относились к Мясковскому с полным доверием, считая его высшим художественным авторитетом. До конца жизни Н. Я. все мы — его ученики — показывали ему каждое свое новое сочинение, и высказываемые им замечания и советы были для нас непререкаемы.
Среди студентов консерватории в те годы царила атмосфера творческой дружбы и товарищества. Очень развито было домашнее музицирование, дружеские встречи для совместного знакомства с классической и современной музыкой. Из близких мне содружеств отмечу группу В. Шебалина, в которую входили М. Старокадомский, Л. Оборин (интенсивно занимавшийся тогда сочинением), М. Черемухин, Ю. Никольский. Тесная, на всю жизнь, дружба возникла тогда между мной и Д. Кабалевским; мы вместе учились у Катуара, Мясковского и Гольденвейзера, вместе сдавали экзамены. Тогда же возникла и моя дружба с Вл. Власовым, перешедшая в прочное творческое содружество.
В 1923 году в консерватории стихийно возник композиторский кружок в составе Л. Половинкина, Вл. Крюкова, Вас. Ширинского, В. Шебалина. В то время деятельность этого кружка была чисто академической, подчеркнуто «цеховой». И вот на одном из студенческих собраний (это было в 1924 году) мало кому известный студент-композитор Александр Давиденко выступил с решительной и смелой критикой творчества наших консерваторских «китов». Он упрекнул их в художественной аполитичности, в сознательном или бессознательном отгораживании от советской действительности, в гипертрофии формы за счет содержания. В устах этого «тихого провинциала», каким многие его считали, дерзко прозвучали обвинения в идейном убожестве, в уходе в сугубо личные переживания и пренебрежении к актуальной тематике. Уже готовы были обрушиться на голову Давиденко громы возмущения со стороны тех, кого задевал в своем выступлении этот безвестный «выскочка», но тут на помощь к нему подоспели и другие молодые композиторы, его идейные союзники — Виктор Белый, Борис Шехтер.
Дифференциация композиторского студенчества, которая наметилась на этом собрании, вскоре привела к образованию «Производственного коллектива композиторов». В организации этого коллектива Шура Давиденко принимал самое горячее участие и во все следующее время играл в нем руководящую роль.
Рождение Проколла (так сокращенно называлось новое творческое объединение) в известном смысле означало бунт передовой молодежи против академизма. «Для чего и для кого мы пишем» — такой вопрос ставили перед собой участники Проколла. И отвечая на него, молодые композиторы стремились теснее связать свое творчество с жизнью, с насущными задачами социалистического строительства. На первых порах новая группа держалась особняком, воюя и против академизма, и против упрощенчества, представленного в тогдашней музыкальной жизни группой ОРКИМД; выступали они в то время и против РАПМа, где тогда вместе с Л. Лебединским подвизался, кажется, только один «пролетарский композитор» — М. Лазарев 1. Кое-что в деятельности Проколла кажется нам сейчас односторонним, порой наивным. Но преобладали в этом коллективе, возникшем по инициативе самих студентов, чрезвычайно прогрессивные и плодотворные устремления.
Проколловцы не мыслили свою работу без тесного общения со слушателями, прежде всего — рабочими. Не было, пожалуй, ни одного из нас, кто бы не занимался с хоровыми кружками, не руководил рабочей самодеятельностью или хотя бы не работал аккомпаниатором в завод-
_________
1 Впоследствии основная часть Проколла вошла в РАПМ, творчески возглавив ее.
ском клубе. Это было нашей жизненной потребностью. Кроме работы в кружках, Проколл систематически устраивал концерты из новых произведений непосредственно на предприятиях. Назову, в связи с этим, имена таких энтузиастов-исполнителей наших произведений, как певцы В. Гонтарь, А. Окаемов. Устраивались также широкие показы в Большом зале консерватории с оркестром (так была, между прочим, исполнена и моя сюита «Край любимый»).
Небезыинтересно вспомнить, как проходил выпускной экзамен по сочинению у А. Давиденко. Всю программу — хоры, отрывки из оперы — исполняли участники рабочих хоровых кружков; зал был переполнен кружковцами с разных предприятий, где работал в качестве хормейстера А. Давиденко. Весь экзамен прошел с огромным подъемом.
