Выпуск № 6 (35) | 1936 - страница 15

В один год с «Фиделио» (1804), по заказу того же венского оперного театра, для которого писая Бетховен, была сочинена опера Фоглера «Самори». Несмотря на непопулярность и постановочные неудачи, опера Бетховена оказалась гораздо более значительным музыкально-историческим явлением, чем опера прославленного мастера аббата Фоглера.¹Этот интереснейший музыкант, горячий поклонник нового в искусстве, бежавший, в свое время из знаменитой болонской школы падре Мартини из-за невыносимого схоластического педантизма и педагогической рутины, не обладал, однако, ярким творческим дарованием. Он мог воспитать таких крупных оперных композиторов, как Вебер и Мейербер, но сам, бросаясь от одной европейской сцены к другой, переезжая из Парижа в Стокгольм, и из Мюнхена в Вену, не мог создать ни одного выдающегося музыкально-сценического произведения. Его историческая роль — в перенесении традиций, глюковской школы на немецкую оперную почву, в прививке молодым немецким композиторам вкуса к героико-романтической опере. С этой точки зрения необходимо указать на первую оперу ученика Фоглера, будущего великого оперного диктатора Европы — Мейербера. Воспитавшись в школе Фоглера, в атмосфере поклонения глюковским оперным принципам, поощряемый к поискам новых средств музыкально-драматической выразительности, вынесший либерально-просветительные взгляды из дома своего отца, Мейербер написал оперу «Клятва Иевфая», как героическую оперу на библейский сюжет с особым подчеркиванием, морально-гуманитарных тенденций. Эта опера, как и «Фиделио» Бетховена, связана с французским героическим- театром, с оперной школой Глюка, но в то время как Бетховен опирается на образцы Керубини, Мейербер исходит из наследия самого Глюка, используя одновременно и достижения Моцарта в жанре оперы-seria.²

«Клятва Иевфая» до сих пор не издана, но мы можем составить о ней представление по обстоятельной работе Э. Истеля,³ изучившего ее по рукописи. Известный оперный исследователь дает довольно подробное описание этого произведения, на основании которого мы можем судить об его главных чертах. Таковы яркие музыкальные характеристики, приобретающие временами значение лейтмотивов, замечательное для молодого композитора музыкально-драматическое развитие материала, чувство музыкальной пластики и, наконец, умелое пользование богатейшими оркестрово-декоративными и колористическими средствами.

«Клятва Иевфая» показательна, как несвоевременная попытка создать в немецких условиях героико-романтическую оперу, основываясь на глюковском творческом методе. Путь, выбранный Мейербером, был ближе к Спонтини, нежели к Керубини. Но идти за Спонтини — это значило скорее смотреть в прошлое оперы, чем в ее будущее, а в области немецкого театра это знаменовало отказ от традиций молодого и здорового диалогизированного жанра, который только и мог двигать вперед национальное оперное искусство. Вот почему «Фиделио» Бетховена представляется более художественно-прогрессивным явлением, показывая возможность перенесения на почву немец-

__________

¹ Фоглер родился в 1749 г. К моменту сочинения «Самори» им было уже написано 10 опер для различных оперных сцен Европы (Париж, Мюнхен, Стокгольм, Копенгаген).

² «Клятва Иевфая» особенно близка к «Идоменею» Моцарта.

³ Е. Istel. «Meyerbeers way to mastercheep». «Musical Quaterly», 1926, № 1.

кого зингшпиля достижений французской революционной «оперы спасения».

Но «Фиделио» еще не романтическая опера. Она показывает немецким композиторам выход из того тупика, куда зашел зинпшпиль к началу XIX в., она дает средство возвышения и обновления его, но нужно было пройти еще одному десятилетию, чтобы в результате сложных взаимоотношений различных оперных направлений оформился новый тип романтической оперы, как оперы, композиционно построенной на основах диалогического жанра (зингшпиля), но заключающей в себе новое идейно-художественное содержание.

Такой оперой и была «Ундина» Э. Т. А. Гофмана. В этой опере мы видим все то новое, что качественно отличает романтическую оперу от зингшпиля, несмотря на их тесную генетическую связь, несмотря на общность многих формальных приемов. В «Ундине» родился «романтический дух», сказавшийся прежде всего в музыкальном стиле этой оперы, в богатстве музыкальных характеристик (для которых используются выразительные лейтмотивы), в яркой изобразительности оркестра, в заботе о создании музыкального настроения... Таких типичных

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание