стеров здесь создан специальный факультет), которые должны показать на экзамене свое дирижерское умение. Любительские, преимущественно смешанные хоры существуют во многих городах Польши. Нам доводилось не раз выступать с ними, причем дирижерский пульт в таких случаях мы доверяли хормейстеру.

*

Об одной интересной инициативе оркестра хочется сказать особо. Но сначала немного истории.

В двадцатых годах минувшего века известный польский композитор Кароль Курпиньский, будучи в Париже, сочинил для встреченного им там виртуоза-кларнетиста концерт. К сожалению, время сохранило лишь первую часть этого интересного произведения — Allegro. К тому же в межвоенный период музыка Курпиньского редко исполнялась на его родине; широко зазвучала она в Польше только после 1945 года. Тогда же, среди других произведений композитора, был издан и клавир Концерта для кларнета, многотысячный тираж которого быстро разошелся.

А теперь о Курпиньском. Он родился в маленькой деревушке Влошаковице, красиво расположенной среди сосновых лесов и озер. В этой деревне в конце XVII века богатая семья князей Сулковских построила себе небольшой дворец, знаменитый своим треугольным фундаментом. Минувшая война, к счастью, пощадила строение, и оно было передано в собственность жителей Влошаковице. Ныне княжеский дворец стал сельским Домом культуры. Здесь проводятся репетиции самодеятельного хора и танцевального ансамбля. Их выступления очень красочны, так как в окрестностях Влошаковице сохранились не только старинные мелодии, но и старинные народные костюмы.

Хотя Кароль Курпиньский уехал из родной деревни еще отроком и никогда уже туда не возвращался, память о нем живет во Влошаковице. Построенную здесь прекрасную начальную школу назвали его именем; из Познани с концерта часто приезжает симфонический оркестр, который, как уже говорилось, тоже носит имя композитора. Однажды оркестр исполнил здесь Концерт для кларнета Курпиньского. Солировал воспитанник познанской Высшей музыкальной школы Людвик Куркевич, в настоящее время вице-директор варшавской Высшей музыкальной школы. Тогда-то и родилась у нас мысль о систематической организации во Влошаковице Всепольского конкурса молодых кларнетистов — учащихся семи польских высших музыкальных учебных заведений. Более полугода ушло на разработку положения об этом конкурсе. Но вот в первые дни мая 1968 года во Влошаковице съехались из разных мест Польши члены жюри нового конкурса — педагоги высших школ, а также двенадцать молодых претендентов на звание лауреата.

Конкурс проходил в три тура. В первом каждый участник в сопровождении фортепиано играл концерт Курпиньского. На следующий день наиболее успешно выступившие накануне конкурсанты исполняли со струнным квартетом «Andante и финал» Кларнетового квинтета A-dur Моцарта, а также специально написанную мною для конкурса пьесу на народную тему. Наконец, на третий день снова звучал концерт Курпиньского, но уже в сопровождении оркестра. Вечером были объявлены результаты, и три счастливых студента увезли из Влошаковице три первые премии.

Через год конкурс во Влошаковице повторился, но уже с участием флейтистов. А в мае 1970 года к кларнетистам и флейтистам присоединились гобоисты и фаготисты.

Этот общегосударственный конкурс молодежи высших музыкальных школ будет и в дальнейшем ежегодно проводиться не в Варшаве, не в большом воеводском городе, а в обыкновенной маленькой деревушке. Впрочем, не такой уж обыкновенной: ведь в ней родился Кароль Курпиньский.

Перевел с польского Г. Блейз

Людвик Эрхардт

ПАМЯТИ ГРАЖИНЫ БАЦЕВИЧ

В начале прошлого года умерла от разрыва сердца Гражина Бацевич. Ее уход — столь же внезапная, сколь и болезненная утрата для польской музыки.

Творчество Гражины Бацевич поразительно по своему высокому художественному уровню, богатству и разнообразию используемых форм, по своей масштабности, рождающей в памяти творения мастеров барокко и классики. Необычайная художественная активность композитора (наследие ее насчитывает более ста опусов) была обусловлена настоятельной внутренней потребностью созидания — явление в современной музыке выдающееся.

Следует особенно подчеркнуть творческую самостоятельность и убежденность Гражины Бацевич. Так, например, было время (в конце сороковых — начале пятидесятых годов), когда, не-

смотря на критический «нажим» со стороны иных вульгарных толкователей понятия народного стиля, она твердо отстаивала свои художественные позиции. В последующие же годы Бацевич не поддалась повсеместно распространившейся «моде на эксперимент» и по‑прежнему сохраняла свою яркую индивидуальную манеру музыкального высказывания. Однако при этом она всегда чутко прислушивалась ко всему новому в музыке, воспринимая и усваивая те элементы, которые считала наиболее ценными.

Гражина Бацевич родилась 5 мая 1913 года в Лодзи. В Варшавской консерватории она училась игре на скрипке у Юзефа Яжембского, а искусству композиции — у Казимежа Сикорского. Окончив консерваторию в 1932 году, она уезжает в Париж, где совершенствуется под руководством Нади Буланже (композиция), а также занимается скрипичной игрой в классах А. Турре и К. Флеша. В 1935 году Бацевич участвует в Международном конкурсе скрипачей имени Венявского и получает одну из наград. В течение нескольких лет она играет в оркестре Польского радио, организованном и руководимом Гжегожем Фительбергом, с которым затем ее связывает многолетняя творческая дружба. После 1945 года она возвращается к интенсивной исполнительской деятельности, выступает с концертами — не только в Польше, но и в Советском Союзе, Чехословакии, Франции, Бельгии, Испании, скандинавских странах…

Несмотря на большой успех, Бацевич в 1954 году оставляет концертную эстраду и целиком посвящает себя композиторскому творчеству. Она много работает, произведения появляются одно за другим… Вскоре Бацевич вырастает в яркую национальную индивидуальность; имя ее приобретает популярность и в европейских музыкальных кругах.

Произведения Гражины Бацевич исполняются на международных фестивалях, все чаще приглашают ее в составы различных комитетов, организаций, жюри (например, жюри конкурса имени Чайковского в Москве в 1962 году или Пятого конкурса скрипачей имени Венявского в Познани в 1967 году). Добавим к этому активную и плодотворную работу в Союзе польских композиторов.

В эти годы Бацевич пишет Четвертый скрипичный концерт (1956), Симфонические вариации и десять концертных этюдов для фортепиано (1957), Сонату для скрипки соло (1958), комическую радиооперу «Приключения короля Артура» (1959), «Pensieri notturni» для камерного оркестра (1961), Концерт для большого симфонического оркестра (1962), Второй виолончельный концерт (1963), «Musica sinfonica in tre movimenti» (1965), «Contradizione» для камерного ансамбля (1967), Концерт для двух фортепиано с оркестром (1968). Последнее произведение замечательного польского мастера (оставшееся незаконченным) — балет, посвященный Пикассо.

Но и этим не ограничивалась деятельность Гражины Бацевич. Она увлекалась — первоначально не предавая, впрочем, этого огласке — и литературными опытами. Постановка ее телевизионной пьесы была осуществлена студией Варшавского телевидения в 1968 году, а рассказы Бацевич сейчас подготавливаются к публикации в издательстве «Чительник».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Людвик Эрхардт

ПАМЯТИ ГРАЖИНЫ БАЦЕВИЧ

Содержание