спектакли на одинаково высоком уровне. В связи с этим ввод в спектакль гастролирующих певцов или дирижеров может приобрести двоякое значение: с одной стороны, участие выдающегося артиста «со стороны» в постановке, уже утратившей свой первоначально высокий уровень, может сообщить всему спектаклю новые импульсы; с другой — артист «своего» театра, интересно и глубоко изучивший свою роль в данном спектакле, может во время гастролей обогатить «чужой» коллектив.

Вся эта весьма сложная область «гастрольной политики» должна находиться в руках ответственного музыкального руководства, которое располагает информацией о подобных возможностях за рубежом, которое может предварительно планировать и координировать гастроли, считаясь с реальными возможностями.

В связи со сказанным возникает еще одно соображение, возвращающее нас к началу статьи. Конечно, для оперной постановки совместная деятельность дирижера и режиссера является идеальным случаем, который встречается редко. Если присмотреться к работе крупных оперных театров нашей республики, то нельзя не заметить, что всюду, где постановки имеют свой, неповторимый, характерный профиль, центр тяжести приходится либо на одну, либо на другую сторону. Решающие импульсы чащевсего исходят от режиссера. Но там, где это не имеет места, особый вес приобретает личность музыкального руководителя.

Партитура и по сей день остается ключом к раскрытию любой оперы. Счастлив тот режиссер, который, работая в творческом содружестве с таким дирижером, как Сюитнер, не вынужден быть единственным обладателем этого ключа!

Перевела с немецкого Н. Кравец

ЧЕХОСЛОВАКИЯ

О. Эльшнек

Журнал, авторы, читатели

Наш журнал — первый в Словакии музыкальный ежемесячник. Он начал выходить лишь в 1957 году и, естественно, не избавился от многих «детских болезней». У нас еще немало проблем и трудностей, однако, мы понимаем, что обязанность каждой редакции — издавать такой журнал, чтобы читатель не почувствовал этих трудностей. Ведь ему безразлично, имеет ли журнал десяти- или столетнюю издательскую традицию. Он предъявляет свои требования. Он хочет, чтобы журнал информировал его о событиях музыкальной жизни и в то же время чтобы журнал заставил и его задуматься над собственными запросами. Читатель ждет разнообразия, динамичности и в содержании, и в оформлении.

Таким образом, определяя контингент своих читателей, мы не можем ориентироваться только на широкие массы любителей. Журнал должен иметь в виду и профессионалов — музыкантов, композиторов, теоретиков. Являясь единственным музыкальным изданием в Словакии, он обязан быть универсальным, хотя редакция и понимает, что универсальность таит в себе опасность неконкретности, поверхностности. В большой степени определяющим фактором в нашей деятельности является и то обстоятельство, что издатель журнала — Союз словацких композиторов — возлагает на свой печатный орган определенные задачи, отвечающие нуждам развития словацкой музыки и сформулированные в. программе, принятой на II съезде Союза. Разумеется, в формах осуществления этих задач, так же как и в плане общего профилирования журнала, редакции предоставлена полная свобода.

Одна из основных наших задач — повышение уровня проблемных статей, то есть того раздела, в. котором публикуются теоретические размышления, споры, анализы, результаты новых исследований ит. д. Опытом в этом направлении может послужить комплект издания за 1964 год. Мы обратились к методам, используемым в последнее время некоторыми! специализированными журналами за рубежом (например, в ГДР), а именно: к созданию монотематических номеров, материал которых был бы направлен на решение актуальных музыкально-педагогических, социологических, теоретических и эстетическихпроблем. Так, в течение 1964 и 1965 годов мы подготовили 20 номеров¹, из которых по крайней мере 13 были с более или менее монотематическим про-

_________

Оскар Эльшек — главный редактор словацкого ежемесячного музыкального журнала «Словенска гудба», выходящего в Братиславе. Настоящая статья написана специально для «Советской музыки».

¹ Журнал «Словенска гудба» выходит десять ра» в год.

филем. В 1964 году такой «лейттемой» журнала была проблема музыкального воспитания.

Я хотел бы привести здесь названия некоторых статей, посвященных этой теме: «Современное положение музыкального воспитания в общеобразовательных школах»; «Музыкальная педагогика в системе музыкальной науки»; «Заметки о сравнительной .музыкальной педагогике»; «Тенденции развития в европейской музыкальной педагогике»; «Положение музыкального воспитания в нашей общеобразовательной школе после 1945 года» и ряд других.

