КОМПОЗИТОРСКАЯ ТРИБУНА — 67

Сверстникам по веку

В. Задерацкий

Пять лет тому назад Новосибирскую консерваторию окончил Аскольд Муров — первый композитор-выпускник этого молодого вуза. И естественно, что именно он — ныне председатель Сибирского отделения Союза композиторов СССР — стал во главе многих важнейших процессов, которыми богата творческая жизнь своеобразнейшего края нашей Родины. В частности процесса, получившего в среде музыкантов условное наименование «симфонизации Сибири». И дело не только в том, что Муров раньше своих земляков обратился к жанрам симфонии и монументальной оратории, а в их подлинном освоении, в оригинальности и свежести их трактовки.

Композитора, всего лишь пять лет идущего самостоятельной творческой стезей, принято называть молодым. Но к Мурову подобное определение вряд ли применимо. И даже не потому, что ему уже 39 лет и за его плечами большой жизненный опыт¹. Просто неправильно называть молодым автора, в творческом портфеле которого две симфонии, две оратории, оперетта, большой хоровой цикл и произведения малых форм.

Безусловно, эта первая композиторская «пятилетка» Мурова не равноценна по качеству Сопоставляя в хронологической последовательности написанное им, нетрудно убедиться, как постепенно вызревало его мастерство, прорисовывалось художественная индивидуальность — от прямых следований тем или иным традициям, к глубокой и сложной их «переработке».

Столь стремительным художническим ростом Муров обязан своей натуре, всегда страстно устремленной к узнаванию всего нового, необычного, еще неслышанного. Вместе с тем он совершенно не похож на тех начинающих самостоятельный путь авторов, которые стремятся «с лету» опробовать тот или иной, только что подслушанный, поразивший новизною, прием. Ему чужда погоня за модой, подстрекаемая сомнительным желанием «быть на уровне», и прочее. Подобно всем трудно сближающимся с окружающими, но жаждущим общения людям, Муров «допускает в себя» лишь то, что может быть пережито им самим и становится органически необходимым. Больше всего он ценит ес-

_________

¹ Аскольд Федорович Муров родился в 1928 году. В 1951 году окончил Новосибирский строительный институт, затем работал инженером. В 1962 году окончил Новосибирскую консерваторию, где занимался в классе М. Гозенпуда.

тественность и внутреннюю убежденность музыкального высказывания.

Именно это стремление всегда оставаться собою, стремление говорить на своем языке обусловило первое и одно из важнейших качеств его музыки — русский ее характер. Об этом хочется рассказать подробнее, ибо приходится иногда слышать, будто национальную форму активно развивают лишь авторы, работающие в наших национальных республиках, и менее всего — русские композиторы. Думаю, что такая точка зрения — серьезное заблуждение, и сочинения Мурова — одно из веских доказательств тому. Разумеется, легче всего пояснить это на примерах непосредственного обращения к поэтичным образам народного творчества. Сюда прежде всего следует отнести два крупных произведения: шесть хоров a cappella, образующих цикл «Из сибирской народной поэзии», и оперетту «Умные вещи» (было бы правильнее назвать ее русской музыкальной сказкой).

Композитор отказывается не только от цитатности, но и от прямой стилизации (хотя некоторые его темы отдельными оборотами и схожи с бытующими в фольклоре попевками). Национальные признаки обнаруживаются здесь главным образом через особенности структурного строения мелодического материала, планировки образных контрастов, через обильное использование вариационности и вариантности в процессе становления формы и прочее. Такая творческая установка требует особого чутья, которое есть далеко не у каждого композитора. И надо сказать, что Муров является счастливым обладателем дара «подспудного» ощущения национального колорита.

У музыкальной Сибири — свои художественные традиции. Большой вклад в благородное дело собирания и обработок народных песен внесли советские композиторы, в частности В. Левашов, Андрей Новиков. До сих пор, однако, дело почти не шло дальше более или менее обычных вариаций (фантазий) на фольклорные темы для оркестра народных инструментов. Главное, чего недоставало таким произведениям, — глубины и яркости авторского, индивидуально-стилистического преломления интонаций первоисточника. Мурову же действительно удалось решить сложную проблему синтезирования народнопесенных художественных принципов с закономерностями профессиональной (причем современной) композиторской практики. Именно поэтому цикл «Из сибирской народной поэзии» (1964) получил широкое признание и распространение. И первая симфония, и оратория «Строить и жить» на слова сибирских поэтов, написанные до хорового цикла, заметно уступают ему в стилистической самостоятельности и законченности. Это произведение можно считать первой безусловной творческой удачей автора.

Но обратимся к самой музыке. «Из сибирской народной поэзии», собственно, не столько цикл, сколько сюита. Каждая из ее частей — сравнительно развернутая хоровая поэма на народные тексты. В основу общей драматургии положен принцип контраста различных песенных жанров: «По Барабинским степям» (эпическая протяжная), «Скворцы прилетели» (весенняя), «Сиротинка взросла» (лирическая протяжная из «песен женской доли»), «Скрылося солнце за степи» (кандальная), «Во долине, луговине» (круговая-хороводная), «Сибирские прибаутки» (шуточная, типа частушечных).

Подобно многим другим нашим авторам, Муров, обращаясь к народным текстам, вовсе не цитирует соответствующих им мелодий (лишь в некоторых случаях он привлекает сходные попевки). Тем самым композитор стал на очень трудный и ответственный путь создания новых, оригинальных интонаций, которые по уровню «образной эквивалентности» должны быть не менее яркими, чем народные¹.

_________

¹ В предыдущем номере журнала о таком методе напомнил В. Бобровский применительно к творчеству Ю. Буцко (см. статью «Эскиз портрета»).

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

КОМПОЗИТОРСКАЯ ТРИБУНА — 67

Сверстникам по веку

В. Задерацкий

Содержание