Эрнст Краузе

Музыкальный театр Пауля Дессау

Редко у кого-либо из композиторов можно проследить, когда и при каких обстоятельствах в их творчестве возник интерес к созданию музыкально-драматических сочинений. По отношению к Паулю Дессау это можно определить абсолютно точно, ибо такой перелом в его биографии произошел после встречи с Бертольтом Брехтом в годы эмиграции, проведенные обоими в Северной Америке. Правда, познакомились они ранее, в 1927 году, на фестивале камерной музыки в Баден-Бадене, а в начале 30-х годов композитор уже написал музыку на текст брехтовского политического памфлета «Страх и отчаяние в Третьей империи». Однако в 1942 году, когда начался этап их совместного творчества, в мир композитора вторглось нечто новое, дотоле неизвестное, что захватило его целиком и одновременно определило выбор собственного творческого пути. Я не буду здесь останавливаться специально на оперной эстетике Брехта. Скажу лишь, что с наступлением новой, реалистической и просветительской эпохи опера, по Брехту, призвана была не уговаривать, а убеждать. Растущий, формирующийся рабочий класс не нуждался в убаюкивании зыбкой вычурностью и бессмысленным благозвучием, он требовал от своей музыки не настроений, а целенаправленной идейности. Ему нужна была музыка, стимулирующая развитие мысли, музыка, активно участвующая в критическом анализе жизни. Согласно Брехту, это неизбежно приводит в область «действенной диалектики». Сотрудничая с Брехтом, Дессау не только познакомился с этим творческим методом, но и перенял его.

В современном искусстве отчетливо проявляется интерес к общественно-политической тематике. Свидетельство тому — опера нашего столетия, раскрывающая противоречия эпохи во всем их многообразии. И музыкальная драма Дессау «Осуждение Лукулла» тоже пронизана политическим содержанием. Разумеется, в данной связи надо назвать не только эту оперу коммуниста Дессау. Прочно вошли в репертуар оперных театров многих стран его «Пунтила», «Ланцелот», «Эйнштейн».

В области музыкального театра сегодня уже сформировались принципы, позволяющие отражать современную жизнь во всех ее противоречиях. Дессау не мог реагировать на ужасы своей эпохи многозначительным молчанием. Испытав на себе мрак фашизма, он восстал против несправедливости и, выступая как обвинитель, внес тем самым свою лепту в дело преобразования мира.

По форме все четыре произведения как бы бросают вызов нормам позднебуржуазной оперы. Музыкально-драматическое творчество Дессау возрождает прогрессивный дух таких оперных классиков, как Гендель, Моцарт, Верди; Дессау не просто обличает «коричневую чуму», он бьет в набат, потрясая зрителя. Его сочинения обращены к сознанию народа, строящего социализм.

«Осуждение Лукулла» появилось в 1951 году, три остальные оперы были написаны два десятилетия спустя и почти подряд. Тот, кто знаком со всеми четырьмя, может отметить единственный в своем роде цикл крупных произведений, насыщенных высоким этическим содержанием, острой политической мыслью. Решился бы кто-нибудь утверждать, будто Дессау повторяется в какой-либо из частей этого цикла? Напротив, композитор экспериментирует, используя различные формы музыкального театра, варьирует всевозможные музыкально-драматические средства для создания разных характеров, строго отбирает выразительный материал для показа каждой данной среды. Духовное омоложение жанра — вот важная его задача.

«Осуждение Лукулла» было и остается образцом музыкальной драмы-притчи с острой политической направленностью. Ни одна другая опера композиторов ГДР не получила такого отклика — и в нашей республике, и за рубежом. Никто не может остаться равнодушным к грозному предупреждению об опасности захватнических войн, существующей и по сей день. В историческом образе Лукулла сконцентрированы черты полководцев, «великих» королей и фюреров — всех тех, кого прославляли обыватели. Последовательно применяя диалектический метод развития, композитор показывает бесславность деяний агрессора. Звучит бескомпромиссный приговор: «Долой его и всех ему подобных!»

