Смотр творчества молодежи

Коллегия Министерства культуры СССР, Секретариат ЦК ВЛКСМ и Правление Союза композиторов СССР приняли решение провести с 10 августа 1961 года по 1 апреля 1962 года Всесоюзный смотр творчества молодых композиторов. В нем примут участие все композиторы не старше 35 лет, студенты музыкальных учебных заведений и самодеятельные авторы.

В решении отмечается, что за последние годы молотые композиторы создали немало хороших произведений. Однако они не стали достоянием масс, так как концертные организации, радио, телевидение до сих пор слабо пропагандировали лучшие работы молодежи. К обсуждению творчества молодых редко привлекается общественность, рабочая, сельская и студенческая молодежь. Молодые авторы редко встречаются со слушателями.

Смотр призван способствовать пропаганде произведений молодых композиторов среди широких кругов любителей музыки. Издательство «Советский композитор» выпустит серию из 15–20 брошюр, посвященных их творчеству. Лучшие произведения, исполненные во время смотра, будут записаны на грампластинки. 

Главная задача смотра — привлечь внимание молодых композиторов к работе над произведениями, посвященными нашей современности, воспевающими труд и подвиги строителей коммунизма. В программу его войдут сочинения всех жанров, созданные не раньше 1959 года, а также написанные специально к смотру.

Другая важнейшая задача смотра — всемерно активизировать музыкально-общественную деятельность молодежи. Не секрет, что часть молодых авторов замкнулась в круг узкопрофессиональных интересов, не участвует в массовом музыкальном движении, развернувшемся по всей стране, не борется против проникновения в наш быт пошлой, низкопробной музыки. 

На смотре установлены специальные премии и дипломы за активную помощь музыкальной самодеятельности, за участие в широкой пропаганде музыки. Эти премии будут присуждаться не только отдельным композиторам и студентам, но и коллективам учебных заведений. Решено отметить премиями областные, республиканские и центральные газеты и журналы, музыкальные редакции радио и телевидения, ведущие систематическую пропаганду творчества молодых, профессиональных и самодеятельных авторов.

Смотр будет проведен в два тура. Первый продлится до 1 декабря 1961 года. К этому времени закончится отбор произведений на областных, краевых, республиканских смотрах. 1 февраля 1962 года в Москве начнется второй тур.

За лучшие произведения будут присвоены звания «Лауреат Всесоюзного смотра творчества молодых композиторов 1962 года» и дипломы 1, 2, 3 степени по каждому жанру. В состав Всесоюзного жюри смотра входят многие крупные музыканты, композиторы, представители общественности, в том числе Д. Кабалевский (председатель жюри), А. Хачатурян, дирижер К. Кондрашин, представители ЦК Комсомола, работники Министерства культуры СССР. Вызывает лишь глубокое удивление, что среди участников жюри нет музыковедов и музыкальных критиков.

Пионерский фестиваль искусств

Такой фестиваль состоялся этим летом в подмосковном лагере «Лесные поляны». Он был посвящен XXII съезду КПСС, в день фестиваля в «Лесные поляны» съехались ребята из 14 окрестных лагерей. Праздник по праву можно было назвать музыкальным, поскольку в программе преобладали музыка, пение, танцы.

Надо ли говорить, что такие пионерские встречи очень нужны, что они помогают росту детской музыкальной самодеятельности, что инициатива «Лесных полян» заслуживает всяческой поддержки? Но, отмечая успешное начинание, нельзя тут же не указать на отдельные серьезные недостатки музыкальной работы с детьми, которые весьма явственно обнаружились на фестивале.

Если бы побольше выдумки...

Музыкальной самодеятельностью в «Лесных полянах» руководит композитор В. Ренев. Из 500 ребят, отдыхающих в лагере, 200 участвуют в созданном им ансамбле, куда входит хор, оркестр и танцевальная группа. Ребята систематически слушают беседы о музыкальном искусстве, в отрядах проводится «Музыкальный час». Другой участник фестиваля — лагерь «Горн» (руководитель музыкальной самодеятельности — опытный музыкант В. Уралова). Здесь тоже хор и танцевальный коллектив, тоже организуются беседы о музыке. 

Никто не оспаривает пользы хорового пения или музыкальных бесед. Но почему такое однообразие форм работы даже в лучших лагерях? Можно же придумать множество интересных пионерских музыкальных дел: например, выпускать музыкальную газету или организовать эстафету музыки в нескольких лагерях. А конкурсы, викторины, концерты-загадки, музыкальные передачи по лагерному радио?.. Всего не перечислишь. Придумали же вот теперь фестиваль. Правда, идея эта возникала уже несколько лет назад. Тогда на опыте нескольких лагерей решили проводить фестивали ежегодно, но на том все заглохло.

Произошло это, отчасти, потому, что такие встречи «держатся» только на инициативе работников какого-либо одного лагеря. Нет организации, которая заботилась бы о музыкальной работе среди детей, о пропаганде новых, интересных форм. А ведь этим могли бы заняться детская секция Союза композиторов, эстетическая комиссия Всесоюзного Совета пионеров, лагерные комиссии при исполкомах.

