Кроме присутствия полутона, здесь примечателен интервал гритона, который вносит элемент увеличенного лада. (Заметим, что в подавляющем большинстве случаев встречается увеличенная кварта, а не уменьшенная квинта, ибо тритон строится вниз от терцового тона.) Известно, что тритон особенно характерен для музыки индейцев Америки, аборигенов Океании, ряда племен Центральной и Южной Африки, Однако он не придает музыке перечисленных культур специфически целотонового звучания, то же самое и в джарайской музыке, где основание тритона всегда тут же разрешается в тонику или доминанту:

Кроме того, благодаря самой структуре «основного лада» в мелодике джараев образуется неполный гритоновый звукоряд:

Итак, лады в джарайской культуре диатоничны. Хроматизм — и тo лишь на расстоянии — чрезвычайно редок. Приводим единственный, который удалось обнаружить:

Пример

Я уже отмечал простоту ритма в песнях этого народа. Та же простота свойственна и их формам. Самый характерный принцип композиции в джарайской музыке — двухчастность⁸, причем существуют самые различные варианты контрастной двухчастности.

*

...Я попытался дать общее представление об очень своеобразной музыке джараев и некоторых конкретных ее особенностях. Анализ богатейших ладово-мелодических ресурсов данной музыки позволяет надеяться, что будет положено начало изучению этой интереснейшей художественной культуры.

_________

⁸ Интересно отметить, что двухчастность (в данном случае ючнее было бы говорить о двухэлементности) встречается и в структуре других видов народного творчества джараев, таких, как поэзия, вышивка, резьба и т. д.

По страницам зарубежной печати

Югославия

Милко Келемен

Как преподавать «новую музыку»!

Милко Келемен — известный югославский композитор, педагог и общественный деятель — не впервые выступает на страницах специальной прессы с материалами, посвященными музыкальной педагогике (в частности, две его статьи появились в югославском журнале «Zvuk»). Публикуемый ниже этюд был написан Келеменом для западногерманского журнала «Melos» (1973, II).

Для того чтобы ответить на этот вопрос, следовало бы прежде всего попытаться дать определение, что такое «новая музыка», что это за феномен, предстающий перед нами всегда в разных обличьях.

«Новая музыка»... Откуда берет она свое начало, куда ведет? Миновал год тотальных серийных структур, миновал год сонористики, годы алеаторики, стереофонии, «акций»; далее последовал период бегства музыки от музыки, ломки всяческих границ — от строжайшей серийности пришли к «свободной эмоции», при которой «интеллектуальное» восприятие произведения становится серьезной помехой.

Итак, понятие «новая музыка» постоянно изменяется; исчерпывающе определить его невозможно.

Как же быть молодому, но уже достаточно самостоятельному композитору (даже если он предпочитает называть себя кибернетиком)? Как ему ориентироваться в новых явлениях? В какой мере может он оперировать знаниями, полученными в консерватории? Неужели ему не остается ничего лучшего, чем уцепиться за какой-либо фетиш «новой музыки» и вписаться для начала в длинный ряд эпигонов, тайно уповая на собственный «звездный час» в будущем?

И что делать в этой ситуации преподавателю композиции? Воспитание есть процесс раскрепощения личности, приобщения ее к человечности. Воспитание стимулирует мысль, оно открывает возможности познания. Каков же должен быть конечный результат этого процесса? Ответ может показаться на первый взгляд странным: молодому композитору нужно помочь стать тем, кем он, собственно, уже является. Главная задача педагога — не в том, чтобы заставить студента что-то воспринять и чем-то овладеть. Наставник должен осознать круг идей, более всего соответствующих данной индивидуальности, и уже на этой благодатной почве с успехом взращивать новое. Педагогический принцип Песталоцци и Руссо — «методы воспитания должны всегда отвечать уровню развития молодого человека» — не потерял, на мой взгляд, своего значения и в наши дни. Правда, ныне его не так-то легко реализовать, ибо нетерпение и любопытство, а также научный прогресс подгоняют молодежь, и в музыкальном образовании возникают неизбежные пробелы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

*

По страницам зарубежной печати

Югославия

Милко Келемен

Как преподавать «новую музыку»!

Содержание