дах кружковцев, овладевающих мастерством. Пригласить педагогов на известный период времени будет стоит меньше, чем регулярно приглашать музыкантов со стороны, производственный же эффект получится в скором времени больше и ярче.

Солисты-вокалисты, как правило, показывали голос, музыкальность — и были беспомощны в технике владения голосом, а иногда и «щеголяли» привитыми извне дурными вкусами.

Интересно проследить от олимпиады к олимпиаде путь иных одаренных кружковцев-певцов. Не все из них могут пойти учиться в техникумы, школы. Большинство остается в старых кружках, на попечении прежних руководителей. Возникает как будто несложный, но настоятельный вопрос: как двигать дальше вокальную культуру способных певцов, не пожелавших порвать со своей основной работой? Думается, что профсоюзам здесь надо выполнить простую задачу: привлечь из техникумов, из консерваторий, из оперных театров зарекомендовавших себя специалистов, поручить им дело воспитания сотен одаренных кружковцев, при условии неослабного систематического контроля над ростом кружковцев и продвижения наиболее успевающих в театры, на практику или в те же техникумы, но уже при известной подготовке.

Музыкальная культура у нас в Союзе имеет буквально все условия для своего расцвета. Но нужен ряд условий для того, чтобы этот расцвет не задержался и не тормозился. Разумеется, профсоюзы не должны дублировать работу специальных музыкальных учреждений. Но связь с ними они должны держать, и не только в дни и недели «парада», просмотров, олимпиад. Только постоянная, активная, двусторонняя связь обеспечит талантливым рабочим и служащим возможность перейти из стадии любительства, дилетантства на высшую ступень — подхода к профессиональному, вооруженному техникой, знанием, искусству.

Хоровая культура показанных коллективов далеко не всегда на высоте. Обращают на себя внимание неправильная нюансировка, неверные темпы, не говоря уже о специфической подаче звука, о выравненности голосов, о строе, об умении «держать» его без «угасания». Кадров подлинных хоровиков — недостаточно. Это или остатки старых хоровиков, окончивших «синодальное» училище, или новые хормейстеры, выпущенные консерваторией. Но таких буквально единицы. Возникает мысль: почему профсоюзам, совместно с хоровым отделом консерватории, техникумов, не провести в обязательном порядке трехмесячные курсы по переподготовке всех без исключения хоровиков, да кстати и дирижеров клубных оркестров? Следует настоять на том, чтобы эти курсы закончились проверкой, публичным зачетом. Ведь дело идет об учебе людей, обучающих сотни других!

Врачи, педагоги проходят подобные курсы. Почему люди, во власти которых находятся сотни человеческих голосов, должны занимать бесконтрольное и, по сути говоря, безответственное положение «вершителей» судеб клубного искусства?

Практика последней олимпиады говорит о значении всех этих поднятых нами вопросов — об этих ясно ощутимых недочетах, выправить которые в наших силах. И это надо сделать — хотя бы к 20-летию Октября, чтобы не только парады, но и чрезвычайно яркая повседневная жизнь клубной самодеятельности проходила на высоком уровне — теоретическом и практическом.

Георгий Поляновский

О репертуаре наших оперных театров

Бывшее руководство Большим академическим театром вынесло решение, что на сцене академического театра и его филиала должны ставиться и идти оперы классические, получившие мировое признание, и те из современных, которые по своему художественному уровню могут быть приравнены к первым. Вряд ли можно что-либо возразить против этого. Конечно, задачи наших театров — давать самое лучшее, что имеется в оперном репертуаре.

Но те произведения, которые сейчас признаны лучшими и, быть может, заслуживают названия академических, впервые ставились на сценах театров самых различных рангов, — от государственных столичных до провинциальных частных антреприз. Если из числа театров, могущих ставить сейчас оперы, еще не получившие широкого признания или еще неизвестные, написанные нашими советскими композиторами, — если из этого числа исключить Государственный Большой академический театр, то остаются только театры
им. Немировича-Данченко и Станиславского в Москве, ГОТОБ и Малый оперный — в Ленинграде и ряд театров в Киеве, Одессе, Харькове, Свердловске, число которых вряд ли превысит десяток.

Что же ставят эти театры? — В Москве, на сценах театров им. Немировича-Данченко и Станиславского за 17 лет были поставлены три оперы советских композиторов, а из этих трех «Лед и сталь» не продержалась и одного сезона. В Ленинграде, кроме опер Кшенека и Берга, шли оперы исключительно ленинградских композиторов. В Свердловске ставились также оперы местных композиторов — Золотарева и Трамбицкого. В Харькове шли оперы исключительно украинцев, и так почти во всех театрах. Нормально ли это?

Есть ли у нас центральный орган, который планировал бы работу всех оперных театров? Учитываются ли все наши творческие силы при составлении производственных планов театров? Если в отношении академических театров проводится жесткая линия в смысле отбора репертуара и выдерживается курс исключительно на высокое качество, то в отношении периферийных театров дело обстоит неизмеримо хуже: почти каждый театр — как говорится — варится в собственном соку, питаясь почти исключительно продукцией местных авторов. Почему же периферийные театры, с точки зрения общего руководства художественной жизнью страны, должны быть предоставлены самим себе? Не следует ли в центре, при соответствующем органе, учредить особую комиссию или высший художественный совет, руководящий всеми этими театрами и рассматривающий вопросы репертуара всех театров? Там же производились бы и оценки новых опер. Не целесообразно ли установить своеобразную скалу периферийных театров, по признакам их назначения, ресурсов, территориальности (имея здесь в виду нацреспублики), и в зависимости от этого рекомендовать к постановке в том или ином театре ту или иную оперу?

В зависимости от состава основной аудитории, ее культурного уровня, в зависимости от территориального положения (учитывая, является ли он центром какой-либо нацреспублики), от тех исполнительских средств, которыми обладает данный театр, и ряда других особенностей, нужно выбирать для постановки ту или иную оперу.

Проблема планирования репертуара оперных театров — вопрос чрезвычайно серьезный и безусловно актуальный. Вне его вопрос

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Георгий Поляновский

О репертуаре наших оперных театров

Содержание