В каждом из последующих номеров публиковалась статья дискуссионного характера о состоянии музыкальной педагогики у нас (в общей сложности 16 статей). Последний, десятый номер подводил итоги дискуссии и намечал дальнейшие задачи музыкальной педагогики в наших общеобразовательных школах.

В этой дискуссии, организованной редакцией, приняли участие лучшие музыкальные педагоги, композиторы и представители школ и отделов народного образования. Тот факт, что данный вопрос стоял в центре обсуждения, не был, конечно, случайностью. Уже много лет подряд педагоги обращали внимание на серьезные недостатки музыкального воспитания детей. Результаты дискуссии показали, что в настоящее время Чехословакия занимает здесь одно из последних мест среди тех одиннадцати европейских стран, с которыми проводилось соответствующее сравнение. Это тем более неутешительные факты, что в прошлом Чехословакия неизменно занимала одно из первых мест в области музыкального образования.

По инициативе редакции были проведены и некоторые другие мероприятия. Одним из их практических результатов явилось «Музыкально-педагогическое приложение к журналу за 1965 год». Из остальных тем 1964 года общего характера назову еще такие, как «Музыка и техника» с ориентацией на сегодняшнюю эпоху промышленной цивилизации или «Народная музыка» и, наконец, специальный номер, посвященный проблемам музыкальной эстетики. К нему были подготовлены три центральные статьи: «Музыка и действительность», «Нормативная функция марксистской эстетики и наша музыка» и «Социальное и эстетическое назначение музыки», разосланные другим авторам с тем, чтобы и они высказались на данные темы. Затем автор первоначальной статьи подытоживал дискуссию. Таким образом, состоялся обмен мнениями между семью специалистами.

Подготовка тематических номеров предъявляет к редакционному коллективу серьезные требования. Избранным авторам заказывается 5–10 статей на заданные темы. Каждому из них необходимо точно определить специфику задания с тем, чтобы избежать дублирования друг друга. Каждый автор получает от редакции приблизительную схему своей темы. Но эта схема не должна и не может ограничивать его собственную концепцию.

Мы ни в коем случае не даем автору рекомендаций по поводу того, каким именно образом он должен раскрыть тему, а также не открываем ему мнение редакции по данной проблеме. Другими словами, мы ставим автору задачу — не как, а о чем он должен писать. В результате такой практики нам, в общем, удавалось достигать сравнительно однородной связи отдельных статей в пределах соответствующего номера. Хотя в то же время излишняя «систематичность тематической основы» уводила нас несколько в сторону: журнал приобретал характер альманаха — сборника статей с узкоспециальным профессиональным профилем.

Учитывая это, в 1965 году мы, хотя и придерживались монотематической концепции (приблизительно половина номеров), но вместе с тем стремились к большему разнообразию внутренней структуры журнала. Были введены самостоятельные рубрики. На первом месте остался раздел проблемных статей (40 процентов общего объема), затем мы открыли рубрики «Музыкальная жизнь», «Трибуна» (дискуссионные материалы), «Творчество» (анализ новых произведений), «Радио и телевидение», «Рецензии», «Фонотека» и информация о событиях, происходящих в музыкальной жизни страны и за рубежом. Расширению тематики, помимо увеличения объема отдельных номеров, способствовало еще и то обстоятельство, что журнал имел ряд небольших приложений, в том числе нотное.

В 1965 году мы выпустили три самостоятельных монотематических номера, посвященные концертному искусству (№ 1), музыкально-драматическим жанрам (№ 3) и вопросу о коммуникативной функции музыки (№ 9). Наши усилия на этот раз не сосредоточивались на систематическом использовании любой и каждой отдельной темы в пределах данного круга вопросов, а скорее были направлены на то, чтобы выбрать несколько наиболее интересных аспектов. Так, например, в третьем номере, посвященном музыкально-драматическим жанрам, мы имели только четыре статьи: «Эскизы о режиссуре», «Непослушное дитя муз» (о новых музыкально-драматических спектаклях, оперетте, музыкальной комедии), «Кризис одного жанра» и «Стравинский и его театр». Кроме того, в круг оперной тематики входили некоторые статьи и из других рубрик (например, в информации о новых словацких операх или о новой грамзаписи «Святоплука» Э. Сухоня — в разделе «Фонотека»), Все это привело к более естественному и удобному для читателя тематическому со-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ЧЕХОСЛОВАКИЯ

О. Эльшнек

Журнал, авторы, читатели

Содержание