Импульс к созданию оперы «Пунтила» дала пьеса Бертольта Брехта. Однако ко времени ее написания последнего уже не было в живых, и Дессау не мог пользоваться его консультацией. Пьеса драматурга «Господин Пунтила и его слуга Матти», переработанная в либретто с необходимыми изменениями П. Паличем и М. Веквертом, стала литературной основой острейшей оперы-буфф. Впоследствии Дессау скажет, что его целью было «выявить серьезность классовой борьбы в форме развлекательного театрального представления». В центре оперы помещик Пунтила — бессердечный эксплуататор, слезливый и сентиментальный пьянчужка и его шофер — разумный и честный малый. Музыка великолепно раскрывает эти характеры.

«Ланцелот» был вдохновлен пьесой-сказкой Е. Шварца «Дракон», отличающейся многоплановостью. Изысканно использованные здесь народные мотивы служат, в первую очередь, для обрисовки противоборствующих общественно-политических сил. Их историческая

_________

Публикуемый материал представляет фрагмент из книги «Музыкальный театр 44», подготавливаемой берлинским издательством «Henschelverlag».

Сцена из оперы П. Дессау «Эйнштейн» в постановке Staatsoper. Первый физик — П. Шрайер, Эйнштейн — Т. Адам

конкретизация, намеченная поэтической фантазией Шварца, усилена либреттистом Мюллером. В опере показано уничтожение не только драконова рода, но и построение нового гуманистического мира, со всей остротой изображена борьба за свободу, против подавления и эксплуатации. Опера одновременно и глубоко серьезна, и наивна. Кто-то удачно назвал ее «"Волшебной флейтой" XX века».

Наконец, четвертая, последняя на сегодняшний день оперная работа Дессау — «Эйнштейн». Идея создания музыкальной драмы о великом ученом принадлежит самому композитору. Правда, в свое время он обсуждал эту тему с Брехтом и успел познакомить его с первыми набросками. В либретто нет ни драматизированной биографии ученого, ни беллетризованного изложения теории относительности; задача авторов заключалась в том, чтобы напомнить об огромной ответственности ученого за результат своего труда. Опера содержит девятнадцать картин с прологом, эпилогом и двумя оркестровыми интермеццо, где элементы народного театра соседствуют с поп-клоунадой. Идея сочинения сформулирована так: «Первая атомная бомба, сброшенная американцами на Японию, угнетает совесть Эйнштейна; он чувствует себя соучастником преступления».

Создать четыре оперные партитуры, наполненные глубоким социальным содержанием и гуманистическим мировоззрением, по плечу только необычайно мощному музыкальному дарованию. Брехтовский диалектический театр, в рамках которого Дессау еще со времени работы над музыкой к «Матушке Кураж» и «Доброму человеку из Сезуана» чувствует себя совершенно свободно, выработал у композитора умение выстраивать музыкальную драматургию, многоплановость действия и специфическую театральную атмосферу. Круг литературных источников Дессау широк, но в центре его внимания всегда находится современная действительность. Вот два примера: изображая с помощью точно выверенной звуковой палитры спесивого военачальника Лукулла, Дессау в его лице осуждает тучного ублюдка Геринга; показывая в начале оперы «Эйнштейн» сцену сожжения книг перед зданием берлинского оперного театра, он как будто бы предвосхищает подобные же варварские акты в нынешнем Чили. Нетрудно заметить, что такая актуализация действия базируется на брехтовском принципе: опера — не только музыкальное произведение, она несет и функцию раскрытия общественных, социальных процессов, прямой агитации, прямого разоблачения. Поэтому главная задача композитора — точнее определить характер мелодий, ритмики, не допуская никаких психологических излишеств и банальности. Невозможно вообразить себе агрессора Лукулла или пропойцу Пунтилу вне характерных угловатых, как бы спутанных мелодий. И напротив — гуманистическое величие Эйнштейна может быть выражено только возвышенной музыкой.

Оперные произведения Дессау по-настоящему театральны. Его эстетическая задача — придать зримость музыкальному действию. В своей «Музыкальной поэтике» И. Стравинский упоминает о любителях музыки, благоговейно слушающих концерт с закрытыми глаза-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Эрнст Краузе

Музыкальный театр Пауля Дессау

Сцена из оперы П. Дессау «Эйнштейн» в постановке Staatsoper. Первый физик — П. Шрайер, Эйнштейн — Т. Адам

Содержание