Участников Проколла объединяли единство цели и юношеский энтузиазм. Не удивительно поэтому, что чувство товарищества и коллективизма было между нами чрезвычайно сильно. Проколловцы нередко ставили перед собой большие коллективные творческие задачи. То это было создание нового песенного репертуара для Красной Армии, то собирание и обработка старых революционных песен, то сочинение пьес для детей. Так, в ходе выполнения этих «производственных» задач создавались прекрасные песни А. Давиденко, Б. Шехтера, завоевавшие всеобщую известность. Участники Проколла собрали и выпустили в свет первые собрания «Песен каторги и ссылки», подготовили сборник детских песен, педагогических пьес для фортепьяно, создали большую коллективную композицию «Путь Октября».
В группе Проколл проявился пытливый интерес к народному творчеству братских республик СССР. Отличный пример глубокого проникновения в характер народного мелоса — «Чеченская сюита» А. Давиденко для хора.
Чрезвычайно плодотворной была атмосфера внутри Проколла. Здесь не было никакого догматизма. В ходе обсуждения новых произведений возникали жаркие споры, дискуссии. Критика была очень резкая. Если обсуждали коллективные работы, предназначенные для издания или публичного исполнения, то строжайшим образом отбрасывали все, что считалось неярким, сырым, поверхностным. Помнится, для композиции «Путь Октября» все мы написали примерно в пять раз больше, чем вошло в окончательный, коллективно созданный вариант. Однако же, высказывания наши всегда были дружескими и не имели ничего общего с «критикой на уничтожение»; при всей жесткости замечаний, всегда ощущалась товарищеская заинтересованность в успехе работы, искренняя забота и поддержка.
В Проколле объединились композиторы разных художественных склонностей. По-разному складывались и взаимоотношения между нами. Но в главном мы всегда были едины и целеустремленны, никогда не покидали нас юношеский энтузиазм, чувство товарищества, дружбы.
Вспоминая сегодня минувшее, думаешь: да, было немало трудностей, противоречий, были и ошибки... Но как же много хорошего, благородного, патриотического содержалось в деятельности Проколла! Какую огромную роль сыграл он для целого поколения наших композиторов!
Мне хочется пожелать нашей нынешней композиторской молодежи быть так же крепко связанной с жизнью, так же настойчиво стремиться служить своим творчествам народу.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Приветствие ЦК КПСС Всесоюзной конференции работников театров, драматургов и театральных критиков 7
- Человек в искусстве 9
- О музыке В. Шебалина 17
- Московская консерватория в 20-е годы 24
- Тема юности 29
- Симфония Э. Оганесяна 35
- Хоры Л. Солина и А. Флярковского 37
- Начало пути 41
- Эстетика Бородина 44
- Заметки о Первом струнном квартете 56
- Заметки и публикации: Неизданный квинтет — Квинтет Ф. Листу от авторов «Парафраз» 64
- «Верховино, мати моя» 71
- Венгерская опера в Москве 77
- «Зеленая мельница» 84
- «Баронесса Лили» 89
- Музыка в новых кинофильмах 92
- В плену дурного вкуса 93
- «Джанни Скикки» по телевидению 95
- Новые пластинки 98
- Мысли артиста 99
- Л. Собинов в первые годы революции 102
- Пабло Сарасате 109
- Михаил Вайман 111
- Из концертных залов 114
- На Дальнем Востоке 123
- На верном пути 125
- Перед Декадой казахского искусства 129
- Воспитывать музыкальные вкусы 131
- О додекафонном методе композиции 133
- Песня, которая не прозвучала 140
- Из путевых заметок 144
- На Брюссельской выставке 147
- Сезон в Стокгольме — Письмо из Лондона — По страницам музыкальных журналов 151
- Краткие сообщения 156
- «Зарубежная музыка XIX века» 157
- Страницы истории украинской музыки 160
- Нотографические заметки 162
- Вы просите песен... 165
- Хроника 168