
В 1910 году
вым его исполнителем (в том же году в Париже с Оркестром А. Колонна) и активным пропагандистом. В 1909 году он сыграл этот концерт в Риме, а затем в России. Энеску же написал каденции, с которыми концерт вошел в исполнительскую практику. Обе русские столицы, таким образом, были в числе первых городов, познакомившихся с моцартовским шедевром.
Выступление румынского мастера привлекло большое количество публики. Дружно откликнулась и пресса. Как скрипач, Энеску имел серьезный успех: превосходное исполнение Моцарта сопровождалось шумными аплодисментами и вызовами «на бис», в ответ на которые он с не меньшим мастерством и вдохновением сыграл два произведения горячо любимого им Баха: Adagio (в сопровождении струнного оркестра) и Арию (solo). «Виртуоз чуткий, тонкий, с вкрадчиво-красивым теплым тоном, — так оценивает его игру Ю. Энгель, добавляя: — Заслуженный успех был наградой Энеско-скрипачу» 17. Критик «Московских ведомостей» пишет: «Честь первого исполнения в Москве новооткрытого произведения Моцарта выпала на долю румынского скрипача (он же дирижер и композитор) Жоржа Энеско, который участвовал и в первом, после более чем столетнего забвения, публичном исполнении его в Париже в концерте Колонна. Виртуоз с громадной, поразительно отчетливой техникой и прекрасным, нежным и певучим тоном, г. Энеско имел выдающийся и вполне заслуженный успех» 18.
Положительно было оценено и дирижерское дарование Энеску. «Автор их (рапсодий. — Р. Л.), лично управлявший оркестром, имел основание быть отмеченным как многообещающий дирижер, смелый и ловкий уже теперь, невзирая на молодость», — читаем в другой рецензии 19. А вот композиторский дебют Энеску прошел менее удачно. Живая прелесть рапсодий, их безыскуственность и свежесть не встретили должного понимания: строгая, академически настроенная публика их не приняла. Видимо, основная причина была в том, что русские меломаны того времени слушали румынскую музыку лишь в ресторанах и летних садах, в исполнении так называемых «румынских оркестров» (нередко они состояли в основном из цыган). Рапсодии, с их ярким национальным колоритом, показались близкими этой бытовой музыке, а потому не соответствующими атмосфере филармонических вечеров. «Так ли уж плохи эти Рапсодии? — резонно спрашивает критик в "Московском листке". И отвечает: — Румынская музыка у нас окончательно опошлена разными ресторанными румынскими оркестрами, и мы невольно чувствуем противоречие между этой музыкой и привычной обстановкой симфонических концертов» 20.
...Через тридцать семь лет Москва вновь встречала Джордже Энеску — уже посланца новой Румынии. Он был первым румынским артистом и одним из первых вообще зарубежных художников, посетивших нашу страну после Великой Отечественной войны.
Многое в этот приезд было совсем иным, нежели в первой встрече. Иная Москва — теперь столица великого социалистического государства. Другие слушатели, которые, несмотря на перенесенные тяжелейшие испытания войны, на послевоенные трудности, жадно тянулись к искусству. И сам Энеску — как он изменился! Тогда — стройный молодой красавец, ныне — убеленный сединами, согбенный недугом старый артист, увенчанный всемирной славой. Но по-прежнему молод был он как художник, прежними были его страстная увлеченность творчеством и энтузиазм. Едва Энеску выходил на сцену, едва начинал играть или дирижировать, как вновь загорались огнем вдохновения его глаза, распрямлялся стан. Беспредельно глубокое переживание музыки пре-
_________
17 «Русские ведомости», 1909, № 240, стр. 6.
18 «Московские ведомости», 1909, № 241, стр. 4.
19 «Музыка и жизнь», 1909, № 11, стр. 10.
20 «Московский листок», 1909, № 242, стр. 3.
ображало артиста и властно захватывало слушателей.
В этот свой приезд Энеску выступил в пяти концертах (а не в трех, и не в четырех, как обычно указывают биографы). Выступил во всем блеске своего многогранного дарования — как скрипач, композитор, дирижер и пианист. Хотя в литературе об Энеску приводятся основные сведения об этих концертах, все же полный перечень всех исполненных в них сочинений не составлен. Нередко здесь допускаются и неточности. А так как этот цикл концертов был поистине уникальным и по размаху и разнообразию программ, и по одинаково высокому совершенству интерпретации, то, думается, небезынтересно привести основанное на сохранившихся документах точное перечисление — что, когда и с кем исполнил в тот год румынский музыкант.
20 апреля, камерный концерт. В программе: Моцарт, Соната для скрипки и фортепиано B-dur; Франк, Соната для скрипки и фортепиано. Дж. Энеску — скрипка, Л. Оборин — фортепиано; Григ, Соната для скрипки и фортепиано c-moll, № 3. Д. Ойстрах — скрипка, Дж. Энеску — фортепиано. (Как сообщает в воспоминаниях Д. Ойстрах, «на бис» они исполнили еще одну часть сонаты Моцарта.)
21 апреля. Бах, Концерт для двух скрипок с оркестром d-moll. Дж. Энеску и Д. Ойстрах, Государственный симфонический оркестр СССР под управлением К. Кондрашина; М. Жора, два фрагмента из симфонической сюиты «Молдавские пейзажи» — «Поля под солнцем» и «Танец». Дирижер Дж. Энеску; Энеску, Румынская рапсодия № 1. Дирижер Дж. Энеску; Чайковский, Четвертая симфония. Дирижер Дж. Энеску.
23 апреля. Глинка, увертюра к опере «Руслан и Людмила»; Чайковский, Первый концерт для фортепиано с оркестром (солист Э. Гилельс); Энеску, Вторая сюита для оркестра. Государственный симфонический оркестр СССР под управлением Дж. Энеску.
28 апреля (днем). Бетховен, Пятая симфония и Первый концерт для фортепиано с оркестром (солист Э. Гилельс); Энеску, Румынские рапсодии №№ 1 и 2. Государственный симфонический оркестр СССР под управлением Дж. Энеску 21.
2 мая. Бах, Концерт для скрипки с оркестром E-dur; Шоссон, Поэма для скрипки с оркестром; А. Хачатурян, Концерт для скрипки с оркестром. Солист Дж. Энеску, Государственный симфонический оркестр СССР под управлением А. Орлова.
Прославленный интерпретатор классического и романтического искусства, Энеску ярко продемонстрировал в этих вечерах, насколько близка ему музыка русских и советских композиторов. Знаменательно, что блестящим завершением московского цикла стало исполнение Скрипичного концерта А. Хачатуряна, который артист выучил буквально накануне приезда в СССР и впервые исполнил в Румынии 18 марта 1946 года, причем выучил сольную партию по партитуре, подаренной ему Д. Ойстрахом во время гастролей. Своей игрой он потряс и публику, и искушенных профессионалов, и самого автора. Д. Ойстрах вспоминает: «Особый интерес представило его исполнение концерта А. Хачатуряна. Шестидесятипятилетний артист выучил сложное,

На концерте в Зале имени П. И. Чайковского 20 апреля 1940 года. Д. Ойстрах и Дж. Энеску исполняют с-moll’ную сонату Грига
_________
21 Об этом концерте следует сказать особо. Хотя известно, что Энеску исполнил в Москве оба бетховенских произведения, нам нигде не встречалось указаний, когда именно это было, так как биографы композитора называют не более четырех концертов. Обнаруженная нами в архиве Московской филармонии программа указывает, что это был воскресный дневной концерт, рассчитанный, очевидно, на молодежь и учащихся, чему очень соответствует программа. Добавим, что тогда же состоялось единственное после 1909 года исполнение в Москве (и вообще в России) обеих рапсодий Энеску под управлением автора.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Обогащать жизнь народа ярким, оптимистическим искусством 4
- Творчество молодых композиторов и современность 11
- О прогрессивном и догматическом новаторстве 19
- Национальное своеобразие и творчество 26
- Народное в современном 32
- Музыка в духовном мире современника 40
- Неугасимый факел грузинской музыки 48
- Письмо З. П. Палиашвили к С. И. Танееву 54
- Сотворение спектакля 56
- Вам, юные! 62
- «Баллада света» 65
- Новая башкирская опера 70
- Спектакли каждого дня 73
- Праздник хоровой музыки 76
- В поисках художественной правды... 78
- Две премьеры Р. Бунина 81
- Минуя большие залы... 83
- «Московские звезды» 85
- Грузинский симфонический 89
- На верном пути 90
- Примечательное событие 91
- Студенты — подлинные артисты 93
- Новая встреча 94
- Джон Лилл 95
- Нам сообщают 98
- Об основных тенденциях музыкальной педагогики XX века 102
- В союзе с музыкой 118
- Девятая симфония Бетховена — пути в будущее 122
- У истоков русской мысли о музыке 126
- Принципы ладовой классификации 132
- Мастера камерного пения 137
- Два очерка об Энеску 142
- Письмо из Кракова 149
- Фортепианный дуэт Ганевых 151
- Наш вестник 154