И еще, думается, надо было бы предоставить больше инициативы самим ребятам. На фестивале в «Лесных полянах» всеми делами заправляли взрослые. Они составляли программы выступлений, они заседали в оргкомитете. Ребята были только исполнителями и публикой. Даже в жюри не было ни одного пионера. Между тем самые придирчивые критики оказались именно в зрительном зале: они строго подмечали все недостатки репертуара и исполнения, возмущенно реагировали на каждую фальшивую ноту. Как же можно было присуждать премии, не считаясь с их мнением?

В программе концерта...

На сцену вышел совсем маленький (лет восьми-девяти) певец — Валерик Подругин. Голос у него хороший, чувствуется, что он очень музыкален. Ему бы выступить с детскими песнями Кабалевского, Дунаевского, Левиной, а мальчик спел вполне «взрослую» и малоудачную эстрадную песню из кинофильма «Черное море».

Оставляет желать лучшего и репертуар хоровых коллективов. В концерте, где участвовали 8 детских хоров, прозвучало всего 2–3 произведения классиков (а разве мало детской музыки написали Чайковский, Мусоргский, Кюи, Рахманинов, Прокофьев?). Почти совсем не исполнялись русские народные песни. Значительно большее место заняли в программе песни и танцы народов мира. Но и здесь репертуар не отличался широтой. Без конца повторялись индонезийская песня «Моя родина», югославская — «О, дивный Ядрон, ты мой», албанский «Подснежник». То же самое было и с народными танцами. 

И что самое огорчительное, детские песни советских авторов отнюдь не преобладали в программе, уступив место множеству «взрослых» песен, подчас не «безопасных» с точки зрения хорошего вкуса.

Если репертуар огорчил, то качество исполнения в основном порадовало. Некоторые хоры (например, хор лагеря, которым руководит студент консерватории С. Гусев) выделились слаженностью, выразительностью пения. Им бы и петь хорошую музыку.

Это тоже важно...

Речь идет об организационной стороне праздника. Она была недостаточно четкой. Фестиваль начался с большим опозданием. Помимо того, что пережидали дождь, много времени ушло на согласование программ, утверждение окончательного состава жюри. Да и сам концерт длился около четырех часов. Все это, в известной мере, омрачило впечатление от праздника, ребята устали, замерзли.

И еще очень удивило, что в жюри не участвовали композиторы. Неужели для авторов детской музыки пионерский фестиваль искусств — событие, не представляющее интереса?

А. Богданова

В Тамбове на базе местного музыка льного училища создан народный оперный театр. На снимке: сцена из оперы «Майская ночь» в постановке народного коллектива.

На Советской выставке в Париже

4 сентября в Париже открылась советская выставка. Она продемонстрировала огромные достижения нашей страны в области парки, техники, народного хозяйства, культуры. В том числе, конечно, и музыкальной. Один из разделов выставки так и назывался «Музыкальная культура СССР». Здесь посетители знакомились с творчеством крупнейших советских композиторов и наиболее талантливых молодых авторов (в частности А. Николаева, Э. Назировой, А. Пахмутовой, Р. Щедрина). Были помещены их портреты, автографы, экспонировались ноты, пластинки с записью лучших сочинений. Некоторые фотографии «рассказывали» о тесной связи деятелей советской музыки с народом, об их встречах со слушателями, о шефской работе в самодеятельности, в народных университетах культуры и т. д.

На выставке был открыт музыкальный салон, где произведения советских композиторов демонстрировались в механической записи (стереофонической и обычной). Посетители могли услышать здесь «Патетическую ораторию» Г. Свиридова, Первый Фортепьянный концерт С. Прокофьева, Одиннадцатую симфонию Д. Шостаковича и его же кантату «Над Родиной нашей солнце сияет», Скрипичный концерт А. Хачатуряна, фрагменты из балета «Тропою грома» К. Караева, Концертино для скрипки с оркестром О. Тактакишвили и многие другие сочинения. 

Разнообразные фотоматериалы отражали деятельность лучших советских музыкальных коллективов (оркестров,

(Продолжение см. на стр. 157)

Из блокнота художника

Эти зарисовки (см. следующую страницу) были сделаны карандашом с натуры во время концертов: дирижер, альтист, виолончелист и т. д. Автор зарисовок — молодой художник, недавний выпускник института им. Сурикова Николай Щеглов. Он очень любит музыку. Недаром при окончании института он представил в качестве дипломной работы серию автолитографий «Музыка. Музыканты». Одну из этих автолитографий — «Квартет» — мы публикуем.

«Музыку я люблю с детства, — рассказывает Н. Щеглов, — с годами она стала неотъемлемой частью моего существования. К именам Бетховена и Чайковского, известным мне с детских лет, прибавились имена Брамса и Франка, Брукнера и Малера, Дебюсси и Равеля, Стравинского и Шостаковича. Было время, когда мне самому очень хотелось стать музыкантом, но любовь к живописи победила. Знаю только, что музыкальная тема будет всегда одной из основных в моих рисунках. Вот и сейчас я гоювлю несколько новых композиций, посвященных музыке и музыкантам».