Выпуск № 1 (386) | 1971 - страница 11

но растратить на множество недолговечных поделок, а можно направить на самое дорогое, хорошо прочувствованное художником. Возьмите, например, Лядова, который вошел в историю русской музыки, найдя себя именно в миниатюре, в мире сказочности, в русской колористической сфере. Вопрос о влиянии. Некоторые молодые композиторы, избегая подражания классикам, вообще пытаются изолировать себя от всяких влияний, считая, что последние могут помешать выявлению их творческой индивидуальности. Правильно сказал как-то Н. Пейко, что отвергая воздействие Шостаковича, молодые композиторы отбрасывают вместе с тем его высокий гуманизм, его философскую глубину. Примеры из истории опровергают взгляд, будто чужое влияние препятствует развитию индивидуальности. Вспомним Скрябина, Шопена, Стравинского. Мы знаем, что в «Петрушке» огромно влияние Римского-Корсакова: однако это не помешало Стравинскому проявить себя индивидуальным художником. Подчас молодежь не понимает, что иметь своих духовных отцов — отнюдь не означает быть подражателями, наоборот, это отправная точка для творчества. Тут я хотел бы привести слова Р. Штрауса, который так определил понятие «современная музыка»: «...Будьте вдохновенны как Бетховен, владейте контрапунктом, как Бах, умейте оркестровать, как Моцарт, будьте настоящими и правдивыми сынами своего века, и тогда вы будете современными». Вопрос о роли мелодии в творчестве. Дело в том, что молодежь часто ищет свежесть, новизну где угодно, в чем угодно, только не в мелодии. И очень важно убедить ее, что самое интересное и сложное — найти оригинальное в интонационной сфере. Сейчас молодежь достаточно хорошо обучена и многое умеет. Возникает другая опасность: люди умеют все, но сказать им нечего. Но есть среди молодых композиторов и такие, которые, как мне кажется, отражают темы революции, верны новым высоким идеям. В качестве примера я сослался бы на трех молодых людей, окончивших Ленинградскую консерваторию в последние годы, — очень разных по творческому почерку и по потенциальным возможностям. Это — В. Арзуманов, ученик В. Салманова, Г. Банщиков, ученик Б. Арапова, -и С. Баневич — мой ученик.

Арзуманов — очень интересный художник, автор оперы «Двое» (о Великой Отечественной войне). В его творчестве преломляются многие веяния, но создаваемая им музыка очень искренна и романтична. Банщиков — учившийся в свое время и у Баласаняна — создал документальную радиооперу «Осталась легенда», использовав тексты А. В. Луначарского, запечатленные на плитах

Айарсова поля. В этом произведении отражены идеалы революции. Я считаю очень интересной и кантату С. Баневича «Гренада» на слова М. Светлова, которая недостаточно оценена у нас. Кантата имеет принципиальное значение: композитор решает художественные задачи очень простыми средствами, придавая определяющее значение мелодическому началу. В заключение я хочу пожелать молодым композиторам плодотворного творческого развития, с надеждой на то, что они оправдают наши чаяния.

Ш Ф. Лукин Концерты пленума убедительно показали, какую Чувашия

большую работу проделали композиторы Российской Федерации в связи с ленинским юбилеем. К сожалению, прослушать все новые сочинения не было возможности, поэтому ограничусь отдельными впечатлениями. Я хочу положительно оценить «Патетическую поэму» А. Петрова, «Оду Ленину» В. Салманова, Концерт для скрипки Б. Чайковского, произведения А. Мурова, А. Лемана, Н. Пейко. Репертуар наших театров обогатился детскими балетами «Наш двор» Т. Хренникова и «Белеет парус одинокий» Ю. Александрова. Серьезный вклад в советскую оперу внес А. Нестеров. Дважды (в Горьком и у нас, в Чебоксарах) я был свидетелем того, как восторженно принимала публика его оперу «Летят журавли». Из произведений композиторов национальных республик хотелось бы выделить Вторую симфонию Н. Жиганова и очень поэтичную симфоническую поэму «Обновленная земля» Д. Аюшеева. Сильнейшее впечатление оставили Четырнадцатая симфония Д. Шостаковича, цикл «Петербургские песни» Г. Свиридова и оратория Р. Щедрина. Несколько слов о последнем произведении. Я давно знаю творчество этого композитора, не только высокоталантливого музыканта, но человека истинной культуры. Мне кажется, что из той критики, которая прозвучала в свое время в адрес его Второй симфонии, определенные выводы для себя он сделал. И вот на этом пленуме Щедрин представил значительное сочинение. Весь арсенал современных средств композитор применяет ради создания мелодических образов. Я считаю эту ораторию большим достижением советской музыки. Задача секретариата РСФСР — всячески расширить круг произведений, достойных пропаган

