Выпуск № 1 (386) | 1971 - страница 58

тических целях, как правило, дает быстрый и стойкий положительный эффект. Кроме того, применение гипносуггестивных воздействий в борьбе с отрицательными эмоциональными состояниями дает . дополнительные ресурсы выявления творческих возможностей исполнителя. Эстрадное волнение — серьезная и сложная проблема. Она нуждается в изучении и требует специальной совместной работы ученых, педагогов и исполнителей.

Все вышесказанное позволяет заключить, что методы психотерапии и психопрофилактики уже сейчас необходимо внедрять в исполнительскую

ИСПОЛНЯЕТСЯ

...60 лет заслуженному деятелю искусств Калмыцкой АССР композитору Михаилу Оскаровичу Г р а ч е в у И

...60 лет заслуженному артисту Карело-Финской ССР, заслуженному деятелю искусств Карельской АССР и РСФСР композитору Абраму Исаевичу Голланду

...60 лет заслуженному деятелю искусств Литовской ССР, доктору искусствоведения, лауреату Государственной премии Литовской ССР музыковеду Юозасу Гаудримасу

...60 лет заслуженному деятелю искусств Латвийской ССР, кандидату искусствоведения музыковеду Л и е Эммануиловне Красинской

...50 лет заслуженному деятелю искусств и народному артисту Армянской ССР, лауреату Государственной премии СССР и Государственной премии Армянской ССР композитору Арно Арутюновичу Бабаджаняну.

практику. Было бы очень полезно оборудовать специальные кабинеты «музыкально-исполнительской» профилактики в высших и средних музыкальных учебных заведениях, где студенты и учащиеся могли бы получать соответствующую квалифицированную помощь. Необходимо также подумать о подготовке специалистов, которые в содружестве с врачами, физиологами и психологами могли бы разрабатывать теоретические основы психотерапии, приемлемые в исполнительской и педагогической деятельности.

В. Кузьмин, Ю. Федоров

Г. Шнеерсон

СЕРЙАЛИЗМ И АЛЕАТОРИКА

Если попытаться набросать самую общую картину сегодняшнего состояния музыкальной жизни Запада, не касаясь отдельной самостоятельной проблемы массовых жанров, то можно представить ее в виде трех основных сфер;

1. Повсеместно любимые, постоянно звучащие в концертных залах, по радио, со сцен музыкальных театров произведения великих композиторов прошлого.

2. Значительно реже исполняемая, но пользующаяся уважением музыка выдающихся композиторов XX века, наших современников.

3. Продукция композиторов так называемого «авангарда», никем по-настоящему не любимая, но тем не менее пользующаяся искусственно созданным международным престижем, безотказной поддержкой прессы, радио, граммофонных фирм, организаторов музыкальных фестивалей. Все три сферы существуют почти независимо друг от друга; каждая из них них имеет свою публику; многомиллионная аудитория почитателей классики; относительно узкий круг ценителей современной музыки; количественно ничтожная, но чрезвычайно активная, влиятельная в своем кругу и шумная группа апологетов авангардистского искусства, знатоков «музыки экспериментальной»,

Творческие устремления музыкантов, причисляющих себя к движению «авангарда», очень различны, нередко диаметрально противополож

106

«ТОЖДЕСТВО ПРОТИВОПОЛОЖНОСТЕЙ»

К критике буржуазной

культуры

ны. В нашей печати уже появлялись работы, излагающие сущность отдельных систем композиции, получивших распространение за последние десятилетия. Тем не менее в настоящей статье я должен буду вновь обратиться к рассмотрению эстетики и технологических принципов некоторых наиболее влиятельных авангардистских школ, в частности сериальной и алеаторической.

Прежде всего — «музыка» или «музыки»? Это далеко не риторический вопрос. Многие западные авторитеты отвечают на него; «музыки». Именно так, во множественном числе. В прошлом — да, музыка. Ныне, когда соревнуются многие, порой взаимоисключающие системы композиции, когда мы наблюдаем непримиримые различия между техникой и эстетикой отдельных течений, речь должна идти уже не 'о единой и неделимой музыке, но о разных «музыках». Их много, они создаются разными методами, у них столь непохожие «родовые признаки», что только с очень большой натяжкой их можно причислить к одному «виду» искусства. Передо мной сборник «Новые музыки» («Миsiques Nouvelles»), изданный в Париже в 1968 году. Название вполне соответствует его содержанию. Почти все авторы опубликованных здесь работ говорят о «музыках», вкладывая в это понятие нечто сугубо свое, защищая совсем разные представления о сущности и задачах искусства.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание