рывно развивающегося звукового материала (конечно, ограниченного во времени, со строго зафиксированными интервалами, ритмическими, структурными и т. п. показателями). Конструктивное, формообразующее значение бартоковского тематизма не проявляется так непосредственно, как в классических и романтических произведениях с темами периодического строения.
В крупном масштабе этому тематизму, так же как и «среде», свойственна неоднозначность. Она возникает благодаря множественной вариантности каждой из основных тем. Иначе говоря, вариантный метод проявляется в развитии одной темы 6. При этом варианты не подчинены теме, а равнозначны ей по внутренним свойствам, по степени самостоятельности. И потому любой вариант мог бы выполнять роль темы. Зачастую тема выделяется из числа остальных вариантов условно, благодаря появлению в форме раньше всех других.
У Бартока встречаются различные виды вариантов. Среди них варианты типа подголосков, на протяжении всего построения кратковременно отклоняющиеся от мелодической и ритмической основы, с последующим возвращением к ней. Именно такие преобразования в фольклористике трактуются как вариантные (этот тип развития — при неизменности структуры темы — более, чем другие, близок вариациям).
Наиболее характерны для Бартока варианты, допускающие изменение одного элемента темы (мелодического или ритмического, структурного, фактурного) при сохранении остальных. Они возникают, в частности, на основе преобразований, напоминающих распространенный в искусстве Ars nova принцип изоритмии. Этот тип развития наглядно отличается от классических вариаций, в которых мелодическая линия и ритмика чаще всего модифицируются одновременно, а структура, как правило, остается неизменной.
В еще большей мере отличаются от вариаций бартоковские варианты, подразумевающие преобразование всех главных элементов темы — свободное продолжение основного зерна 7. Здесь ясно разделяются область повторения (начало) и область изменений.
Равнозначность вариантов, как было указано в самом начале статьи, — главное качество, существенно отличающее их от вариаций. Иными словами, при подобном методе развития налицо не вариации темы (на тему), а цепная связь между вариантами, не имеющими подчиненного значения по отношению друг к другу и к теме. Она заключается в том, что одно звено цепи «сцепляется» общими чертами с соседними, как бы вбирает изменения, накопленные в предыдущих звеньях, но при этом содержит и новые. Такая связь объединяет варианты даже независимо от последовательности их возникновения и места в форме.
В силу этого обстоятельства тематические варианты у Бартока, обычно вытекающие один из другого, можно схематически представить в виде цепи. Например, основные варианты сдержанной, углубленно-лирической побочной темы второй части Первого квартета образуют такую цепь:
Эти варианты не исчерпывают всех встречающихся в части. Каждый из них представлен в квартете не в единственном числе. Он как бы возглавляет группу подобных ему образований, расходящихся лучами от основного звена. Их можно назвать субвариантами. По нескольку субвариантов имеют варианты а, б, г, е из примера 2. Вот некоторые субварианты варианта б:

Связь между обеими группами образований настолько тесна, что нередко разделение их по одному принципу создает определенный порядок соотношения вариантов и субвариантов, а их же объединение по другому признаку — иной.
Цепная связь в тематизме Бартока является одной из особенностей, отличающих его метод развития от вариантной техники Стравинского. Для Стравинского, как известно, более характерно не сцепление многих звеньев с непрерывным обновлением в различных деталях, а длительное
_________
6 Напомним, что подавляющее большинство бартоковских тем — это лаконичные мелодические образования, часто одноголосные, со структурой мельче периода (в первую очередь мотивы, а также фразы и предложения).
7 По терминологии В. Протопопова, это так называемый «принцип прорастания».
остинатное метроритмическое и гармоническое обыгрывание одного мелодического варианта.
Иногда сцепление вариантов одного мотива (реже — фразы) встречается и внутри бартоковских тем, представляющих в таких случаях «горизонтальную сумму» вариантов, их объединение в последовательности. Таковы, к примеру, маршевые главная (см. пример 1) и побочная темы второй части Шестого квартета и многие другие темы.