ды. Отмечу, что таких произведений у нас немало. Заслуживает внимания оратория «Ленин на Волге» Ф. Васильева. Среди сочинений, созданных композиторами Дальнего Востока, выделю вокально-симфоническую поэму «Ленин в сердце моем» Б. Папреева, цикл баллад для хора и солистов Ю. Владимирова. Хочу сказать несколько слов о радиоальманахе «Музыка Российской Федерации», который выпускается уже года два. Видимо, Он работает неплохо — но опять-таки на его страницах освещаются в основном произведения московских авторов. А ведь у нас шестнадцать автономных республик. Редакция альманаха должна сделать из этого соответствующие выводы. Мне хочется закончить свое выступление призывом достойно встретить XXIV съезд КПСС новыми значительными произведениями.

М. Кажлаев Нынешний пленум особенно интересен тем, что Дагестан почти все прозвучавшие произведения, контрастные по жанру, по стилю, отличались яркой национальностью музыкального языка. Жаль, что наш пленум совершенно не охватил жанр киномузыки, хотя композиторами РСФСР создано здесь немало интересного. Активно работают в этой области А. Петров, В. Баснер, Б. Чайковский. Можно назвать и многих других композиторов, которые были отмечены на всемирных конкурсах за отличную работу в кино. Весьма больной вопрос для композиторских организаций Северного Кавказа (а их, как известно, три, и все они, активно действующие, постоянно пополняются новыми членами) — невозможность издавать произведения своих композиторов у себя в республиках (в этом отношении к нам присоединятся и наши соседи — ростовчане). Я понимаю, что центральным издательствам трудно выдержать наплыв композиторов из автономных республик. Создание в Ленинграде филиала издательства «Советский композитор» — замечательный шаг. Было бы очень здорово, если бы появилась возможность открыть такой финал в одном из северокавказских городов. Второй наболевший вопрос — подготовка музыкальных кадров Северного Казказа. У нас в педагогических институтах открыты музыкальные факультеты, но вопрос о создании консерватории отнюдь не снят с повестки дня. Как только это будет сделано, уровень музыкальной жизни наших республик значительно повысится. Дагестанские композиторы написали немало

произведений, посвященных ленинскому юбилею, а сейчас мы готовимся отметить 50-летие республики. Здесь уже говорилось о новой опере Ш. Чалаева «Горцы», о первой дагестанской симфонии Н. Дагирова. В планах композиторской организации Дагестана — ■ несколько концертов в других городах. Особенно крепкая дружба у нас с ленинградцами. Мы обменялись с ними в прошлом году Неделями искусства. В этом сезоне собираемся поехать с концертом симфонической музыки в Азербайджан. В нынешнем году, впервые за историю Дагестана, вышли в свет музыковедческие труды нашего земляка М. Якубова, посвященные дагестанской музыке и творчеству безвременно погибшего композитора С. Агабабова. Их автор удостоен звания лауреата Республиканской премии.

А. Сохор Ленинград Каждый пленум, подобный нынешнему, ин

тересен не только тем, что дает возможность познакомиться с различными произведениями, но и тем, что позволяет подметить некоторые тенденции в развитии современного композиторского творчества. Естественно, что в связи с подготовкой к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина композиторы обращались и обращаются ко многим большим, значительным темам наших дней. Мне представляется это развитием коренных традиций советской музыки. Музыка — тот вид искусства, в котором труднее, чем в других видах, непосредственно и конкретно отразить большие события эпохи. Тем ценнее, что нашими композиторами ставятся и решаются такие задачи. Здесь нужно говорить о ленинской теме как в собственном смысле слова, имея в виду воплощение образа В. И. Ленина, так и более широко. В частности, я хочу подчеркнуть значение темы патриотической, прозвучавшей в опере В. Рубина «Севастополь» («Июльское воскресенье»), Композитору удалось рассказать об известных всем событиях не казенно, а с глубокой заинтересованностью и с каким-то новым, собственным и современным подходом к этой теме. В опере Рубина меньше внимания уделено самому сюжету, изображению отдельных событий. На первый план выдвинуты этические, нравственные вопросы. Выдвижение на первый план нравственных проблем — это знаменательная черта современного советского искусства вообще, и очень хорошо, что она находит выражение и в музыке. Этическая проблематика характерна не только для

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание