее все новыми и новыми интонациями, включая в ткань яркие тембровые краски.

В конструктивном решении цикла заметно стремление к строгой организованности, компактности формы. Вероятно, это позволило при значительной кантиленной наполненности музыки избежать длиннот.

Активным творческим импульсом послужило для украинских композиторов 30-летие Великой Победы над фашизмом. Оно нашло широкое претворение в самых разных жанрах — от монументальных, масштабных до песни. Звучавшие на пленуме сочинения, воскрешающие темы Великой Отечественной войны, невольно вызывали в памяти образ, созданный недавно украинскими скульпторами и архитекторами.

...Есть в Днепропетровске место, куда каждый день приходят люди. Здесь, на крутом берегу Днепра, над стальной его гладью, установлен Монумент Славы. Пришли сюда возложить цветы и участники пленума.

Высоко в небо устремился мраморный обелиск — словно парит над рекой, а у подножья его трепетное горение огня, символ вечной памяти народной: никто не забыт и ничто не забыто...

«Героическая поэма» Д. Клебанова — мастера старшего поколения — истинно драматична. Ее экспрессивные образы полны упругой энергии, напряженного внутреннего пульса. Темы четко очерчены, выпуклы, автор подвергает их интенсивной интонационной разработке, создавая протяженные динамичные эпизоды. Интересно использован прием «цитаты» — в кульминационной зоне, в момент наивысшего напряжения появляется тема «Священной войны». Вообще в поэме большое значение приобретают маршевые интонации: они пронизывают ее ткань, организуют ее, становясь своеобразным лейтритмом.

30-летию Победы посвящена и Вторая, Героическая симфония Е. Станковича. Патриотическая гражданственная тема нашла, на наш взгляд, достойное воплощение, что особо радует, так как речь идет о молодом авторе. Напряженный драматизм концепции, углубленность образов, истинная эмоциональность высказывания при отсутствии конкретной программности — отличительные свойства данного сочинения. И здесь, совершенно очевидно, Е. Станкович многое почерпнул из творческого опыта своего учителя Б. Лятошинского. Значительное влияние оказала на формирование его мировосприятия также музыка величайшего из симфонистов наших дней — Д. Шостаковича. Именно отсюда — сосредоточенность внимания на внутренней динамике образов. Монотематический принцип организует музыкальную ткань симфонии, обусловливает архитектонику всей композиции.

Опус этот, несомненно, примечателен и заслуживает более пристального рассмотрения, чем позволяют рамки данного обзора. Вероятно, повторные прослушивания и анализ партитуры помогли бы выявить другие интересные качества музыки, ее интонацион-

Деятели музыкального искусства — советскому народу

Самодеятельный хор колхозников Ленинаканского района Армении

Участники украинской самодеятельности в Москве

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Деятели музыкального искусства — советскому народу

Самодеятельный хор колхозников Ленинаканского района Армении

Участники украинской самодеятельности в Москве

Содержание