Итак, у Бартока в развитии тематизма, так же как и «среды», важнейшим основополагающим методом служит вариантность. Ни одна из тем фактически не существует в единственном изначальном виде. Каждая из них, подобно народным песням, «размножена» в ряде равнозначных вариантов. И каждая из них, непрестанно обновляясь, все же, как правило, не переходит в новое качество: все трансформации носят характер количественных изменений в рамках единого качества — одной темы. При этом фактором, обеспечивающим единство, цельность произведения, своего рода постоянной величиной становится интервальная, ритмическая и т. д. «среда». Таким образом, можно говорить о своеобразном политематизме при интервальной, ритмической и т. д. моносфере, то есть об изначальной тематической множественности при интервальном единстве.
В этом заключается важное отличие композиторской манеры Бартока от монотематической техники, например, у Листа. Мастера XX века сближает с его великим предшественником общая тенденция к диалектическому слиянию и взаимодействию множественности и единства, различного и общего, но реализуется она у этих композиторов противоположным способом. В основе произведений Листа лежит одна тема, но много различных образов и свободная интервалика (то есть много интервальных сфер). В произведениях Бартока, напротив, обычнo раскрывается один образ, дана одна основная интервальная сфера, но она объединяет много тем 8.
Отличие бартоковской техники тематического развития от листовской связано и с разграничением «среды» и тематизма: в музыке Листа представлен только один уровень — тематизм, который лишь частично заключает в себе свойства «среды».
Описанный метод развития и приводит к тому, что музыкальная ткань бартоковских сонатных форм почти сплошь тематична. Фоновый материал в них встречается очень редко. Основные темы, видоизменяясь, беспрестанно появляются в разных голосах. Они выступают как концентрат определенной образности, и в них самих также не остается места для нейтральных участков. Постоянная тематическая насыщенность музыкальной ткани, а также непрерывность и интенсивность развития, обрисовывающего мельчайшие детали, и создают ощущение высокой степени эмоционального напряжения, драматического накала.
Таковы некоторые особенности «среды» и тематизма в сонатных формах квартетов Бартока, связанные с господствующим вариантным методом развития. Они дают достаточно полное представление о творческой манере композитора в целом, так как характерны и для других его сочинений.
Ограничивая круг образов в сонатных формах одной сферой, Барток сосредоточивает внимание на ее всестороннем раскрытии, добиваясь максимальной яркости и экспрессии. Этой цели служит ювелирная техника изобретательного тематического развития, отражающая богатое мелодическое дарование композитора.
В этом — секрет огромной впечатляющей силы бартоковской музыки, которая не выпускает слушателей из своей власти, заставляет их увлеченно вслушиваться и вдумываться в тончайшие, мудрые детали, благодарно постигая ее образное богатство и неисчерпаемую глубину.
_________
8 В капитальном труде И. Нестьева «Бела Барток» (М., 1969) также указывается, что «единство во множественности — этот диалектический принцип можно считать основой всех новшеств музыкальной формы у Бартока» (стр. 743, разрядка автора).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Верность 4
- Лицом к песне 11
- С трибуны Девятой конференции ISME 15
- Идейные основы музыкального воспитания в Советском Союзе 16
- Заметки о четырнадцатой симфонии 24
- Обогащение традиций 34
- Перед ответственным экзаменом 42
- В концертных залах 47
- «Баллада о бессмертии» 60
- Открытое письмо коллегам 62
- Нам сообщают 63
- Письма П. И. Чайковского 66
- На пути к «Патетической» 84
- Чайковский в «Русских балетах» 86
- Вариантность в квартетах Бартока 89
- Обсуждаем сборники «Музыка и современность» 95
- «Авангард» шестидесятых годов 110
- Вьетнамский дневник 118
- Оперное творчество Парашкева Хаджиева 127
- Жорж Орик и его ранние балеты 132
- Наши гости 140
- На музыкальной орбите 143
- Наш вестник 151
