
Сцена из спектакля
Новая работа Белорусского оперного театра — балет «После бала» Г. Вагнера. Постановка О. Дадишкилиани (на собственное либретто по мотивам одноименного рассказа Л. Толстого). Дирижер В. Мошенский, художник Е. Ждан. Главные партии исполняют Е. Павлович, В. Саркисьян, Ю. Троян (Юноша), Л. Бржозовская, А. Корзенкова, К. Малышева (Девушка), В. Глинских, М. Грищенко, С. Пестехин (Полковник).
Балет Р. Габичвадзе «Гамлет» увидел свет рампы на сцене Тбилисского оперного театра в постановке В. Чабукиани (он же вместе с А. Хандамировой автор либретто). Дирижирует В. Палиашвили, художник Т. Мурванидзе. Заглавную партию танцуют В. Абуладзе и С. Терещенко.

Офелия — Ц. Баланчивадзе, Гамлет — С. Терещенко
Памяти ушедших
М. Д. Михайлов
30 марта с. г. после тяжелой болезни, на 78-м году жизни ушел от нас замечательный певец, солист Большого театра, народный артист СССР, лауреат государственных премий Максим Дормидонтович Михайлов. Сын бедного крестьянина приволжского села Кольцовка Казанской губернии, М. Д. Михайлов с детства познал суровую жизненную школу, и только сильному характеру, воле, трудолюбию и страстному желанию петь был он обязан тем, что сумел пройти путь от певчего монастырского хора до ведущего солиста лучшего театра страны. Ему было 39 лет, когда он поступил в труппу Большого театра, на сцене которого спел и сыграл более двадцати ролей классического — русского и зарубежного, а также советского оперного репертуара. Среди них Пимен, Варлаам, Кончак, Иван Хованский, князь Юрий в «Сказании о невидимом граде Китеже», Дед Мороз в «Снегурочке», Собакин в «Царской невесте», Гремин.
Еще подростком, в Казани, М. Д. Михайлов услышал «Ивана Сусанина» с Шаляпиным в заглавной роли. Исполнение Шаляпина потрясло его и осталось в памяти на всю жизнь одним из сильнейших художественных впечатлений. А 17 марта 1939 года М. Д. Михайлов сам пел Сусанина в Большом театре. Это была первая постановка оперы на советской сцене (режиссер Б. Мордвинов, дирижер С. Самосуд), и М. Д. Михайлов был первым артистом, воплотившим на советской сцене величавый образ русского крестьянина-патриота Ивана Сусанина. С тех пор певец выступил в этой роли в спектакле Большого театра четыреста раз! Ему выпала честь петь ее в исторический День Победы 9 мая 1945 года. Изумительной красоты и богатырской мощи голос, глубоко индвидуальная артистическая самобытность, ярко национальная природа дарования в сочетании с редкими душевными качествами и человеческим обаянием сделали М. Д. Михайлова одним из самых популярных певцов нашего времени.
На протяжении многих лет он олицетворял собой лучшие традиции русского и советского исполнительского искусства, был его славой и гордостью. Таким он останется в памяти всех, кто знал и слышал его.
А. А. Чернов
5 мая с. г. ушел из жизни Александр Абрамович Чернов. Он был человеком и музыкантом на редкость разносторонним. Прежде чем утвердиться в том, что музыка — его призвание, А. А. Чернов окончил химический факультет Ленинградского университета и лишь затем поступил в Ленинградскую консерваторию. Его учеба здесь была прервана войной: Чернов ушел служить в армию. Вернувшись на консерваторскую скамью, он в 1950 году завершил свое профессиональное образование в классе композиции В. Волошинова. И пребывание в университете, и суровый армейский опыт в конце концов оказались небесполезными для его последующей творческой деятельности, проявившись в особой широте взгляда, в умении связать чисто художественные вопросы с самыми неожиданными жизненными проблемами. Александр Абрамович успешно сочетал композиторское творчество с музыковедением, педагогику — с общественно-организаторской деятельностью.
А. А. Черновым написано несколько крупных музыкально-театральных сочинений: опера «Кирилл Извеков», балеты «Овод», «Оптимистическая трагедия», «Ковровщики» и «Икар», оперетта «Жили три студента» (некоторые из них — в соавторстве с другими композиторами). Все они поставлены у нас в стране или за рубежом. На концертной эстраде утвердились такие сочинения Чернова, как «Драматическая поэма» для симфонического оркестра (навеянная впечатлениями от Ремарка), Струнный квартет, ряд вокальных циклов, среди которых выделяется тетрадь романсов на стихи Превера.
А. А. Чернов много занимался педагогикой, а в последние годы с особой увлеченностью преподавал сочинение. Он заведовал кафедрой композиции Ленинградской консерватории, продолжая лучшие традиции старейшей в стране композиторской школы.
Александр Абрамович весьма активно работал как музыковед. Он — автор нескольких книг и большого числа статей в музыкальных журналах и сборниках. Великолепный оратор, Чернов выступал с докладами на ответственнейших всесоюзных и международных совещаниях и симпозиумах. Последний доклад был прочитан им на Бетховенской юбилейной сессии в Ленинградской консерватории. Его блестящие лекции и телевизионные беседы приобщили к искусству сотни тысяч людей.
Художник-коммунист, Чернов много инициативы и энергии отдавал общественной работе. В течение ряда лет он был заместителем председателя правления Ленинградской композиторской организации и членом правления Союза композиторов РСФСР.
Творческие и музыковедческие работы Александра Абрамовича останутся в наследие новым поколениям специалистов и любителей музыки, но они никогда, увы, не испытают радости общения с человеком острого, живого ума и необыкновенного обаяния, той радости, которая выпала на долю всех знавших Александра Абрамовича Чернова.
Поправка
В пятом номере журнала «Советская музыка» на стр. 157 подпись под фотографией (опера «Псковитянка») следует читать: «Иван Грозный — А. Огнивцев, боярин Токмаков — В. Нечипайло».
Художественный редактор Э. Ракузина. Технический редактор В. Малышева
Адрес редакции: Москва, Центр, ГСП-3, ул. Огарева, 13
Тел. 229-81-66
Подписано в печать 26.VII.71 г. А12262 5 бум. л. (16,8 усл. л.) 17,05 усл.-изд. л. + 2 вклейки Тираж 18250 экз. Форм. бум. 84 х 1081/16
Заказ 339
Московская типография № 13 Главполиграфпрома Комитета по печати при Совете Министров СССР. Москва, ул. Баумана, Денисовский пер., 30.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Обогащать жизнь народа ярким, оптимистическим искусством 4
- Творчество молодых композиторов и современность 11
- О прогрессивном и догматическом новаторстве 19
- Национальное своеобразие и творчество 26
- Народное в современном 32
- Музыка в духовном мире современника 40
- Неугасимый факел грузинской музыки 48
- Письмо З. П. Палиашвили к С. И. Танееву 54
- Сотворение спектакля 56
- Вам, юные! 62
- «Баллада света» 65
- Новая башкирская опера 70
- Спектакли каждого дня 73
- Праздник хоровой музыки 76
- В поисках художественной правды... 78
- Две премьеры Р. Бунина 81
- Минуя большие залы... 83
- «Московские звезды» 85
- Грузинский симфонический 89
- На верном пути 90
- Примечательное событие 91
- Студенты — подлинные артисты 93
- Новая встреча 94
- Джон Лилл 95
- Нам сообщают 98
- Об основных тенденциях музыкальной педагогики XX века 102
- В союзе с музыкой 118
- Девятая симфония Бетховена — пути в будущее 122
- У истоков русской мысли о музыке 126
- Принципы ладовой классификации 132
- Мастера камерного пения 137
- Два очерка об Энеску 142
- Письмо из Кракова 149
- Фортепианный дуэт Ганевых 151
- Наш вестник 154